近日,，藝術(shù)家“朱建忠個(gè)展——畫中宿鏡”在北京798藝術(shù)區(qū)東京畫廊開幕。此次展覽由東京畫廊 + BTAP精心策劃推出,。時(shí)隔五年,，這是繼2020年東京畫廊舉辦朱建忠個(gè)展之后，第四次為其舉辦個(gè)展,。展期為2025年5月10日至2025年6月21日,。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

“畫中宿鏡”源自日本著名批評(píng)家峯村敏明對(duì)朱建忠作品的解讀。峯村敏明認(rèn)為朱建忠筆下松樹的孤影,，或者扁舟般的幾何圖案甚至線條,，并非徒然漂蕩在虛空之海上的微末塵埃，在他的畫面中仿佛存在著一面“鏡子”,。那些乘著方框之舟的松樹,，并非棲息于我們視線所及的橫向現(xiàn)實(shí)空間，也絕無企圖將方框視為窗框飛向某個(gè)異度空間,。既非橫向延展,，亦非凌空飛翔，朱建忠的松樹,，仿佛垂直穿透我們意識(shí)的原野那如深井般的虛空之底將肉身的我所投射的視線紋絲不動(dòng)地反射回來,。換言之，這里運(yùn)作著的,，是將觀者目光引向意識(shí)深處的垂直引力,，更是在井底將觀者與被觀的松樹一體化為現(xiàn)象的表里兩面,，瞬息間完成反射的鏡式結(jié)構(gòu)。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

本次展覽將展出朱建忠近年新作,，藝術(shù)家仍以水墨創(chuàng)作為主,，在材料上繼續(xù)進(jìn)行新的嘗試和探索，部分作品呈現(xiàn)于布面,。相較于從前,，部分新作中，在用色上比之前更加輕松明快,；在材料選擇上,，藝術(shù)家早已掙脫媒介的桎梏，從最初用丙烯修補(bǔ)宣紙的實(shí)用主義,，到如今在畫布上揮灑薄如蟬翼的透明涂層,，追求畫布本身肌理的呈現(xiàn)和呼吸；畫面也更加空靈通透,，仿佛任何多余的物象都可能成為破壞性的存在,。有些作品僅僅出現(xiàn)一道游絲般的線，或是懸浮的亭子,，不僅體現(xiàn)了減法帶來的輕松感,，還強(qiáng)化畫面虛實(shí)交織的層次感�,；蛟S這正是心靈通透的視覺投射,，才構(gòu)建出充滿哲思的微觀宇宙。

據(jù)悉,，本次展覽將展至2025年6月21日,。

藝術(shù)家朱建忠

藝術(shù)家朱建忠，1954年生于江蘇南通市,。1982年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國畫專業(yè),，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、一級(jí)美術(shù)師,，江蘇省南通市書法國畫研究院畫師,。

藝術(shù)家朱建忠部分作品欣賞：

空·度2024-20 34.5x34.5cm 紙本設(shè)色 2024

翠微之境 27.5x36cm 紙本設(shè)色 2025

閑亭深深-2501 40x40cm 紙板布面丙烯 2025

山居圖 44x63cm 紙本水墨丙烯 2025

閑亭深深-2505 30x40cm 布面丙烯 2025