金秋11月的上海藝術季,，首次落地中國的收藏級設計藝術展Design Miami在外灘源壹號拉開帷幕，一個與Louis Vitton,、Poliform等百年世家同為藝術伙伴并列登場的年輕品牌FENG J高級藝術珠寶,，以“看得見風景的窗口”裝置呈現作品，引起刷屏級關注,。無獨有偶,，FENG J在11月ART021上海廿一當代藝博會以“懸浮風景”個展發(fā)布最新系列，成為藝術館中一道璀璨的珠寶風景,。

同在兩個頂級藝博會上大放異彩的FENG J,，是誰？

1.  來自中國的“天才闖入者”

來自中國大陸的FENG J（豐吉）,，在古老傳統的高珠行業(yè)中絕對屬于年輕一輩,。

今年，是FENG J 創(chuàng)立同名品牌的第5年,。

2016年在巴黎創(chuàng)立藝術珠寶品牌 FENG J Haute Joaillerie,，并于短短五年成為全球高珠界的現象級存在。繼旺多姆廣場 16號設立工作室,，今年更選址上海舊法租界建業(yè)里落成邀約制品鑒空間 “ Maison FENG J ”,。FENG J以極致原創(chuàng)的收藏級珠寶進入全球視野，憑 “ Painterly ” 作品風格和 “ 懸浮鑲嵌” 工藝打造中國人的藝術影響力,。

2020年富藝斯秋拍 “珍貴珠寶及翡翠”專場,，極具FENG J風格的 “Jardin de Giverny”項鏈 登上拍賣圖錄封面并罕有地以10頁篇幅詳盡介紹，作品用綻放花朵鑄成夢幻的藍,、紫,、粉 ,、綠及白色等混合色調的“移動花園”，最終以逾2021萬港元(260萬美元)成交價拍出,。 憑這件掛名作品,，34歲的FENG J創(chuàng)下中國大陸珠寶設計師的全球最高拍價，亦成為全球達 數百萬美元拍賣級的最年輕設計師,。

FENG J創(chuàng)作的逾2021萬港元 ( 260萬美元 ) 拍賣成交的”吉維尼花園“項鏈

作為現象級新星,，英國珠寶史學家Vivienne Becker盛贊FENG J為國際藝術珠寶界的“天才闖入者”。而FENG J,，也開始以她標志性的設計風格,、肆意揮灑的才華和火箭般能量，步上了世界舞臺中央,。

2.  揮灑光、色,、影的“Painterly” 珠寶語言

FENG J的藝術養(yǎng)成和她的珠寶一樣充滿優(yōu)雅起伏。

出生于西子湖畔藝術世家,，本科在中國美術學院讀家俱與產品設計,，師從普利茲克建筑獎中國唯一得主、建筑大師王澍,。她最早夢想成為超級跑車設計師,，卻由于簽證原因陰差陽錯進入倫敦藝術大學攻讀珠寶設計碩士，這也是她日后成為世界一流珠寶設計師的轉折點,。FENG J還在法國首屈一指的巴黎珠寶高等學院 ( Haute Ecole de Joaillerire ) 研修歐洲高級珠寶工藝并獲美國G.I.A寶石專家資格,。

FENG J的創(chuàng)作理念是 “Painting with Gemstones“（以寶石入畫），在微妙方寸間運用如調色板上顏料般的寶石構成繪畫色調感（Painterly Tone）珠寶,，讓色彩堆疊,、光影變幻達到穿透性極致，誕生如印象派畫風般靈動不朽的藝術珠寶作品,。

“珍稀寶石永遠既是主角也是配角,，它只服從于我的創(chuàng)作”-- FENG J

FENG J的“顏料”，就是她獨有的 “Double Rose-Cut”（雙面玫瑰切割）寶石,。

當有了設計概念后,，她不惜將礦區(qū)頂級原石祖母綠、紅寶石,、藍寶石,、尖晶石等，施以極為纖薄的切割工藝 （這是一種損耗極大且顛覆通常行業(yè)價值觀的做法）——令每一片寶石厚度僅1mm-1.2mm卻擁有雙面玫瑰切面,，舍棄明亮切割的張揚奪目,，而令火彩更加優(yōu)雅攝人,，更如光譜色輪中的色光般變幻無盡。

高級別的寶石原石,，行業(yè)內的寶石商（dealer）都會拿去切成大克拉寶石獲取最高經濟價值,， 而在FENG J這里， 珍稀的紅藍綠三大寶,，洗盡鉛華回歸成她設計語言里的材料,。

FENG J作品的Painterly Tone絕不是簡單羅列顏色或撞色，而是讓一顆顆 “雙面玫瑰切割” 寶石真的如珠寶畫布上的筆觸,，融匯渲染出色階的微妙漸層變幻,，并帶出盈溢的流動感（Fluidity）。

