2020年9月20日，“在上方——當(dāng)代雕塑邀請展”在京北寶隆藝術(shù)區(qū)上方美術(shù)館隆重開幕,。

“在上方——當(dāng)代雕塑邀請展”由上方美術(shù)館和時代空間聯(lián)合主辦,，展覽以學(xué)術(shù)引領(lǐng)市場，致力于打造北京最具影響力的雕塑市場平臺,。展覽不僅是2020年金秋時節(jié)雕塑界的藝術(shù)盛事,，也將成為京北地區(qū)最火熱的藝術(shù)打卡點,。

時代空間創(chuàng)始人、策展人阿福主持開幕式

隆藝術(shù)區(qū)董事長陳各新致辭

著名雕塑家巴拉特致辭

著名雕塑家章華致辭

上方美術(shù)館策展人聞?wù)�致辭

展覽展出Bharat Singh,、Gurjinder Kaur,、Shin Hoyoon、曹云,、陳金慶,、程一峰、竇付坤,、高孝午,、孔景才、申紅飆,、王大朋、王立偉,、謝遠清,、張慧、章華,、趙凱等16位雕塑藝術(shù)家的137件作品,。

此次展覽以豐富的面貌，且從不同維度的形式和風(fēng)格展現(xiàn)出當(dāng)代雕塑創(chuàng)作的深度和活力,。這也是上方美術(shù)館首次嘗試展出當(dāng)代雕塑,，也是疫情以來，本年度京城地區(qū)少有的大型雕塑群展,。

嘉賓合影

策展人阿福在開幕式上表示,，當(dāng)代雕塑作為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的重要版塊，非常適合在寶隆藝術(shù)區(qū)及上方美術(shù)館這樣具有公眾教育意義的場館展出,，從而向更多的公眾和市民普及當(dāng)代雕塑,，讓他們更深入和全面的了解該領(lǐng)域。上方美術(shù)館坐落于寶隆藝術(shù)園區(qū)內(nèi),，擁有著美好的環(huán)境,，作為京北為數(shù)不多的專業(yè)場館，需要向京北地區(qū)輸出更多高質(zhì)量的展覽,，和向周邊乃至全北京的人群提供更好的藝術(shù)內(nèi)容和公眾藝術(shù)教育,。

開幕式后，參展藝術(shù)家和策展人為嘉賓導(dǎo)覽

寶隆藝術(shù)區(qū)及上方美術(shù)館的創(chuàng)始人陳各新也表示,，得益于策展人阿福及合作方時代空間的努力,，首次嘗試當(dāng)代雕塑領(lǐng)域便展出如此大規(guī)模、高規(guī)格的展覽,，堅信上方美術(shù)館能在當(dāng)代雕塑領(lǐng)域有更加深入的探討和深耕,。

展覽現(xiàn)場

展覽首要亮點是在美術(shù)館及寶隆藝術(shù)區(qū)園內(nèi)展出雕塑家章華的近80件作品,。章華在國家大劇院、北京鳳凰中心舉辦了大型雕塑個展,，同時得到北京冬奧會奧組會的邀請,，在冬奧組委辦公區(qū)舉辦了冬奧藝術(shù)系列展首展《飛翔的夢·情系冬奧》。其雕塑作品清新,、明快,、唯美。與那些沉穩(wěn),、厚重,、強調(diào)大體量的風(fēng)格相比，他的作品充滿張揚,、流動的大線條,，充滿動感，充滿青春的活力,。

展覽現(xiàn)場

印度兄妹Bharat Singh和Gurjinder Kaur的作品,，則很容易讓人聯(lián)想到神秘恒河邊世代所流傳的動人神話。他們的作品中貫穿著“愛”與“真善美”的主題,，形態(tài)各異,，富有張力，且意象頗具神秘浪漫色彩的異國情調(diào),。藝術(shù)家對日常生活中的典型人物形象和動人場景等素材進行了捕捉,、挖掘和提煉，并通過雕塑這一被稱為“凝固的音樂”的藝術(shù)形式將每個精彩的靈感瞬間予以定格,，盡顯自己對人與人,、人與自然、人與社會關(guān)系的獨特視角和人文思考,。

展覽現(xiàn)場

韓國藝術(shù)家Shin Hoyoon是一位擅長用紙為材料制作裝置和雕刻的藝術(shù)家,，試圖通過紙張和金屬等二維材料來剖析三維社會，此次展出作品為不銹鋼材質(zhì),。在Shin Hoyoon的藝術(shù)創(chuàng)作形式當(dāng)中,，獨特的是作品的中空結(jié)構(gòu)關(guān)系，在似雕塑非雕塑的虛擬之間,，當(dāng)你從不同的角度觀賞時,，會讓人對本來熟悉的符號產(chǎn)生記憶上的沖突，雖然終歸塑造的還是你認識的那個符號,，但結(jié)果卻是給你帶來另一種判斷的可能,。

