展覽嘉賓合影

　　2020年11月14日，由上方美術(shù)館和時(shí)代空間聯(lián)合主辦的“潮動(dòng)——2020當(dāng)代藝術(shù)展”在北京寶隆藝術(shù)區(qū)上方美術(shù)館盛大開(kāi)幕,。

　　展覽展出蔡萬(wàn)霖,、范曉妍、華成,、景曉雷,、李承九、劉銧銧,、劉天憐,、劉溪子、南方,、田曉磊,、王開(kāi)方、夏航等藝術(shù)家的作品,。此次展覽是繼“在上方—2020當(dāng)代雕塑邀請(qǐng)展”之后,，上方美術(shù)館在以雕塑裝置為主體推出的又一大展。不同于上一次的雕塑展,，此次展覽除了繼續(xù)關(guān)注雕塑,，也將目光瞄向潮流和動(dòng)態(tài)藝術(shù)方向，以學(xué)術(shù)引領(lǐng)市場(chǎng),，開(kāi)拓更富可能性的板塊,。

　　蔡萬(wàn)霖 《YY》 20×23×60cm 鑄銅 2020

　　蔡萬(wàn)霖 《YY》 20×23×60cm 不銹鋼 2020

　　此次展覽展出蔡萬(wàn)霖的首批雕塑創(chuàng)作，這批作品的主體形象是一個(gè)身處各種情景設(shè)定下的孩童（y y)的各種形象,，眉眼低垂,，略帶憂傷。許是萬(wàn)霖多年商海沉浮的感喟,，或許是他有感于疫情帶給整個(gè)社會(huì)的創(chuàng)傷,，筆下的孩童總是形單影只，在自我隔離的狀態(tài)中與時(shí)間對(duì)弈,。

　　夏航 《徘徊者》 230×130×70cm 不銹鋼 2017

　　夏航 《低語(yǔ)者》 120×180×200cm 不銹鋼 2016

　　夏航 《機(jī)械路霸》 130×60×70cm 不銹鋼 2011

　　夏航作為職業(yè)藝術(shù)家一直活躍在當(dāng)代藝術(shù)圈,，其獨(dú)到的雕塑語(yǔ)言在眾多的雕塑藝術(shù)家中脫穎而出，張揚(yáng)而不失細(xì)膩,，剛硬而不失柔美,。他擅長(zhǎng)對(duì)我們所看到的“物”進(jìn)行藝術(shù)的拆解，自主設(shè)計(jì)再用拼插及中式卯榫方法重組,，將我們習(xí)以為常的“物”逐一“機(jī)械化”,，讓工業(yè)化氛圍推到極致,，顛覆我們對(duì)日常諸多事物的恒定認(rèn)知。

　　景曉雷 《芒 NO.2》 110×80×75cm 不銹鋼 2015-2016

　　景曉雷 《芒NO.3》 100×80×105cm 不銹鋼 2016-2018

　　景曉雷的作品一貫定位于未來(lái)風(fēng)格,，以深刻的思想維度與前沿的藝術(shù)方式觸及后人類,、多元宇宙、平行空間等話題,，在創(chuàng)作上突破藝術(shù)本體的類型化限定,，以跨界實(shí)驗(yàn)的態(tài)度游離于雕塑、新媒體,、裝置藝術(shù),、動(dòng)態(tài)藝術(shù)等多元表達(dá)形態(tài)，形成了鮮明獨(dú)立的藝術(shù)風(fēng)格,。景曉雷的不銹鋼形充斥著22世紀(jì)的流線和速度感,，制作精美的锃亮的身體，未來(lái)戰(zhàn)斗者的的頭盔和武器,，我們知道那頭盔里顯示的是密密麻麻的液晶數(shù)字,，這種未來(lái)感我們可以在黑客帝國(guó)這樣的大片中得到強(qiáng)烈的印象：生物和機(jī)械，自由和程序,，以及對(duì)巨大的程控機(jī)械世界的向往和恐懼,！但作品的“形”依然是人性的，因?yàn)槟抢镉刑焓沟某岚蚝驮杏�中的隆起�?/p>

　　王開(kāi)方 《非常自由女神》 高330cm 銅,、24K金,、不銹鋼 2019

　　王開(kāi)方 《東西》 120×80×240cm 不銹鋼鍍鈦金 2019

　　作為建筑師出身的藝術(shù)家，王開(kāi)方的數(shù)字雕塑結(jié)合藝術(shù),、科學(xué)與哲學(xué),，呈現(xiàn)多元文化融合的當(dāng)代雕塑形式，更探索應(yīng)用多項(xiàng)高新科技,，自主研發(fā)創(chuàng)新,，不斷挑戰(zhàn)世界數(shù)字雕塑的技術(shù)難度，創(chuàng)造出藝術(shù)的獨(dú)特語(yǔ)言和風(fēng)格,，既有普世性和娛樂(lè)性,，也有前瞻性和未來(lái)感，其系列作品以當(dāng)代數(shù)字方式輸出東方哲學(xué)思想,，廣具普世性,。

