自然的感動(dòng)·傳承的力量——李家山水三代藝術(shù)家對(duì)景創(chuàng)作展

由中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)學(xué)術(shù)指導(dǎo),，北京畫院,、榮寶齋、李可染藝術(shù)基金會(huì)共同主辦的“自然的感動(dòng)·傳承的力量——李家山水三代藝術(shù)家對(duì)景創(chuàng)作展”將于2021年12月20日在榮寶齋大廈展出,。

寫生是“李家山水”的核心精神,，從1954年李可染先生的江南寫生開(kāi)始，到李小可老師數(shù)十年如一日深入各地的寫生,，再到今天李小可學(xué)生們對(duì)于寫生理念的堅(jiān)守,。“李家山水”在當(dāng)今中國(guó)畫壇已形成了清晰地傳承體系,，成為推動(dòng)中國(guó)畫發(fā)展的一支重要力量,。

對(duì)景寫生是對(duì)客觀景物的記錄，會(huì)相對(duì)忠實(shí)原景象,，當(dāng)藝術(shù)家的主觀意識(shí)與情感加入,，與被描繪對(duì)象“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”的融為一體，便使客觀景象具有獨(dú)特性的同時(shí)更具有藝術(shù)家的個(gè)人風(fēng)貌,，成為對(duì)景創(chuàng)作。此次展覽以李家山水特屬的“對(duì)景創(chuàng)作”為主題,，集中展示李可染先生,、李小可先生及李小可藝術(shù)工作室青年藝術(shù)家們對(duì)景創(chuàng)作的水墨作品70幅，面向廣大社會(huì)公眾呈現(xiàn)“李家山水”以寫生改革中國(guó)畫的藝術(shù)特色及精神主旨,。

寫生變革

李家山水

山川之美,，自然之趣，歷來(lái)是中國(guó)山水畫樂(lè)于表現(xiàn)的重要主題,。故隋唐以降,，山水畫便獨(dú)立成科，山水畫史上也涌現(xiàn)出荊浩,、范寬,、黃公望等巨匠,。清末以來(lái)，山水畫的發(fā)展逐漸失去生氣,，師法古人,、閉門造車成為一種風(fēng)氣。新中國(guó)成立初期,，如何變革傳統(tǒng)山水成為擺在山水畫家面前的問(wèn)題,。中國(guó)畫面臨存亡危機(jī)的那一刻，李可染先生以高度智慧提出“精讀大自然與傳統(tǒng)二本書”,，于1954年開(kāi)始以“可貴者膽”,、“所要者魂”的精神先后四次行程數(shù)萬(wàn)里的水墨寫生，改變了中國(guó)畫命運(yùn)的同時(shí),，構(gòu)建了李家山水與時(shí)代共進(jìn),、蓬勃向上的獨(dú)特風(fēng)貌。

此次展覽重點(diǎn)挑選了李可染從1954年至1959年的寫生精品《北海晨曦》,、《蘇州虎丘》,、《雨亦奇》、《漓江邊山》等,，這些作品為廣大觀眾還原了李可染從北京的郊區(qū)開(kāi)始,，逐步走遍全國(guó)的寫生過(guò)程。

從“對(duì)景寫生發(fā)展到對(duì)景創(chuàng)作”,，這些寫生創(chuàng)作的精品飽含著李可染先生對(duì)中國(guó)畫變革的思考,。從傳統(tǒng)中走出來(lái)的李可染先生，以畢生的精力,，兼修傳統(tǒng)與自然這兩本書,，從山河中索取，又以作品回饋山河,。他開(kāi)拓出中國(guó)畫的一片嶄新天地,，因而讓人們看到了中國(guó)畫的生機(jī)和新的出路，開(kāi)創(chuàng)出在現(xiàn)當(dāng)代畫壇影響深遠(yuǎn)的“李家山水”,，更是影響了二十世紀(jì)中國(guó)畫發(fā)展的命運(yùn),。

1954年，李可染在黃山寫生

李可染《雨亦奇》 45x59cm 1956年

李可染《夕照中的重慶山城》45x53cm 1956年

李可染《蘇州虎丘》45x37.5cm 1956年

傳承家學(xué)

開(kāi)拓發(fā)展

1978年,，李小可陪同父親李可染去黃山等地采風(fēng),、寫生、講學(xué),，期間也畫了一批寫生,，并以這批寫生進(jìn)入北京畫院成為一名專業(yè)畫家。可以說(shuō),，寫生是李小可水墨藝術(shù)的敲門磚,，更是對(duì)李可染藝術(shù)精神的傳承和延續(xù)。數(shù)十年來(lái),，他不斷往返北京,、西藏、青海,、安徽,；遍游了黃河、長(zhǎng)江,、黃山,、太行；晚年他還走出國(guó)門,，遠(yuǎn)赴歐美日本,，遍覽異域山水，創(chuàng)作了一大批精彩的寫生作品,。

