作者：藝評(píng)人 徐小傖

“歷史上的李白,、杜甫、蘇軾等名人,，

在記載中他們總是才華橫溢,、

懷才不遇、為人耿直,、生不逢時(shí),、

遭到嫉妒和排擠…

那些簡短的文字介紹給天才們貼上了坎坷的標(biāo)簽。

正所謂“人生如逆旅,，我亦是行人,。”

人性中有對(duì)戲劇性和沖突的愛好,，

有時(shí)候干脆就用感受代替理性,，

比如當(dāng)人們說“世界正在變得更糟”時(shí)，

更多地是在表達(dá)“我感覺很糟”,。

人們總是容易把人物和戲劇沖突綁在一起,，

然而客觀事實(shí)才是我們最需要的-------------

天才的人生一邊磕磕絆絆，一邊豐富多彩,，一邊取得輝煌的成就并千古流傳,從來都不是命運(yùn)多舛那么簡單,。

今天，我們給大家介紹的主角,，

是當(dāng)代畫壇著名人物畫家：王濤先生

與王濤先生第一次見面之前,，我讀了一篇關(guān)于他的文章，那是他自己撰寫關(guān)于小時(shí)候居住的在安徽蕪湖的老屋和母親的故事,，印象里在讀那篇文章時(shí)的感動(dòng)和體會(huì)到的溫情一直銘記于心,。老屋住著72家房客，一到燒飯時(shí)間,，家家戶戶油煙四起,，有人會(huì)背誦普希金的詩句,，有人演奏小提琴，給生活增添了煙火氣,。夜深了,，誰家的座鐘敲了十二下，緊接著好幾家的座鐘連續(xù)擊打形成了交響樂……這些都為老屋添上一筆魔幻主義的藝術(shù)氣息,。年少的他,，常常手捧著畫冊(cè)，面對(duì)窗外藍(lán)天總是想得很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)……

安徽蕪湖后家巷七號(hào)老屋  1993年攝

      老屋是培養(yǎng)他走上藝術(shù)之路的搖籃,，也在他耳濡目染與鄰居們的相處中,，培養(yǎng)出自己的孝心。王濤先生說：自己在還帶著紅領(lǐng)巾的時(shí)候,，看到母親挑水回家,，他把扁擔(dān)從母親身上拿下來抗在自己肩頭。這個(gè)舉動(dòng)得到了鄰居們的夸贊,。

      我與王濤先生已相識(shí)十年,，十年前，他正在安徽省查濟(jì)古鎮(zhèn)準(zhǔn)備重建自己兒時(shí)記憶中的老屋,。

      很多人在家鄉(xiāng)的老房子拆遷之后,，就再也找不回過去的那個(gè)純正的家鄉(xiāng)了，而他在皖南找回了自己曾經(jīng)的家園,。并在這里邀請(qǐng)全國知名藝術(shù)家來到這里采風(fēng),、寫生、舉辦展覽,。并帶動(dòng)了全國各地的文化人紛紛入駐查濟(jì),，吸引了大批美院學(xué)生到此寫生,。

      如果說童年的老屋滋養(yǎng)了他的藝術(shù),，那么老年的老屋接過了發(fā)揚(yáng)藝術(shù)的接力棒，讓同輩人和年輕人更加熱愛藝術(shù),，并用藝術(shù)去滋養(yǎng)自己和他人的心靈,。

       2018年6月底，我和其他幾位朋友受王濤先生的邀請(qǐng)一睹徽派風(fēng)格建筑——寄醉園,。

之前我看過另一篇關(guān)于王濤先生的文章,，文章里的他是一位嚴(yán)肅而令人敬佩的長輩。而現(xiàn)實(shí)中的王濤先生,，又是另外一種“人設(shè)”,。在他六十多歲的時(shí)候，我們一群朋友和他一起k歌,，每次必點(diǎn)他年輕時(shí)就已經(jīng)很喜歡的俄羅斯民歌《三套車》,，他唱到興起還順便蹦個(gè)迪,。在他七十多歲的時(shí)候，一次畫展結(jié)束,，我們一群人在路上,，迎面走過來好多個(gè)美女，我和一個(gè)朋友一邊走一邊忍不住驚喜地說著：“哇塞,！哇塞,！”緊接著，我們聽到走在前面的王濤先生,，也開始感嘆道：“哇塞,！哇塞！”