　　田曉磊 《翅膀》 87(寬)×125cm(高) 不銹鋼 2019

　　田曉磊是在“游戲”里面成長(zhǎng)起來(lái)的藝術(shù)家，他在制造一個(gè)虛擬的世界和社會(huì),，這和游戲很相像,，用3D建模的方式制造了一個(gè)我們熟悉又陌生的環(huán)境，看他作品,，從宗教,、人文都在制造一個(gè)似乎有距離但又熟悉的世界，這給人一種特別不一樣的雕塑語(yǔ)言的認(rèn)知,。在《翅膀》中,，藝術(shù)家在斷臂出生長(zhǎng)出若干手臂，象征欲望在當(dāng)代和未來(lái)的無(wú)限突變,，也象征佛教中千手觀音無(wú)量的大悲慈,。人類因技術(shù)進(jìn)步變的看似無(wú)所不能，是大悲慈化解災(zāi)難還是無(wú)法控制的欲望的決堤,，每個(gè)觀眾有不同的解讀,。

　　李承九 《DDINGGU超人》 60×80×95cm 鑄銅烤漆 2016

　　李承九創(chuàng)作的牛頭梗取名為DDINGGU，擁有人類的牙齒,、動(dòng)作和表情,。他將DDINGGU人性化，希望DDINGGU成為自己心中向往的那個(gè)真實(shí),、勇敢,、追求自由的他。他的創(chuàng)作從來(lái)強(qiáng)調(diào)的是個(gè)性化,、人性化的表現(xiàn),，感性、真實(shí),、充滿情趣,，從不以教條理論為指引，聽(tīng)從自己內(nèi)心的聲音才是最真實(shí)的,，因?yàn)樗囆g(shù)的本質(zhì)是心靈溝通,。“藝術(shù)品對(duì)于大眾來(lái)說(shuō)可能屬于另外一個(gè)世界,，但我不想讓人們產(chǎn)生這種感覺(jué),，我想要大眾能夠以最快的方式親近且看懂我的作品�,！边@是李承九對(duì)于作品與外界的關(guān)系定位,，他的作品也著實(shí)做到了這一點(diǎn)。

　　范曉妍 《這只是個(gè)傳說(shuō)》 250×170(H)×110cm 不銹鋼,、黃銅貼金箔 2010

　　范曉妍 《纏繞的世俗》90×120×105cm 不銹鋼,、黃銅2011

　　在范曉妍展出的系列作品中，大都以冰冷不銹鋼結(jié)合綜合材料,，創(chuàng)造擁有刀槍不入之身,、工業(yè)零件代替身體器官的女性戰(zhàn)士形象，神情卻不改恬靜溫和,。身為女性該如何生活,？《纏繞的世俗》等作品以針線,、紐扣為線索和符號(hào)，呈現(xiàn)女性在傳統(tǒng)社會(huì)既定身份與自我之間的來(lái)回穿梭,。范曉妍的作品表述了對(duì)人們解脫社會(huì)束縛,、堅(jiān)持自我生活方式的美好愿景。

　　劉天憐 《龍袞盤云》 240×190×75cm 繪畫裝置 2018

　　水墨藝術(shù)家出身的藝術(shù)家劉天憐,，創(chuàng)作了《龍袞盤云》這樣一件傳統(tǒng)和機(jī)械結(jié)合的裝置作品,。這件將工筆畫立體化的裝置作品，以櫥窗的形式展現(xiàn)出來(lái),，呈現(xiàn)的是中國(guó)傳統(tǒng)故事盤龍?jiān)坪５囊粋�(gè)場(chǎng)景,。這件作品富有傳統(tǒng)的視覺(jué)效力，也有現(xiàn)代機(jī)械的魅力,�,！帮w”是劉天憐畫作中很耀眼的一個(gè)部分，這“飛”的觀感,，來(lái)自她畫面的鮮活,，亦來(lái)自她在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)、本土與世界,、自我與外延之間的來(lái)去自如,。從傳統(tǒng)中國(guó)畫的花鳥題材，到東方歷史,、文學(xué),、神話故事，到圣經(jīng),，再到對(duì)于人間煙火以至社會(huì)“夢(mèng)境”的發(fā)散式描繪,，天憐把目光一寸寸地，從自然歷史的過(guò)去,，發(fā)展到自身與家庭的當(dāng)下,，再向社會(huì)與人的未來(lái)去延展。