“灰色絕不是我們想的那么boring,，它敏感而迷人，跨越了最寬廣的色域,�,！�

-- FENG J

天馬行空的創(chuàng)新顛覆,，也許正是傳統高珠行業(yè)亟需FENG J這樣的新鮮血液注入的原因,。

“我更偏愛灰色的寶石”，這又是FENG J的驚人之語,，與傳統業(yè)界追求更濃艷、更閃耀,、更豪碩的寶石價值標準反其道而行之,。

“接觸過那么多斑斕濃郁的寶石，我反而想追求如莫蘭迪色系般迷人的‘灰色域’,，因為我的Painterly Tone是多彩的灰色,。” 她提出顛覆性的灰色域寶石理念,，與慕尼黑礦石切割家族攜手,，按色相、明度,、飽和度的坐標維度打造如口紅色號般豐富的灰色譜寶石庫,，而第一次接觸FENG J作品的人，無不被其 “多彩” 的灰色寶石所驚艷到,。

“懸浮鑲嵌”：賦予珠寶的輕與靈

自2017年起，FENG J研創(chuàng)了具強烈辨識度的 “Floating Set“（懸浮鑲嵌）,，這種創(chuàng)新工藝舍去了其它珠寶品牌慣用的金屬底座,，只看到一顆顆寶石猶如懸浮空中般輕盈靈動,、不可思議。

“懸浮鑲嵌” 最具挑戰(zhàn)的是,，由于舍棄了傳統雕臘及澆鑄金屬作為結構主體,，所以寶石間的相互銜接、結構的起伏和色調演化,，完全是從微觀生長再蔓延至整體,，只能邊做邊想下一步，而無法按任何預設圖紙或蠟版來按部就班地做,。就如同沒有說明書指導的拼圖游戲,，稍有誤差即全盤皆錯，有時甚至已完成近90%,，仍會被FENG J要求推倒重來,。

這就需要創(chuàng)作者以極強的美學思維和經驗，去做預判,，從最開始就能想像最終呈現長什么樣,，即便是再微小的細節(jié)也能預估到。運用 “懸浮鑲嵌”的重要作品均耗時上千工時,，FENG J全程參與指導法國藝匠殫精制作,，確保達至魔鬼級完美的標準。

纖妙拼圖般的精微結構令光線自由穿透寶石,，完美折射刻面,，而因為最大化舍去金屬，所以在減重的同時賦予作品飄逸仙靈,、不食人間煙火的夢幻氣質（Ethereal）,。這，就是 “懸浮鑲嵌” 賦予珠寶的輕與靈 ,。

追隨珠寶史上女性大師的腳步

2021年6月,，FENG J獲邀參加富藝斯舉辦的囊括全球10位頂級女性珠寶人的 【Women to Women：20世紀～21世紀重要女性珠寶人展】～ 1920年代珠寶設計之神Suzanne Belperron和Jeanne Boivin、寶格麗家族孫女Marina Bulgari,，以及畢加索之女暨 Tiffany&Co.設計師Paloma Picasso等巨匠臻品集聚,。體現“ Painterly ” 風格與“懸浮鑲嵌”工藝的FENG J作品赫然入列，與珠寶史上的大師們共放光芒,，富藝斯拍賣珠寶部全球主管 Graeme Thompson評介她代表了全球女性珠寶設計師中最年輕的,、來自中國大陸的新勢力。

3.  New Signature當漆藝遇上寶石   

基于熱愛的裝置和雕塑藝術, FENG J大膽嘗試滲透東西方美學與工藝的邊界,，以中國千年傳承的大漆結合西方寶石鑲嵌,，塑造如當代藝術雕塑般鮮明風格的“Coeur Rouge”（紅心）系列。

抽象有機造型結合中國漆藝,，手工涂刷在柔美線條感的貴金屬體面,，經工匠數百上千工時的塑胎起色,、打磨、拋光并鑲嵌紅寶石,、紅尖晶等寶石,，令“佩戴的雕塑” 煥發(fā)驚艷瑰麗的年輕高級珠寶之美。

好萊塢頂流RIHANNA蕾哈娜和“金小妹”Kylie Jenner均是此系列的忠實擁躉,，再次證明來自東方的創(chuàng)意與材質工藝絕不受地域,、語言和膚色限制。

4.  定義 “ 高級珠寶的未來 ”

盡管創(chuàng)立品牌僅五年,，FENG J作品已無數次現身各大國際藝術博覽會,，包括PAD（London）、Salon Art+Design（New York）,、Design Miami/Podium,、ART021等等，收獲諸多高光時刻,。FENG J的創(chuàng)作兼具東方意趣與西方審美,，廣泛被頭部媒體報道，其中不乏中國日報,、新華社,、金融時報、南華早報,、福布斯等國內外主流媒體,。新華社發(fā)文稱她“在珠寶圈刮起一股令人矚目的東方旋風”，權威珠寶評論媒體《The French Jewelry Post》譽其為 “Jeweler of the 21st Century”,。紐約時報(The New York Times )更以“中國開始有了自己的高級珠寶設計師”和“高級珠寶的未來”為標題全版報道豐吉,。

在充滿藝術氛圍的Maison FENG J里，她正緊鑼密鼓準備明年的全新系列在巴黎發(fā)布,，也隔著時差與紐約最頂級藝術機構每晚磋談辦展，更在籌劃把旺多姆廣場百年歐洲高珠工坊落地中國,。在她眼中,，屬于中國人自己的藝術珠寶之路才剛剛起步，她的未來也才拉開帷幕,。

或許,，這就是為什么FENG J可以在國際上，從原先中國本土高珠的無人地帶破局而出,。

這是FENG J的第一個5年,，期待下一個5年。