寄醉園主人王濤

       有人說,，退休前的王濤不得不做別人眼中的王濤,，而退休后的王濤卸下了對(duì)安徽畫院前途負(fù)責(zé)的重?fù)?dān)，做的是他自己要做的王濤,。

      人過古稀,，知世故而不世故、不擺架子不做作,、博學(xué)多才心開闊,、張弛有度的他才是真正的他自己。

      王濤先生最酷的地方在于,，他70多歲,，從年輕人那里了解到新知識(shí)、新觀點(diǎn)依然會(huì)吸納,，而不像部分藝術(shù)家一方面拒絕與時(shí)俱進(jìn),，一方面會(huì)心中記恨年輕人搶他風(fēng)頭。很多人在40歲以前就已經(jīng)拒絕成長了,，而70多歲的王濤先生,，對(duì)這個(gè)世界依舊充滿好奇心、求知欲,，不斷豐富自己的認(rèn)知結(jié)構(gòu),。 

       縱觀藝術(shù)史上的畫家，大體分為兩種,，一種為天才早熟,，一種為大師晚成。從王濤先生的作品來看,，他是屬于這二者之間,。

        王濤先生1982年從浙江美院研究生畢業(yè)，經(jīng)過學(xué)院派的扎實(shí)訓(xùn)練，他早期的代表作都是寫實(shí)人物畫,�,？陀^來說，中國的寫實(shí)性國畫是近代以來受西方寫實(shí)繪畫影響的產(chǎn)物,，與西方幾百年積淀下來的寫實(shí)傳統(tǒng)相比,，它只有短短的近百年時(shí)間。作為代表東方審美的一種風(fēng)格分支——寫實(shí)性國畫,，真的能與沉淀了幾百年的西方繪畫相抗衡嗎,？我認(rèn)為不能。從王濤先生后來的畫作來看,，他也意識(shí)到了這一點(diǎn),，開啟了他的寫意人生。中國畫自產(chǎn)生以來發(fā)展到如今,，真正能和西方繪畫相抗衡的只有寫意畫,。寫意畫最能代表中國傳統(tǒng)文化精神，它是西方繪畫無法比擬的,。而中國傳統(tǒng)的工筆畫雖然將客觀物體描繪地很精細(xì),、做到了神似和形似，但是和西方寫實(shí)繪畫相比,，終究是稍遜一籌,。 

      作為一位真正的藝術(shù)家，需要獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格作為自己的特點(diǎn),�,？戳送鯘�先生的很多作品，他最終將自己的藝術(shù)定義在大寫意人物這一主題,，并為之堅(jiān)守,。    

       從早期的寫實(shí)到后來的寫意，對(duì)比畫史上人物畫發(fā)展脈絡(luò)來看這是一種追本溯源,、逆流而上的探索,。

       隨著經(jīng)歷與閱歷的不斷豐富，他的作品更加成熟,，筆墨日趨老辣,。他在用筆上以書入畫,，用他自己的話來說講究“書寫性”,，這一點(diǎn)在大寫意的繪畫中可見。在繪畫題材上多取自中國古代常見的經(jīng)典題材,，在他的筆下流露著文學(xué)性和詩意般的哲理思考,，因此很多人都認(rèn)為他的作品有古意。實(shí)際上他是要以古喻今、古為今用,，借古人之形象來表達(dá)自己的情感,，從內(nèi)容與形式上來詮釋中國傳統(tǒng)文化思想與內(nèi)在的筆墨精神。

        這一點(diǎn)是與西方肖像人物追求戲劇性和形象是不同的,。后者追求物象,，而前者追求其靈魂。中國畫始終扎根在中國大陸的這片土壤上,，正如王濤先生的“寄醉園”,，充滿古意的徽派幽居之所，仿佛看到了古代文人墨客縱情詩意,、把酒言歡的“世外桃源”之地,。 

       王濤先生早年的國畫人物作品受蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義繪畫的影響，從《最后一碗炒面》等作品可以看出他的繪畫基本功十分扎實(shí),，在表現(xiàn)大場景的繪畫有很強(qiáng)的把控能力,。在這些寫實(shí)性的國畫作品中，筆墨和宣紙?jiān)诒憩F(xiàn)客觀人物形象中只是作為一種材質(zhì)工具,，這與傳統(tǒng)意義上的筆墨完全是兩種概念,。