　　劉溪子 《貿(mào)易博覽會(huì)-拉斯維加斯》 160×100cm 布面丙烯 2016-2020

　　劉溪子喜歡畫關(guān)于消費(fèi)的題材,，不管是購(gòu)物的場(chǎng)所或是生產(chǎn)商品的工廠,，她想這和她們這代人的經(jīng)歷有關(guān)。劉溪子繪畫題材的選用,，扎根于自我在這近乎無(wú)法控制的經(jīng)濟(jì)與超大城市人口爆炸性增長(zhǎng)的瘋狂轉(zhuǎn)變中的中國(guó)成長(zhǎng)的經(jīng)歷,。但劉溪子也并不把素材局限于中國(guó)，雖然她的作品靈感來(lái)源于這種現(xiàn)代化進(jìn)程,，消費(fèi)主義的發(fā)展也是一個(gè)全球化的問(wèn)題,。為了創(chuàng)作，她去到不同的城市和國(guó)家，親身感受那些城市的節(jié)奏,，再用攝影來(lái)作為繪畫色彩,，結(jié)構(gòu)和構(gòu)成的出發(fā)點(diǎn)。

　　劉銧銧 《霓虹芳心》 130×100cm 布面油畫 2020

　　劉銧銧 《難安的露營(yíng)》 210×150cm 布面油畫 2020

　　劉銧銧樂(lè)衷于在畫面中營(yíng)造色彩對(duì)比強(qiáng)烈的繁復(fù)重疊,，其質(zhì)感與這個(gè)時(shí)代多維的“色彩”有關(guān),，色彩是能點(diǎn)醒灰暗掩蓋的自我意識(shí)的工具。假設(shè)黑暗被一道光亮指明了方向,，色彩則是創(chuàng)造世界的方法之一。經(jīng)典與流行,，在時(shí)代面前都失去了它應(yīng)有的位置,。劉銧銧能做且能保持的，只是隨著意識(shí),，從流飄蕩,，任意東西。

　　華成 《破境》 180×130×200cm 鏡子,、透明樹(shù)脂,、燈帶、燈光轉(zhuǎn)換器,、PVC硬質(zhì)膠板2019

　　年輕藝術(shù)家華成用許多個(gè)不同形狀的方體,，拼湊成了一個(gè)人像，就像是許多大大小小的建筑組成的,。希望去置換建筑和人的空間關(guān)系,，去表達(dá)現(xiàn)在都市生活中的人和建筑之間矛盾的關(guān)系。每個(gè)人都有一面現(xiàn)實(shí)的鏡子,，或許我們就在這一次次“擊碎”的過(guò)程中,，被支離的碎片徹底吞噬，沉沒(méi)其中,。微光順著縫隙閃爍,，冰冷、機(jī)械,，刺痛著早已無(wú)法復(fù)原的傷痕,。而現(xiàn)實(shí)，本就是破碎的,，雕塑置于破碎的鏡子空間之中,，是破碎與破碎的無(wú)奈對(duì)視，那是無(wú)數(shù)個(gè)鏡子里面的你我,。這究竟是傷痕累累的“破鏡”,，還是命中注定的“破境”……

　　南方 《我們都愛(ài)Supreme系列-章魚哥》 20×25×63cm 玻璃鋼噴漆 2018

　　南方 《最后的晚餐》(彩墨手繪.噴漆.宣紙手工裱于實(shí)木滑板) 80×20×13cm 楓木滑板 2019

　　近五年的時(shí)間，南方開(kāi)始關(guān)注“人類群體”將更多的精力從創(chuàng)作平面作品轉(zhuǎn)向立體作品的創(chuàng)作,。南方將宣紙手工裝裱在實(shí)木滑板上的新型創(chuàng)作,�,！盎�板”目前是他藝術(shù)態(tài)度的全新載體，人類流行文化中的卡通人物穿戴著當(dāng)下年輕人最夢(mèng)寐以求的各類潮流時(shí)尚單品,，他們扭曲的審美,，被南方用藝術(shù)化成了——Young Boys and Girls，“南方制造”的烙印變得更加的犀利和戲謔,，他預(yù)言著這個(gè)欲望泛濫的時(shí)代已無(wú)可救藥,。

　　藝術(shù)對(duì)話空間論壇現(xiàn)場(chǎng)

　　藝術(shù)對(duì)話空間論壇

　　作為展覽的重要配套活動(dòng)，主辦方于開(kāi)幕當(dāng)天下午在上方美術(shù)館報(bào)告廳同期舉辦了“藝術(shù)對(duì)話空間”論壇,，論壇旨在為收藏家,、建筑師、設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家搭建一個(gè)跨界的交流對(duì)話平臺(tái),。

　　北京城市規(guī)劃學(xué)會(huì)秘書長(zhǎng),、公共空間與城市雕塑委員會(huì)主任、北京城市雕塑建設(shè)管理辦公室原主任 于化云致辭

