2019年3月2日,，由三同書院舉辦的“【禪悅人生】系列高端對話沙龍——大藝唯識”在北京坊第三次拉開帷幕。中國·如是禪發(fā)起人,、三同書院院長禪者大信,，文化學者、藝術家,、洵堂主人,、真如堂創(chuàng)辦人伍一洵，以及瑞典籍華人藝術家,、丹麥皇家美術學院客座教授王彤,，共同呈現(xiàn)了一場精彩的即興對話。三人從藝術創(chuàng)作切入,，以“識”,、“器”、“畫”為媒,，通過對“唯識妙義”,、“東方智慧”、“西方哲思”的現(xiàn)場闡發(fā)和即興碰撞,，共同呈現(xiàn)了對藝術創(chuàng)造力,、以及生命無條件的快樂的理解與感悟。以期在現(xiàn)代文化生活的語境中,，向人們傳遞出有品位,、有深度、有力量的正向體驗和價值,。

大藝唯識-【禪悅人生】系列高端對話沙龍現(xiàn)場,，嘉賓從左至右分別為：禪者大信、伍一洵,、王彤

現(xiàn)場,，還特別展出了王彤的繪畫作品，伍一洵的瓷器作品,，以及禪者大信的書法作品,。通過與這些靈動作品的互動,，觀眾可以直觀地體驗到藝術、設計與生活的聯(lián)結,，以及所有生命內在的,、無邊界的共通美感。

禪者大信，三同書院院長,、中國·如是禪發(fā)起人,、佛教哲學和易經(jīng)文化研究者與實踐者、 中國哲學博士,、經(jīng)濟學碩士

以“氣”成器,，當下之藝

在活動現(xiàn)場，伍一洵講述了自己從商務工作中毅然抽身,，獨自前往景德鎮(zhèn)燒制瓷器的故事,。十年相伴，在“水”,、“土”,、“火”的氣韻熏洗中，他更加深入地理解了瓷器所凝聚的中國傳統(tǒng)文化之美,�,！盀槠麟m小，而在禮實大”是古圣先賢的警言,，也是伍一洵虔敬創(chuàng)作的原由,，創(chuàng)作者的氣質在設計、燒制時的流淌,，塑造著每一件器物截然不同的神采與樣貌,。

伍一洵，「洵堂」主人,、文化學者和藝術家,，曾成功創(chuàng)辦「真如堂」

伍一洵用“玉”、“書法”,、“詩歌”來衡量他制作瓷器的標準,。玉的質感,，往往體現(xiàn)著一種人格化的高潔、通透,。以玉喻瓷,，是對器物極高的評價。書法中的氣韻,，更是瓷器能夠使人凝神屏息去欣賞的內在魅力,。而詩歌，則在只可意會不可言傳的,、恰當?shù)摹熬嚯x感”中,，比擬出了“瓷”這一中國傳統(tǒng)文化符號的迷人之處,。此種標準,，不僅成就了最優(yōu)秀的藝術品，也讓傳統(tǒng)文化在日常生活中煥發(fā)新生,。其所制瓷器,，已然成為業(yè)界風向標。而如此精妙絕倫之“禮器”,，從來都不是為設計而設計,，而是源于他對于生活的感知和感受。

在今天這個科技迅速發(fā)展的時代,，有人認為傳統(tǒng)藝術和人文的社會作用日漸微薄,。面對這個問題，伍一洵在現(xiàn)場引用了喬布斯的一句話來回答：“科技代替不了人文,�,！彼�認為，無論是科學還是藝術創(chuàng)作,，都是需要想象力的,，人類的前進也來源于想象力。正是它,，才從根本上改變著我們的生活品質,。

王彤，瑞典籍華人藝術家 丹麥皇家美術學院客座教授,、對外文化交流負責人,、內蒙古藝術學院北歐國際視覺藝術工作室主持人

以“心”為畫，無界之作

古往今來,，人們不斷在探索著繪畫的定義,，尋訪著不同文化背景下的表達,。王彤通過在活動中回憶自身從中國到歐洲、從水墨到油畫的不斷嘗試與深入理解,，詮釋了繪畫根基與本質的相通性——它是不可被定義的,，是無界的�,！拔幕�和藝術都不是固定的,，它們是流動的，永遠不會靜止,�,！蓖跬�認為，每一個創(chuàng)作者,，首先是一個人,。其通過書寫或繪畫表現(xiàn)的，都是自己的人文價值觀,。一個優(yōu)秀的藝術家,，要有敏銳的視角、觸及非常寬泛的題材,、勇敢打破固有思維的枷鎖,。這樣，才能逐漸接近創(chuàng)作的真意,，回歸到繪畫本身,。

