2017年7月1號在威尼斯 TOTEM- IL CANALE 畫廊開幕的“THE MISTERY OF FORM”,，展覽將持續(xù)到7月20日,。

具象和抽象之間的復(fù)雜關(guān)系是當(dāng)代藝術(shù)懸而未決的大問題之一。盡管當(dāng)代繪畫已經(jīng)能夠解決所有問題,，將所有語言和所有可能的介質(zhì)進(jìn)行混合和拼湊,，但是一百多年前先輩們提出的問題至今仍然存在。什么是真實(shí)的,？我們相信可視世界呈現(xiàn)出的純粹能夠代表復(fù)雜的物質(zhì),，即我們通常所說的“真實(shí)”？再次：我們?nèi)绾慰创�最親密和最深刻的實(shí)體物質(zhì)和它所象征的符號之間的關(guān)系,？反過來,，我們?nèi)绾慰创�現(xiàn)實(shí)與我們通常所說的我們現(xiàn)世存在的“精神狀態(tài)”或和某種形式的神性或往生理念之間的關(guān)系？即使今天,，盡管經(jīng)過一百年的語言實(shí)驗(yàn),，事實(shí)上我們覺得現(xiàn)在比以往任何時候都更真實(shí)有形的，正如康定斯基一百多年前所寫的,，“世界回蕩者聲音,。這是一個擁有精神行為的宇宙存在。因此,，死亡物質(zhì)的精神是活的,。”為找到“擺脫”限制地球生命所依據(jù)的日常精神行為的沉默的方式,，現(xiàn)今人們?nèi)匀皇菍で笤谟行魏蜔o形之間，在我們周邊日�,？筛兄�的世界和我們精神生活無法感知的物質(zhì)之間建立一個橋梁,，如果不通過人為的藝術(shù)創(chuàng)作去符號化解讀，這都是不可看到和不可聽見的,。

栗子作品《浮沉 Mysteries》 綜合材料 Mixed media 74x83cm 2017

栗子作品《普羅米修斯》 120x100cm 布面綜合材料 2017

但真實(shí)的同樣表現(xiàn),，如果仔細(xì)地校準(zhǔn)，就構(gòu)成了一個“門”和一種神秘的,、秘密的與事物親密生活交流的工具,。“沒有什么比有形世界更抽象”,，喬治·莫蘭迪,，并非偶然的，寫道,，發(fā)現(xiàn)在他的書房里面瓶子的線條都是一樣的,，真實(shí)元素的秘密行動超越了他們純粹的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)�,，F(xiàn)實(shí)世界提供的材料是無窮的：因此，在內(nèi)在秘密原則的指導(dǎo)下,，藝術(shù)家依據(jù)其敏感性去組織這些活的材料,，明顯的，使其成為與宇宙中其他物體的聯(lián)系,。 那么,，什么是真正的“真實(shí)”，什么是嚴(yán)格意義上的“抽象”,？形成天空的曲折線和蔓藤花紋是真實(shí)的還是抽象的,，要懂得怎么去觀察，向南方遷徙的飛行的小鳥,，或行星路線形成的神秘構(gòu)造,，或者天氣變化形成的彩虹線，或夜晚我們心中悸動響起的星系的聲音,？最終,，是否存在一個明確的分界點(diǎn)，可以區(qū)分具象和抽象的符號,，或在這兩個不可調(diào)和的元素之間存在著一個微妙和秘密的平衡,，隱藏在我們探索宇宙未解之謎的秘密深處。再次,，我們是否在代表性的具象和純粹的抽象提供的可能性中,，到達(dá)了一個融合的時刻？事實(shí)上,，似乎不是一百年而是千年來,，從最早的抽象創(chuàng)作或馬列維奇的直觀論斷，據(jù)此只有接近“純粹”的繪畫才能給表達(dá)神秘感知的存在,，通過死亡和戰(zhàn)勝自身來衡量,。然而至今，關(guān)于具象和抽象的二分法研究仍是毫無寸進(jìn),。