展覽現(xiàn)場

高孝午的《再生》系列，用一種溫和無戾氣的手段,，擺脫了他被大量盜版的圖式符號的“前生”,，他的“再生”是以鹿,、龜、魚,、蜻蜓和蜜蜂等大自然中的動物主題,，通過放大、夸張與隱喻等轉(zhuǎn)化的手法,，表現(xiàn)自然界的異化與幻生,；通過再生的涵義，探尋不同時空下人類生存意義與自然循環(huán)的本質(zhì)聯(lián)系,，進而反思生命的價值,。

展覽現(xiàn)場

陳金慶的《無住生香》系列，藝術(shù)家汲取了中國傳統(tǒng)山水中一些元素,，譬如林木,，花朵，石頭等,，與當(dāng)代藝術(shù)的元素相結(jié)合,，包括現(xiàn)代感極強的不銹鋼材質(zhì)，鎦金的炫亮色彩等,。藝術(shù)家的作品取向從人物轉(zhuǎn)向自然界里的其他生命,，比如植物,，比如鹿,、鯊魚、北極熊等動物,。這里面有的動植物是在中國傳統(tǒng)文化中寓意很豐富的,，讓我們回憶起在遙遠的過去，我們曾經(jīng)與它們共享星球的生機與繁華,，共同面對世間的挑戰(zhàn)和無常,。而有些動植物則在當(dāng)今的生態(tài)環(huán)境中面臨著生死存亡的艱難境地。

展覽現(xiàn)場

作為國內(nèi)較少有的,，一直專注于抽象雕塑創(chuàng)作的藝術(shù)家,，程一峰的作品形式簡練，卻富有能量的流動,。他將空間結(jié)構(gòu)和人內(nèi)心的心理結(jié)構(gòu)相聯(lián)系,，抽象雕塑的特點，在于我們可以在360度,，任何一個角度切入,，并慢慢深入到作品內(nèi)部的空間，隨著視角的推移,，感受三維空間的形式美感,。

申紅飆的作品渾厚,、大氣，張力十足,，具有超越國界和語言的藝術(shù)感染力,。他的雕塑作品體現(xiàn)的是一種“天人合一”的哲學(xué)理念。在人與自然的對話中探尋著人性本真,，在借古喻今的對照中表達著人文關(guān)懷,。他的雕塑中人與動物都是自然的存在，沒有矯情地做作而是率性地寫照,。

展覽現(xiàn)場

竇付坤是一個在石頭上玩出“花樣”的雕塑家——錢幣,、汽車、線裝書,，彼此糾集,，在熟悉的外觀下展開內(nèi)在的解構(gòu)與重構(gòu)，展開“不可能的可能”,。他用石頭概括當(dāng)下,，自在觀物，關(guān)乎生活與自然與自由,。竇付坤喜歡站在大文化俯視的角度,，對發(fā)生在身邊的當(dāng)下事象以概括，批判的方式展演出普世觀,，以及非功利心的人文關(guān)懷,。

展覽現(xiàn)場

王大朋則擅于塑造靈獸形象，他所雕刻的動物靈氣動人,，栩栩如生,，溫柔而不尖銳，仿佛剛從森林中走出來,，不帶一絲人間煙火氣質(zhì),。多年的創(chuàng)作生涯，他已形成了具有鮮明特色個人風(fēng)格,，并在百花齊放的當(dāng)代雕塑藝壇中,，綻放光芒。

展覽現(xiàn)場

曹云所創(chuàng)造的馬超凡而脫俗,，顧盼而生輝,，其人像則栩栩如生，溫柔而多情,。她致力于對雕塑語言新方向的探索,，作品中又有典型的“中國式”的形象元素，并建構(gòu)了一套新的國人精神世界。

展覽現(xiàn)場

王立偉的作品以 “皮質(zhì)雕塑 ”為獨特存在,。這種具有獨創(chuàng)精神的材料選擇和形式表現(xiàn),，以一種柔軟溫馨、更接近生命本體的語言形態(tài),，一下子拉開了和硬質(zhì)的傳統(tǒng)雕塑的距離,，使其在當(dāng)代雕塑領(lǐng)域中獨樹一幟。

