在12月2日,,佳士得香港2023秋季拍賣圓滿結(jié)束,,總成交額30億港元,成交金額比率近90%,;展現(xiàn)了市場的強(qiáng)勁需求和高度活躍度,。此次拍賣誕生了1件億元級別的拍品和54件超過千萬港元的成交拍品,同時,,30%拍品成交價超過了高估價,;與2022年秋季相比,買家數(shù)量增長了近10%,。
|
|
|
上美西舟「無邊界,,被邊緣的聲音:宣言」藝術(shù)展在黎盧浮宮展出初秋時分,在細(xì)雨綿綿的上海陸家嘴,,我們遇到了知名青年畫家上美西舟,,她正應(yīng)邀參加在上海中心52樓朵云書院舉辦的[第三節(jié)朵云·藝“書”節(jié)]藝術(shù)展,我們的話題從當(dāng)下的畫展談到了近期在巴黎盧浮宮「無邊界,,被邊緣的聲音:宣言」藝術(shù)展,,該展是由聯(lián)合國教科文組織協(xié)會世界聯(lián)合會、法中交流發(fā)展協(xié)會,、亞洲藝術(shù)研究院共同主辦,。展覽項(xiàng)目是法國和中國文化藝術(shù)的交融,象征著文化,、思想和藝術(shù)的完美結(jié)合,。作為中國31位青年畫家之一,上美西舟的《PICNIC/7》入選了盧浮宮畫展,,這對于一個年輕畫家來說,,能在世界藝術(shù)殿堂里展出自己的畫作,除了莫大的榮譽(yù)更是巨大的鞭策,。 我們榮幸地邀請藝術(shù)家上美西舟進(jìn)行對話: 1,、闡述對您的創(chuàng)作風(fēng)格的理解? 我想為其風(fēng)格起名為【克制的狂歡】,,是一種矛盾與統(tǒng)一的辯證關(guān)系,,蓬勃于20世紀(jì)50年代,紐約畫派(NEW YORK SCHOOL)領(lǐng)導(dǎo)下的時代風(fēng)潮,。抽象表現(xiàn)主義為一種行動繪畫與畫家情感價值取向的非寫實(shí)性繪畫風(fēng)格,。主觀表達(dá)繪畫中的敘事性,選擇性抽離理性束縛的立體感;構(gòu)思多圖層關(guān)系的熱感抽象活動,。這種思維方式有強(qiáng)烈的還原論傾向,,就是把一個復(fù)雜的事情簡化成一個東西;追求純粹性,講究繪畫過程的情感突發(fā)和即興處理,,感知原始生態(tài)的運(yùn)動力;將自己的藝術(shù)創(chuàng)造與德意志觀念緊密相連,。強(qiáng)烈激情刻畫,,筆觸縱橫交錯,色彩肆意揮灑,,沒有明晰的界限和秩序;雖對于秩序而言,,是被支配,是一種限制;但即使是抽象的形狀也必須有類似的形體,,有所預(yù)見的圖層混合關(guān)系,。因此它象征”一場靈魂的即興性實(shí)驗(yàn);一場克制的自覺性狂歡” 2、您的創(chuàng)作靈感大多來源于哪里,? 源于生命最原始的動力,,渺小而偉大,含羞且綻放,;充滿了矛盾,、撕裂、不安,、鮮活……映射在“性”“女性”“人性”“母體”……等等,,熱烈綻放,擺脫虛偽體現(xiàn)最真摯的內(nèi)核力量,;接近邊界,,挑戰(zhàn)邊界。 3,、哪個時期的藝術(shù)或者藝術(shù)活動對您影響深刻,,以及如何解讀? 關(guān)于我的系列代表作:PICNIC——【草地上的野餐】追溯歷史上,,許多哲學(xué)理論與宗教都曾對我們的外貌形體宣戰(zhàn),,聲稱真正的價值必定存在于靈魂與心智當(dāng)中,我們對肉體的罪惡感與羞恥感不是基督教發(fā)明的,,而是人類自古以來就有的一種傾向,。談及【草地上的野餐】首先想到的是馬奈這場反抗學(xué)院派藝術(shù)嚴(yán)格束縛,反對浪漫主義異國情調(diào)的思潮,。精心安排的“野餐”,、赤裸妓女與衣冠紳士的“較量”;打翻的果籃、撒出的面包,、象征偷食的禁果與基督血液的酒;反透視反光影,,備受爭議引發(fā)動蕩,從此馬奈背負(fù)離經(jīng)叛道的猛烈抨擊,。相對比莫奈版草原野餐的清新淡雅高貴淑女,、享受光影享受愛,眼神中反倒缺少了這份亂世佳人的篤定與坦然。