《最后一晚炒面》176cm×121cm 1977年

       到了85’思潮時(shí)期，王濤先生的作品風(fēng)格開始逐步向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型,，《關(guān)島印象》作為這一時(shí)期的作品具有代表性,，畫面不再是以往的寫實(shí)主義的畫風(fēng)，而是受西方現(xiàn)代主義的影響之下以國畫為載體的觀念繪畫,。對(duì)于處在那個(gè)文化變革的時(shí)期而言,，這是一種精神上的思想解放。

《關(guān)島印象之八  春日少女 》   42cm×67cm   1986

      85思潮過后,，王濤先生的作品開始向中國傳統(tǒng)轉(zhuǎn)變,，例如《莊周夢蝶》這幅作品便是以傳統(tǒng)寫意的方式表現(xiàn)古代的題材。莊周夢蝶是戰(zhàn)國時(shí)期的莊子提出的一個(gè)哲學(xué)命題,，在這個(gè)故事中,，莊子通過夢中化為蝴蝶和夢醒后蝴蝶化為自己的幻覺進(jìn)行探討，展現(xiàn)出真實(shí)與虛幻,、客觀與主觀的物我相融的超然境界,。這種浪漫主義的莊周哲學(xué)引發(fā)了后來無數(shù)文人墨客的思考。

《莊周夢蝶》144cm×68cm 1987年

“夢久已忘身是蝶,，水清安識(shí)我非魚”

       王濤先生的這幅作品,，他將熟睡中的莊周描繪在瀑布之上，兩只黑色的蝴蝶在空中翩翩起舞,，物我相融的景象充滿了古意,，生與死,、物與我的界限由此而打破。面對(duì)全人類最沉重的生死問題,，他以這樣極其簡單的寓言予以說明,，表明了一種樂觀的人生態(tài)度。從筆墨語言上來說,，畫面看似是很粗率的潑墨寫意,，但是在局部中的人物刻畫上頗為精細(xì)，看點(diǎn)十足,。

      1988年,，機(jī)緣巧合，在一次展覽上畫壇前輩何海霞看出了王濤畫作中的豪放,、犀利和堅(jiān)毅,，建議他在畫畫時(shí)大膽下筆，小心收拾,。于是,，有了《霸王魂》這幅作品。烏江情,，霸王淚,。看到此畫,，讓人想起當(dāng)年那位“力拔兮山氣蓋世”的項(xiàng)羽,，不肯過江東的歷史場景。左上角的太史公項(xiàng)羽本紀(jì)早已道明了一切,，想當(dāng)初江東八千子弟,，今無一人還。英雄末路,，寡不敵眾,。一聲嘆息，令人惋惜,。

男為天,，開疆拓土，志在四方,；

女為地,，包容接納，承載萬物,。

上身赤裸的虞姬,，平躺在大地的上，

下半身與青山融為一體,。

《霸王魂》（局部）154cm×184cm 1988年      

     這對(duì)神仙眷侶,，卒于公元前202年,，到今年滿2221年,。在這2221年里,，按照能量守恒定律，他們身體的水分,，升騰為云,，再被季風(fēng)帶去遙遠(yuǎn)的地方，化作雨滴,，融入溪水,、江河，注入海洋,。在2221年里無數(shù)次循環(huán)中,，他們被洋流帶到世界各地。他們身體中的無機(jī)物被細(xì)菌分解后,，重新回到大地,，滋養(yǎng)植物生長，為動(dòng)物提供食物,。他們與眾生,，從未分離，他們只是換了多種形式,，與我們共存,。你中有我，我中有你,。

他們身體的一部分,，或許就在你我的身體里。他們的精神,，通過歷史書,，注入每一個(gè)華夏兒女的腦海里。

       王濤這幅《霸王魂》,，勾勒出了英雄就義前的瞬間,，也刻畫出了項(xiàng)羽與虞姬生命結(jié)束后的永恒。生,、死,、愛是人類生命永恒的話題和意義，這些都都在這幅作品中得到了充分的體現(xiàn),。

