克勞德·莫奈《綻放的睡蓮》160.9 x 180.8 公分 約1914至1917年作

紐約佳士得洛克菲勒專拍（一）現(xiàn)場

　　來源： 雅昌藝術(shù)網(wǎng)專稿

　　紐約時(shí)間2018年5月8日晚,，世紀(jì)拍賣——“佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦系列珍藏”正式舉槌,，這位傳奇家族第三代掌門人幾處豪宅中的藝術(shù)品悉數(shù)上拍,，其中首先進(jìn)行拍賣的是十九及二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣,，本專場涵蓋克勞德·莫奈、巴布羅·畢加索以及亨利·馬蒂斯等眾位藝術(shù)巨匠在內(nèi)的44件拍品,。其中，克勞德·莫奈創(chuàng)作的一幅《綻放的睡蓮》在拍賣現(xiàn)場的競爭激烈，歷經(jīng)數(shù)十分鐘的競拍,，最終是以7500萬美元落槌，加傭金以8468.75萬美元成交,，折合人民幣5.3937億元,。在此之前，莫奈作品拍賣最高價(jià)是紀(jì)錄是紐約佳士得2016年秋拍中,，其《干草垛》是以8144.75萬美元成交,。

　　在職業(yè)生涯的最后20年里，莫奈一心一意在吉維尼鄉(xiāng)村的家中設(shè)計(jì)和栽培著名的睡蓮池,。在一幅又8一幅非凡的油畫中,，他捕捉到了水、反射,、大氣和光線之間不斷變化的關(guān)系,，這些關(guān)系改變了池塘表面的每一個(gè)瞬間。雖然這些標(biāo)志性的畫作肯定了莫奈長期以來對(duì)視覺和經(jīng)驗(yàn)的主導(dǎo)地位的信念,，但他們用一種寫實(shí)的語言,，即使以新世紀(jì)的標(biāo)準(zhǔn)來看，也完全是新奇的,、具有變革性的,。

　　1909年，莫奈的作品展出時(shí),，早期的作品——更精致,，更輕盈，更有節(jié)制——立即得到了好評(píng),。與之相反,，而這些更大膽、更個(gè)人化的作品當(dāng)時(shí)并未引起人們的重視,。后來,，莫奈的兒子將這批作品出售，MoMA的首任館長阿爾弗雷德看到這些作品之后,，意識(shí)到這批作品與抽象藝術(shù)的聯(lián)系,。于是阿爾弗雷德為紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館買下一幅大型《睡蓮》，并展示在顯著位置,。他還推薦大衛(wèi)夫婦去巴黎的畫廊,，那次巴黎之行,，讓大衛(wèi)買下兩幅睡蓮，“其中一幅畫是在傍晚時(shí)分畫的,，里面的水是深紫色的,，而百合則是白色的，我們馬上就買了,�,！贝笮l(wèi)·洛克菲勒回憶道。1961年在紐約又買下第三張,，對(duì)于當(dāng)時(shí)的房間來說,，這些作品尺幅巨大，但大衛(wèi)還是在哈德遜松林大宅的樓梯口,，找到合適的懸掛位置,。