展覽現(xiàn)場

謝遠清的“胖子”雕塑的面貌持續(xù)有一些年頭了,，它們經(jīng)常得到的評價是“好玩,，有意思”，只有少數(shù)觀者看穿背后的寓意和隱藏的嚴肅,。藝術(shù)本來就是一種語言和形式的魅力,，既然作者致力于雕塑語言的強化和塑造，觀眾就不可避免首先感受到這一層,。在他的雕塑中,，飽滿的雕塑形體語言既是藝術(shù)家孜孜以求的雕塑性，也是一層“精神糖衣”,，用雕塑軀體來設(shè)喻和象征,，使作品形成一個清晰明確的“圖像”，讓觀者一目了然,，以求在他們的腦海里留下簡潔的“心象”,。

展覽現(xiàn)場

有的藝術(shù)家認為需要充當(dāng)挑起社會爭議矛頭的那個人，來引發(fā)大家對社會問題的關(guān)注與思考,�,？拙安畔矚g從當(dāng)下社會的尖銳問題切入，尋找生活經(jīng)驗里的視覺元素,，進行解構(gòu)和重組再現(xiàn),，以此反應(yīng)社會現(xiàn)狀中的矛盾界點,。

展覽現(xiàn)場

藝術(shù)家趙凱則選擇順其自然,，隨遇而安，行云流水,，逍遙自在,。趙凱用行云流水的技法，探索精神層面上生命的溝通和交流,，在這個浮躁的時代,，尋求內(nèi)心的一方安寧與平靜。

展覽現(xiàn)場

張慧的作品重現(xiàn)的是已逝去的歲月,，對往事的追懷,，她抒發(fā)的是對記憶中的童年以及田園生活的無限懷念。透過她的童真之眼青梅竹馬兩小無猜，共騎青牛嬉笑玩樂,，人與人的關(guān)系被處理得簡單,、和諧，這與現(xiàn)代高度緊張的城市生活形成了反差和對比,。

展覽現(xiàn)場

上方美術(shù)館策展人聞?wù)�表示展覽期間,，將不定期邀請藝術(shù)家出席“藝術(shù)對話設(shè)計”沙龍活動，為藏家,、設(shè)計師,、雕塑家搭建交流對話平臺；同期,，展覽還將不定期開啟“雕塑市場論壇”活動,，建筑師、室內(nèi)設(shè)計師,、雕塑家,、策展人、藝術(shù)市場專家就雕塑與空間,、雕塑市場等問題展開深入探討,，為雕塑市場平臺建設(shè)營造良好的輿論氛圍。

據(jù)悉,，此次展覽將持續(xù)至10月19日結(jié)束,。展覽橫跨整個國慶檔，本年度最后一個長假一定要去京北的寶隆藝術(shù)區(qū)打一次卡,。

關(guān)于寶隆藝術(shù)區(qū)

寶隆藝術(shù)區(qū)坐落于北京昌平區(qū)北七家王府街21號,，天安門正北25公里，建筑面積40000

平方米,，中心街區(qū)400米長,，50多處獨立藝術(shù)工作室。園區(qū)配備有美術(shù)館,、教學(xué)樓,、藝

術(shù)創(chuàng)客中心等文化商業(yè)配套交流空間。

關(guān)于上方美術(shù)館

上方美術(shù)館（UPMUSEUM）位于北京北部昌平寶隆藝術(shù)區(qū),，由寶隆出資建造并獨立運

營的藝術(shù)機構(gòu),。功能涵蓋展覽展示、文化交流,、學(xué)術(shù)研究等,。以國際化視野著力于推進

中國藝術(shù)與全世界的文化交流。

關(guān)于時代空間

時代空間成立于2005年,，在北京和廈門設(shè)有分支機構(gòu),，以“中國雕塑藝術(shù)領(lǐng)先品牌”為發(fā)展目標,，以“藝術(shù)創(chuàng)造價值”為經(jīng)營理念，致力于藝術(shù)策展,、藝術(shù)經(jīng)紀,、公共藝術(shù)、藝術(shù)空間,、藝術(shù)授權(quán),、藝術(shù)小鎮(zhèn)、藝術(shù)酒店等顧問服務(wù),。

時代空間旗下的時代美學(xué)館已開設(shè)三個實體美學(xué)館：時代美學(xué)館,、澳頭分館和鷺江?餳曳止蕁Ｊ貝�空间与近皟�還�闹I庵�名雕怂G矣兇派疃鵲暮獻鞴叵怠＝�年��,，公司连续策划四�?98公共藝術(shù)邀請展并獲獎,。