再與《畫室》以及喬爾喬內(nèi)的《田園合奏》對比,,同為裸女,,被幻想的女神地位就不屬世俗污穢,,而是高雅純潔的象征,。藝術(shù)的審美是否與知所謂道德掛鉤�,!懊馈钡南ED文“kalon”并沒有區(qū)分肉身的美好與內(nèi)在的善良,,我們外表的皮囊并不令人羞恥,也不與所謂“高尚”價值觀相互沖突,,這種觀念也屬于藝術(shù)史上的一項(xiàng)運(yùn)動,,卻也見證了我們心靈中不同思緒的一種成熟整合。 4,、您怎樣取舍創(chuàng)作過程中衍生出的新想法? 創(chuàng)作本身就是一場“無中生有”,,在學(xué)識支撐的背景下孕育審美累積,表現(xiàn)于視覺之上,,創(chuàng)作是打磨修煉的過程,,它應(yīng)該是充滿鮮活和渴望的,而非一灘死水復(fù)制粘貼,,沒有希望,。 5、在您的畫作里看見了傳統(tǒng)繪畫的筆觸或者影子,,是有何機(jī)緣嗎,? 運(yùn)用油畫這種國際語言來呈現(xiàn)的作品不一定是西方構(gòu)建,由于受家父影響,,打小在家鄉(xiāng)追隨一位書畫家學(xué)習(xí)中國畫與書法,,對中國傳統(tǒng)文化的啟蒙是深深刻入基因的,在后期求學(xué)之中漸漸讓自己的語境更貼近國際化與個性化,。而東方神韻是無法磨滅和殆盡的,,它的魂太有深邃性了 6、您的作品出現(xiàn)了不少“肢體語言”,,您對作品中關(guān)于裸像的呈現(xiàn)有怎樣的解讀,? 對裸像的解讀不應(yīng)附帶過多的道德和倫理的體液;女性為靈感的繆斯不僅僅是神明之女,藝術(shù)作品不該要求我們在觀看的時候拋下道德,、美感與智慧,,必須在性與美德之中做出非此即彼的選擇。如同感情關(guān)系之初的短暫熱戀,,我們的荷爾蒙確保了肉欲和道德仰慕的一致性;而藝術(shù)可以是重新召喚并且長期維系這種理想狀態(tài)的關(guān)鍵工具;也應(yīng)該扮演這種角色,。通過藝術(shù)以平等的謳歌姿態(tài)印寫道德之上,將人性魅力引向平等、自主,、真實(shí),、獨(dú)立 7、對于這次盧浮宮參展作品有特殊的理解嗎,?未來是否會更加注重國外發(fā)展,? 本次盧浮宮參展作品是我的代表系列《PICNIC》其中PICNIC/7,靜夜詩篇里的燦爛奔放,,生命力源源不息…幾年前,,我在紐約翠貝卡藝術(shù)區(qū)就有過參展經(jīng)歷與相關(guān)合作,國際化已經(jīng)不是刻意的命題,,因?yàn)樗囆g(shù)是無國界的,。藝術(shù)更是通用的“國際語言”,通過盧浮宮的機(jī)緣,,我也相信在未來的國際互動上會更加革新與突破,。 據(jù)來自主辦方官網(wǎng)顯示,展覽開幕式于2023年7月15日在法國巴黎盧浮宮拉開帷幕,,開幕式流程如下:戛納紅地毯模式直搬盧浮宮卡魯塞爾凱旋門進(jìn)行紅地毯走秀,、音樂表演、各國著名媒體采訪,、開幕式發(fā)言,、開幕酒會。出席紅地毯的嘉賓有:法國前總統(tǒng)夫人--卡拉·布呂尼,、法國著名影星--蘇菲·瑪索,。音樂表演環(huán)節(jié)出席嘉賓為法國國慶閱兵儀式演唱歌手--Candice Parise。此外40多位法國小姐也代表著國際新秀時尚品牌,。 出席開幕式發(fā)言的嘉賓有:中國駐法國大使盧沙野,、聯(lián)合國教科文組織協(xié)會世界聯(lián)合會法國委員會主席--阿爾迪歐瑪-斯利馬、法國最高榮譽(yù)騎士--亞丁,、法國教育部總督察--羅伯特-普羅斯佩里尼等,。開幕式酒會現(xiàn)場與3000余名來自全球政界、商界嘉賓,,收藏家,、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人、策展人,、藝術(shù)家,、影視明星及觀眾共同品鑒國際品牌紅酒、香檳,、雞尾酒,,一同探討當(dāng)代文化界限新定義,挖掘藝術(shù)的無限可能。 |