廖培作品

毫無解決辦法,？然而不是：解決方案是在不斷重復(fù)的時間中始終以不同的形式進(jìn)行相同的探索，但總是等同于自身,。中國當(dāng)代藝術(shù)在具象和抽象的復(fù)雜關(guān)系道路上持續(xù)的戰(zhàn)斗,。在這次展會中，四位藝術(shù)家將通過自己的方式,，探究在后現(xiàn)實(shí)時代其可能的分支和虛擬入侵及“液體”社會到來所產(chǎn)生的現(xiàn)實(shí)碎片,。我們從對這兩個對立體之間關(guān)系調(diào)查的更清晰和更明確的藝術(shù)家趙露開始。他的作品是一個以觀看者眼觀的捉迷藏的游戲：藝術(shù)家以一個明確真實(shí)的形象達(dá)到相反的抽象概念,，純凈的物質(zhì)似乎在我們的目光下變得稀薄,。使用物品的刻板面孔,，這對于趙露是一個挑戰(zhàn)，也是對觀看者的警示：材料本身是流動的,，是彩虹色的,，是移動的。我們和現(xiàn)實(shí)的關(guān)系不是常規(guī)的,，和已經(jīng)看到的事物并置的,。兩名士兵在坦克炮塔下的身影，一個女孩的面部,，一位孕婦的肚子,，一個小女孩的禮服，在手術(shù)室的兩位醫(yī)生,，一個和尚,，一棵樹，一個胎兒：每個形象似乎本身就包含他分解毀滅的規(guī)則,，無關(guān)于感性的材料,，但有關(guān)于我們宇宙自身的形態(tài)數(shù)據(jù)，伴隨著其自身再生的鑰匙,。兩個骷髏胎兒在母體內(nèi)擁抱的畫面,，悲壯而美麗，是一位畫家的完美典范,，從她的非代表性深入調(diào)查其現(xiàn)實(shí)自身的結(jié)構(gòu)：我們相信看到了所謂的“真實(shí)”,，但也是這只是我們能辨別的事物存在的影子。我們,，所有人,，就如蘇格拉底在“理想國”中提到的那些囚犯，被強(qiáng)迫著不看其他事物,，只看洞穴內(nèi)移動的影子,。對于被拖出的人，“經(jīng)歷陡峭和快速上升”,，最終能夠面對陽光，如果材料不是液體和總是彩虹色的將更難辨別,，他揭露的過程只能是漸進(jìn)的：“首先”,，柏拉圖寫到，“他應(yīng)該學(xué)會辨別陰影,，事物倒映在水中的,，然后直接是事物本身�,！壁w露的繪畫在這模糊和神秘的區(qū)域變換,，是從圖像到真實(shí)存在的辨別過程,，反之亦然。同樣沒有什么差別的,，栗子的作品在不確定的模糊的地面環(huán)境中變換,。栗子所呈現(xiàn)的，浮動的,，模糊的,，好像夜晚的影子，深刻而豐富的作品是純凈視覺的精粹,，意圖獲取繪畫的神秘能力給予觀看者以共鳴,，通過框架下的結(jié)構(gòu)和真實(shí)的格柵意圖揭開“瑪雅的面紗”：幽靈，召喚,，純粹的形式,，在我們觀看的同時在目光下變得稀薄：這就是栗子的繪畫總是神秘和彩虹色的秘密,。藝術(shù)家解釋說,，事實(shí)上，它不是冷的概念,，但作為一個整體的“視覺表達(dá)”,，它興趣的支點(diǎn)�,！拔业淖髌�,，”藝術(shù)家說，“表達(dá)我對社會,，神秘主義,，宗教的思想”。對此,，藝術(shù)家選擇能夠表達(dá)其“內(nèi)心聲音”的主題,。藝術(shù)家似乎不愿以“肉眼觀看”繪畫，而是去“感受它”,，就如卡斯帕爾·戴維·弗里德里希告誡的,，應(yīng)該閉上眼睛去真實(shí)的“觀看”：“閉上肉眼”，這位偉大的浪漫主義者告誡,，“去用精神觀察你的繪畫,，然后將其從你的夜晚帶出光明。,。,。”栗子正是這樣做的,，藝術(shù)家呈現(xiàn)著在一個深色的迷失在時間迷霧中夜晚,，薩滿教的人物,，動物，陰影：簡而言之,，幽靈本身的存在,。