       從王濤先生轉(zhuǎn)為寫意人物畫開始,，他在這些作品中有三個(gè)特征鮮明的分身，一個(gè)經(jīng)歷滄海桑田,、剛正不阿的蘇東坡,，一個(gè)始終保持初心溫柔的蘇小妹,，一個(gè)笑看世間風(fēng)云變幻的布袋和尚。從作品上來看,，這何嘗不是一種精神寄托呢,？

一、蘇東坡系

王濤的人生并非一帆風(fēng)順,。在他研究生畢業(yè)后被分配到安徽畫院擔(dān)任副院長一職,。這樣重要的職位對(duì)于一個(gè)剛畢業(yè)的年輕人來說是一種巨大的壓力和考驗(yàn)。

他曾在夜晚,，獨(dú)自登上山頂,，指天問月！畫出《蘇東坡詩意》,，且以《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》的詞文題跋,。

《蘇東坡詩意》 2008年

明月幾時(shí)有？把酒問青天,。

不知天上宮闕,，今夕是何年。

我欲乘風(fēng)歸去,，又恐瓊樓玉宇,，高處不勝寒。

起舞弄清影,，何似在人間,。

轉(zhuǎn)朱閣，低綺戶,，照無眠,。

不應(yīng)有恨，何事長向別時(shí)圓,？

人有悲歡離合,，月有陰晴圓缺，此事古難全,。

但愿人長久,，千里共嬋娟。

       王濤與蘇東坡的孤獨(dú),，在跨越時(shí)空的意境中彼此陪伴,，得以慰籍。這樣的孤獨(dú),，也在筆者人生最低潮時(shí),，給了我安慰和力量。

《醉八仙》（局部） 118cmx118cm  2008年

二,、蘇小妹系

       王濤在創(chuàng)作《蕭龍士像》同年,，為電影《杜鵑啼血》繪制了同名海報(bào),。

《杜鵑啼血海報(bào)》104cm×56cm 1983年

      畫作中，剛滿20歲的電影女主角薩仁高娃坐在畫面左側(cè),，她身穿畫布上衣和白色長褲,，腰系一條素色圍裙，雙手手腕各戴一只玉鐲,。挽起的長發(fā)間別著一只發(fā)卡,。一只耳環(huán)在長發(fā)間若隱若現(xiàn),，很是含蓄,。她左手蜷縮在嘴邊，右手撐開手指,，仿佛渴望抓住什么可以帶給人安全感的東西,。她眉間微皺，眼中那一汪清泉同她一起悵然所思,。

       整幅畫最重的墨是在畫面右側(cè)仿佛有一把習(xí)武之人的大刀的刀柄上,，她會(huì)與危險(xiǎn)嗎？上空一只杜鵑鳥在翩翩飛舞,。鳥在刀面前脆弱不堪,，同時(shí)它的輕盈和美好，仿佛又可以遠(yuǎn)離暴力的危險(xiǎn),，亦如女主人公一樣,。

       在危險(xiǎn)面前，未經(jīng)世事的她惹人憐惜,，同時(shí)又吊起了觀者的好奇心——到底是什么事情,，讓她為難又心傷呢？

       王濤用不同深淺的水墨勾勒出女性的形象,，并使用柔和的曲線,，并在線條交接處使用鈍角。強(qiáng)化了女性的柔和,、韌性與嬌媚,。

《恒河之春》（局部）2011年

三、布袋和尚系

 1.前布袋和尚

       任何人在觀念轉(zhuǎn)變之前,，總要經(jīng)歷一個(gè)漫長的思考過程,。所以王濤在2009-2010年間創(chuàng)作了這樣三幅作品。

《懷素書蕉圖》（局部）136×68 cm 2010年

《米芾拜石圖》（局部）71cm×21cm 2010年

那么他在拜石,、伴虎,、作畫的時(shí)候，都在思考著什么呢,？或許下面幾幅作品可以給出答案,。

2,、后布袋和尚

王濤先生在2010年后到2017年之間的作品，又是這樣的,。

《將進(jìn)酒》  97cm x 179cm  2013年

這一時(shí)期的作品,，他明顯調(diào)小了人物在畫面中所占的比例。拓寬了“天高任鳥飛,，海闊憑魚躍,。”大批磅礴的氣勢,，對(duì)自然有了更多的熱愛和敬畏,。