“寫生”是藝術(shù)家將大自然賦予的感動(dòng)與傳統(tǒng)程式化表現(xiàn)形式及個(gè)人審美選擇連接起來(lái)的重要環(huán)節(jié),，是對(duì)自然、傳統(tǒng)的再發(fā)現(xiàn),、再認(rèn)識(shí),，是山水畫基本功練習(xí)的重要一環(huán)，最具活力與生機(jī),。寫生是藝術(shù)家的心靈直面瞬息萬(wàn)變的客觀世界,，能讓傳統(tǒng)與當(dāng)代文化以及個(gè)人的表現(xiàn)經(jīng)驗(yàn)發(fā)生碰撞，激發(fā)無(wú)限的創(chuàng)作靈感,，推動(dòng)審美領(lǐng)域的新發(fā)現(xiàn),。此次展覽中，將重點(diǎn)展出李小可在海外的對(duì)景創(chuàng)作《意大利寫生——佛羅倫薩老橋》,、《日本寫生——富士山遠(yuǎn)眺》,、《美國(guó)寫生——舊金山金門大橋》、《美國(guó)寫生——樹(shù)》等,。不同于李小可以往的“水墨家園”系列,，這些對(duì)景創(chuàng)作生動(dòng)的展現(xiàn)出藝術(shù)家在面對(duì)寫生對(duì)象時(shí)深厚的筆墨功底與技巧，以及不斷變幻的自然光影賦予他的創(chuàng)作靈感,。

從神秘蒼茫的雪域高原到綺麗雄渾的現(xiàn)代橋梁建筑；從思考寫生的布局構(gòu)圖到還原寫生對(duì)象的結(jié)構(gòu)質(zhì)感,；李小可將中國(guó)畫的傳統(tǒng)精髓與現(xiàn)代人的視覺(jué)體驗(yàn)不斷融合,，將自我真實(shí)的情感與本真堅(jiān)守融入到藝術(shù)創(chuàng)作。李小可在傳承李可染藝術(shù)精神的同時(shí),，不斷拓展“李家山水”發(fā)展的新方向與新可能,。

2014年李小可在美國(guó)黃石公園寫生

李小可《香港寫生》 25x35.4cm 2001年

李小可《意大利寫生——佛羅倫薩老橋》 54x78cm 2017年

李小可《日本寫生——富士山》 33.5x48cm 2018年

李小可《美國(guó)寫生——樹(shù)》 57x137cm 2018年

碩果累累

桃李齊鳴

在創(chuàng)立自己的山水畫藝術(shù)風(fēng)格之后,，李小可還熱心于中國(guó)畫的傳承工作，相繼在北京畫院,、北京大學(xué),、榮寶齋畫院等機(jī)構(gòu)開(kāi)展教學(xué)工作，并先后創(chuàng)立了“李小可山水畫高研班”,、“李小可藝術(shù)工作室”,。十余年來(lái)，先后有二百多位中青年畫家慕名求學(xué),，拜在李小可的門下,。在教學(xué)工作中，李小可悉心指導(dǎo),、言傳身教,，將“李家山水”重傳統(tǒng)、師造化的藝術(shù)理念傳授給這些熱愛(ài)民族書畫事業(yè)的學(xué)員們,。也正是在他的帶領(lǐng)下,，李小可藝術(shù)工作室的畫家們一次次跟隨老師的寫生足跡，踏遍了祖國(guó)的大江南北,。此次展覽還將集中展示三十余位中青年畫家的寫生精品,，這些畫家們以各自的藝術(shù)視角進(jìn)行寫生和審美創(chuàng)造，呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)面貌,，既反映出李小可兼容并包的教學(xué)理念,，也為“李家山水”的時(shí)代性發(fā)展注入新的內(nèi)涵。

北京榮寶齋展覽結(jié)束之后,，還將系列展的方式在國(guó)內(nèi)不同地區(qū)舉辦巡展,，進(jìn)一步加強(qiáng)李家山水追隨者的相互交流與合作，推動(dòng)“李家山水”在當(dāng)代畫壇的傳承與發(fā)展,，探索中國(guó)水墨藝術(shù)的當(dāng)代發(fā)展貢獻(xiàn)力量,。