同樣，廖培創(chuàng)作于細(xì)微的界限,，從無機(jī)物中分離有機(jī)物,，從抽象中分離真實(shí)，物質(zhì)和非物質(zhì),。廖培表現(xiàn)的材料類似于我們睡覺時潛意識的創(chuàng)作：一切都是液體的,，多變的，不確定的,。不過,，每一個形態(tài)，每個線條,，面孔上每一個表情似乎都有一個更深層次的祖?zhèn)鞯脑���,，就好像它是時光的夜晚刻印在我們的潛意識里。他的絲狀顏色,，他的線條,，從畫布的頂部到另一個作為一個整體，巨大的統(tǒng)一和相同的作品只是不小心丟在許多不同的框架內(nèi),，是對現(xiàn)實(shí)的地下結(jié)構(gòu)探索的隱喻,。在其液體的和不成型的結(jié)構(gòu)中，廖培似乎在尋找宇宙自身的關(guān)鍵,，意識形體的秘密,。“尋求意識相當(dāng)于揭示了什么是相似之處”,，偉大的哲學(xué)家弗朗西斯科·�,？聦懙剑�“尋求到痕跡的規(guī)則等同于發(fā)現(xiàn)事物是相似的,。人類語言的語法通過他們的注釋明確,，他們的語言講述的無他，只是與其相關(guān)的語法,。事物的特性,，他們的共存，使其串聯(lián)和借此溝通,，與它們的相似性沒有區(qū)別。而這并沒有出現(xiàn)在從一端到另一端環(huán)游世界的標(biāo)志的網(wǎng)格中,�,！绷闻� 的作品類似等同于一位先知或魔術(shù)師在咖啡杯底部的斑點(diǎn)內(nèi),，試圖隱喻人類或世界的命運(yùn)：他的標(biāo)示主觀隨意的講述可見的世界，一些地下設(shè)施,，一些復(fù)雜和秘密的聯(lián)系,，比起人們第一眼所相信的。同樣Ma Lin同樣在抽象和具象之間創(chuàng)作,。如果誰觀看他作品的表面,，會認(rèn)為它屬于純寫實(shí)的環(huán)境。但是他們錯了,。馬林是一位綜合藝術(shù)家,，以其精湛的技藝，通過二分法,，對比,，隱喻處理人物肖像和他們之間的時間關(guān)系：這些包容的和排斥的，從籠子出逃出的能力,，總是移動的側(cè)面目光,，象征寓意的需要和任何形式的單純代表逃避。他們的形象,，他們的面孔,，他們沉重和振動的身體總是內(nèi)刻者拱形、橢圓形和方形,，總之人們無法真正確定界限,。粗糙的木頭的使用、加工和繪畫隱喻者自然與技藝,，土地原始材料和人為創(chuàng)造的材料之間無法解決的關(guān)系,。馬林作品的面孔，被框架在不可逾越的木頭籠子中,，有的被多次和復(fù)雜的加工,，有的很規(guī)則，有的保留原始的粗糙,，是我們?nèi)祟惖拿婵�,，被裝進(jìn)歷史的、傳統(tǒng)的,、語言和社會的籠子里,，從中我們解脫出純粹的個性。他的人物,，代表的不是簡單的現(xiàn)實(shí)技藝,，但是象征著深層次的存在，揭示者精神方面，人類學(xué),，社會和我們的祖先記憶的無意識基層的根源,。馬林的作品是對認(rèn)識世界和事物的挑戰(zhàn)，對于不是很清楚,，沒有定義的隱喻,、符號和幾何形狀，如果不通過看似毫無關(guān)聯(lián)的標(biāo)示,、提示,、象征和具象是無法理解的，就如關(guān)于世界和人類未來預(yù)測的看似不相關(guān)的關(guān)聯(lián),。

- 亞歷山德羅·里瓦

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趙露-The Laminated World－Girl No. 3     2007       120×80cm×4 

趙露-The Laminated World-Master Hui-yuan  2011  60x45cm