大藝唯識-【禪悅人生】系列高端對話沙龍活動現(xiàn)場

在采訪中他說：“在創(chuàng)作的時候，你會很自然地帶出一些東西來,，恐怕這種成分是在你的血液當中,，在你的基因當中。用不著你考慮,，它自己會很自然地出?�,，就弦d餃�灾G繳希�它讋驌Q嵴業(yè)階約毫魈實那�禎��讋驂呢流淌�?懟,！?/span>

大藝唯識-【禪悅人生】系列高端對話沙龍展覽區(qū)域

在幾十年的藝術生涯中,，王彤塑造出了眾多令人深感震撼與觸動的作品。它們來源于現(xiàn)實世界,，卻又區(qū)別于現(xiàn)實世界,。每一點顏料與畫布之間的觸碰，都是內心當下的真實展現(xiàn),。也正是這種獨特的真實,，成就了作品的神秘魅力。王彤的藝術本身,，就是個世界,。

以“識”入道,，根本之源

本次活動由禪者大信主持,。作為三同書院院長,，他真誠地希望，能夠通過不同的藝術載體,，向更多人指出：生命的過程,，就是藝術的過程。當我們從向外的追尋,，轉向向內的覺察時,，每個人都能發(fā)現(xiàn)源源不盡、永無枯竭的創(chuàng)意靈感,。無論是前兩期【禪悅人生】活動中所涉及的古琴,、中醫(yī)，還是本次沙龍所涉及的陶瓷,、繪畫與書法,，均可成為觸動“心識”的媒介,，引領人們打開無條件快樂的根本源頭,，體驗生命真正自在、無邊界的創(chuàng)造力,。

現(xiàn)場,，禪者大信從唯識要義切入，讓觀眾了解到：每一個人對世界的認知,，都離不開自身的心識了別,。了別的過程原本自在，但是對“自我感”的執(zhí)著,，讓創(chuàng)作的思維僵化,、靈感枯竭。在對談中,，他給出了操作辦法,。

如何開啟靈感源泉？禪者大信使用唯識學的義理,，即興對現(xiàn)場的藝術作品,，以及觀眾如何欣賞、體驗藝術作品,，進行了精秒地闡發(fā),。唯識學，自玄奘西行取經(jīng)歸來,，只有極少數(shù)人能得其意趣,。作為一種“比較難懂”的智慧系統(tǒng),，三同書院，將其方法當代化,、可操作化,，落實成為人人可學，時時可用的【三同時】方法——即：說聽同時,，做看同時,，想觀同時。為現(xiàn)代人生命質量的提升,，提供了具體的實現(xiàn)途徑,。

在面對禪與藝術關系的問題時，禪者大信提到：“很多修禪的人,，他的一生就是行為藝術,。因為,，他一生都在探索值得全身心投入的東西,，這個東西具有美感、力量,、能給生命帶來滋養(yǎng),。”

而對藝術作品與欣賞者之間的關系,，他也給出了自己的看法：“藝術品會給他人提供觸動。當一件藝術品展示給大家時,，觀看者就會以此為起點,，開展自己認知的過程與聯(lián)想。這個過程其實是每個人在創(chuàng)造自己的世界的過程,，藝術品是在幫其他人提供創(chuàng)造新世界的動力,。”

三同書院籌辦“【禪悅人生】——大藝唯識”篇,，旨在弘揚最核心的中華傳統(tǒng)文化基因,。在心法上，引導大家從對藝術創(chuàng)作上的認知與理解,，邁向對藝術創(chuàng)作的實際內涵與意義的體驗,。從對藝術技法與知識的思辨，邁向對天、地,、人,、神、氣,、形渾然一體的感通,，體會“大藝唯識”的快樂；在日用上,，能將藝術的實效智慧直接落實在生活之中,；在事相上，演繹藝術之禮,，感受中華藝術的莊重、美好,、優(yōu)雅,。

在廈門北歐當代藝術中心、洵堂,、麟角科技,、Tao整體家居的大力支持下，三同書院愿通過本次活動,，為藝術乃至其相關創(chuàng)意領域,，帶來更多生命力。為當代人們的生活,，呈現(xiàn)更多的盎然生機,。