      在寄醉園主樓的后院門上掛著一塊牌匾，上面刻有“留余”二字,。王濤先生強(qiáng)調(diào)人們總是“生活有余忘縮手,，走投無路忘回頭�,！斑@塊牌匾是掛給自己看,。提醒自己做人做事要留有余地；要想著留給后代,，留給蒼生,！適度索取，及時(shí)滿足,。

《鐘馗圖》（局部）

上面提到的畫作,，多是我從人民美術(shù)出版社為他出版的大紅袍中的作品。當(dāng)我打開紅色套封,，映入眼簾的封面是,，身穿大紅袍的達(dá)摩老祖站在江邊準(zhǔn)備渡江。我問王老師：“達(dá)摩眼中有很在乎有非常在乎的事情,，卻好像受到了阻撓,，他臉上也有因此憤怒的事情。這其中的寓意是什么呢,？”

《一葦渡江》（局部）138cm×70cm 2013年

《蘇東坡詩意》 2008年

        王老師說：“這幅作品名叫《一葦渡江》,，創(chuàng)作于2013年。本來達(dá)摩只需要靠一根蘆葦就可以輕松渡江,�,？墒浅龃蠹t袍（畫冊(cè)）必須要超過等到年齡到了70歲才會(huì)給出版�,！�

       大紅袍正式出版發(fā)行已是2018年,，那一年他已經(jīng)年滿75周歲。沒有比這幅畫更適合體現(xiàn)出版它的來之不易了。

       對(duì)于理想,，王濤先生就像他畫筆下為復(fù)國隱忍的勾踐（《臥薪嘗膽》）,；為靈光乍現(xiàn)瞬間用自己頭發(fā)寫書法的張旭（《張旭發(fā)書》）；醉酒之后,，為了實(shí)現(xiàn)自己不一定會(huì)實(shí)現(xiàn)的理想,，去水中撈月而亡的李白（《隆懷攬?jiān)隆罚�…�?/span>

這些人物都是他自己價(jià)值觀的真實(shí)寫照——為帶領(lǐng)好安徽的美術(shù)事業(yè)，為創(chuàng)作好符合為中華崛起而奮斗的偉大時(shí)代的精品力作,，縱使肝腦涂地也在所不惜,。

結(jié)語：

      到2019年王濤卸下安徽畫院行政職務(wù)差不多10年了。他的作品少了從1988年的《霸王魂》開始到2013年的《一葦渡江》為止,，為期25年的激情與怒火,。他76歲創(chuàng)作的作品有邁上修行新臺(tái)階后的從容感。這是一個(gè)進(jìn)取者向智者的重大轉(zhuǎn)變,。也是一個(gè)人一生歷盡艱辛返璞歸真的真實(shí)寫照,。

王濤的寫意人物作品受到了南宋畫家梁楷的影響,，大體而言,，粗筆潑墨，細(xì)筆寫形,。他大約在40多歲以后的寫意作品更具中國傳統(tǒng)筆墨精神與文化內(nèi)涵,，粗與細(xì)、干與濕,、濃與淡,、明與暗、具象與抽象,、寫實(shí)與寫意始終是他在筆墨語言上所關(guān)注的重要問題,，正是對(duì)于筆墨技法隨心所欲般地運(yùn)用及傳統(tǒng)文化的深入認(rèn)知，他的作品才呈現(xiàn)出功底深厚,、思想具有深度的不朽畫作,。中國畫發(fā)展到今天該向何處去？始終是一個(gè)大命題,，有人認(rèn)為應(yīng)該全盤西化,、也有人認(rèn)為應(yīng)該回歸傳統(tǒng)，又有人搞起“當(dāng)代水墨”等等,。個(gè)人認(rèn)為,，在新時(shí)代全球化的今天，中國畫應(yīng)該講究地域性,、時(shí)代性,、思想性、技術(shù)性,，創(chuàng)新性,，筆墨要緊隨時(shí)代,，時(shí)代也要牽隨筆墨。王濤先生的“熔古鑄今”作品對(duì)于當(dāng)下的人們是一種啟發(fā)性的思考,，究天人之際,，通古今之變，成一家之畫,，對(duì)于當(dāng)下中國畫的發(fā)展而言,，無疑是一種嘗試性的探索。