　　著名藝術(shù)家王開(kāi)方發(fā)表主題演講

　　共合設(shè)聯(lián)合創(chuàng)始人/match國(guó)際創(chuàng)始人/設(shè)計(jì)主理人

　　殷志偉發(fā)表主題演講

　　dEEP Architects創(chuàng)始人 李道德發(fā)表主題演講

　　微美設(shè)計(jì)創(chuàng)始人 趙樹(shù)發(fā)表主題演講

　　LISPACE立和空間創(chuàng)意總監(jiān),、中國(guó)室內(nèi)裝飾協(xié)會(huì)陳設(shè)藝術(shù)專業(yè)委員會(huì)副秘書長(zhǎng)

　　賈立發(fā)表主題演講

　　論壇主題演講由著名藝術(shù)家王開(kāi)方帶來(lái)議題“藝術(shù)與空間跨界實(shí)踐”,，共合設(shè)聯(lián)合創(chuàng)始人、match國(guó)際創(chuàng)始人,、設(shè)計(jì)主理人殷志偉分享了“共合設(shè)——設(shè)計(jì)自由 思想獨(dú)立”,，dEEP Architects創(chuàng)始人李道德講述了“數(shù)字東方——從高技到鄉(xiāng)土”的話題，微美設(shè)計(jì)創(chuàng)始人趙樹(shù)分享了話題“于微小處見(jiàn)真知”,，LISPACE立和空間創(chuàng)意總監(jiān),、中國(guó)室內(nèi)裝飾協(xié)會(huì)陳設(shè)藝術(shù)專業(yè)委員會(huì)副秘書長(zhǎng)賈立現(xiàn)場(chǎng)分享了“當(dāng)代陳設(shè)藝術(shù)在中國(guó)”的課題。

　　論壇主持 時(shí)代空間創(chuàng)始人 阿福

　　論壇圓桌對(duì)話的嘉賓有（按姓名拼音排序）：諶喜民,、程一鳴,、崔鵬飛、黃鎮(zhèn),、賈立,、賴亞楠、李道德,、李亮,、連志明、梁廣明,、劉若望,、王大朋、王海鵬,、王恒,、殷志偉、張明杰、章華,、趙堅(jiān),、趙樹(shù)、朱力等,。

　　論壇嘉賓合影

　　擁有有趣的人,，才能稱得上是一座有趣的城市。只有當(dāng)越來(lái)越多的人不甘于讓作品停留在純藝術(shù)層面,，讓藝術(shù)與人們有更深入的交流和連接,，讓城市的環(huán)境和家居的空間變得更具創(chuàng)造性、更有藝術(shù)感,。這樣才能彰顯出一座城市的生命力,，一個(gè)有人文的家居環(huán)境。

　　藝術(shù)從架上走向城市空間,，走向公眾生活，越來(lái)越成為一種潮流和趨勢(shì),，尤其體現(xiàn)在是當(dāng)代雕塑,、裝置和潮流藝術(shù)等方面。公眾生活需要擺脫重復(fù)和雷同,，創(chuàng)作豐富多樣的個(gè)性特色,。藝術(shù)作為一種原創(chuàng)力，藝術(shù)介入空間,，藝術(shù)讓生活更美好,。

　　展覽現(xiàn)場(chǎng)

　　在海德格爾看來(lái)，雕塑之作為一種造型藝術(shù)所具有的獨(dú)特之處,，是一種把位置成形體地化入作品的活動(dòng),，并且和位置一道是一種揭開(kāi)人的可能的寓居地帶的活動(dòng)，揭開(kāi)環(huán)繞著人,、同人相干的事物可能停留的地帶的活動(dòng),。“雕塑是存在的真理在其奠立位置的作品內(nèi)的體現(xiàn),�,！�

　　而藝術(shù)介入空間是一種精神理想，也是一種踏踏實(shí)實(shí)的餞行,�,！八囆g(shù)對(duì)話空間”系列論壇集合具有使命感的建筑師、藝術(shù)家,、策展人,、設(shè)計(jì)師、評(píng)論家、媒體人等,，形成突破行業(yè)邊界的跨界交流與合作平臺(tái),。

　　潮動(dòng)——2020當(dāng)代藝術(shù)展

　　總策劃

　　陳各新

　　策展人

　　阿福 聞?wù)?/p>

　　執(zhí)行策展

　　蔣忠 張桂森 盧曉峰

　　參展藝術(shù)家

　　蔡萬(wàn)霖、范曉妍,、華成,、景曉雷、李承九,、劉銧銧,、劉天憐、劉溪子,、南方,、田曉磊、王開(kāi)方,、夏航

　　展覽時(shí)間

　　2020年11月14日-12月13日

　　藝術(shù)空間對(duì)話論壇

　　時(shí)間：2020/11/14 14：30

　　展覽地點(diǎn)

　　上方美術(shù)館 時(shí)代空間