—— 王邁最新的繪畫作品,，直擊時代的事件性,，以銳利又絢麗的筆調(diào)描繪出無盡的荒謬感，以幽默詼諧方式回應了人們在一個充滿事件的世界中的處境,。

—— 任哲將自己對于藝術史的見解放置于美術館的虛擬空間之中,，通過畫中畫的不同空間疊加，形成一個新的對話空間,。

《繪畫與煉金術》——王邁,、任哲雙個展即將于6月25日下午4:00開幕。

兩種不同繪畫線索與美學風格呈現(xiàn)出展覽的層次感與復雜性；兩位藝術家作品中即有觀念的沖擊力,，又具有純粹的繪畫質(zhì)感,。將看似沒有相似性和關聯(lián)性的繪畫作品，并置在雙個展中展出,，其中要討論的特殊意義,，還需要從王邁與任哲的深層繪畫語言來理解。

深入觀看作品,，他們在繪畫風格,、氣質(zhì)及理念上很不相同，但繪畫內(nèi)在語言實質(zhì)上又有共同性,。即作品大都來源于藝術史線索,，所表現(xiàn)的都不是單一的圖像，而是延續(xù)和發(fā)展了自身創(chuàng)作理念的一致性和敘事風格的完整性,。另外,，兼顧理念與繪畫性，注重表現(xiàn)力,，迷戀手工感,，所以，他們作品的繪畫敘事也會讓人在觀看中不斷重新發(fā)現(xiàn),。

王邁是一位極其有能力對當下快速流變的現(xiàn)實進行深度思考的藝術家,。他偏重于從外在現(xiàn)象來解讀這個迅速變化著的世界，所以他的繪畫作品荒誕,、幽默,、引人發(fā)笑。

王邁 天鵝霜 NO.1 2019-2022
220x350cm 布面混合媒介 

“直播”作品,，無與倫比的荒誕感，正如這些過剩的欲望,、過剩的物品,、莫名其妙的人群，填滿了我們的日常,�,！八囆g延年”中，藝術家自己變成了魔術師,，他自嘲說,，即使藝術什么也改變不了，至少能延年益壽,。

王邁 直播 NO.1 2022

98x130cm 布面油畫 

“文化鷹熊”中的無力感和沮喪感,，曾經(jīng)飛揚的文化英雄已然是無法起飛的文化鷹熊。在資本改變一切,、技術取代一切的變遷莫測的大數(shù)據(jù)時代里,，文化英雄已然成為過去的概念,，一種曖昧不清的文化語境正在我們的周圍蔓延，王邁用敏銳和幽默的筆觸帶出了這一無力感,。

王邁 文化鷹熊 NO.1 2021-2022
130x98cm 布面油畫 

“繪畫山”是王邁難得的精彩之作,，也最能體現(xiàn)他對繪畫的一種復雜情感。畫筆艱難的支撐起畫布,，搖搖欲墜卻還是呈現(xiàn)出五彩奪目的景象,。讓人聯(lián)想到希臘神話中悲劇人物西西弗斯推石上山的故事。

王邁 繪畫山 NO.3 2022
60x80cm 布面油畫 

作為中國當代藝術界始終活躍的藝術家,，王邁似乎在每個階段都能夠給大家?guī)�來驚喜,。從九十年代開始至今，中國當代藝術的各個里程碑時期,，他都置身與其中,，成為藝術史的見證人。

王邁的最新繪畫系列作品,，直擊時代的事件性,，以銳利又絢麗的筆調(diào)描繪出無盡的荒謬感，以幽默詼諧方式回應了人們在一個充滿事件的世界中的處境,。

任哲深入觀與看的繪畫觀念中,，氣質(zhì)中更多的是沉靜、理性和內(nèi)斂,。反觀任哲的繪畫作品,，他通過對美術館中發(fā)生的展覽場景的再現(xiàn)，在觀者和畫中之物的凝視中,，形成了一種內(nèi)在的互動,，實現(xiàn)了動與靜的交融。讓觀眾對美術史內(nèi)部問題進行體驗和觀看,，他不滿足于在畫面中平面地重現(xiàn)畫作,，很自然地營造了“畫中畫”的關系，并且把它們處理的更為復雜,。在新作《美術館》（三聯(lián)畫）中,，分別呈現(xiàn)了徐悲鴻、林風眠,、劉海粟這三位中國現(xiàn)代美術史中重要的藝術奠基人的作品,。目的在于引起觀者們對過去的藝術作品的新的解讀，也是對繪畫與空間關系上新的理解,。

任哲 美術館-2 2018
80cm×100cm 布面油畫 

任哲將自己對于藝術史的見解放置于美術館的虛擬空間之中,，通過畫中畫的不同空間疊加，形成一個新的對話空間。在任哲的繪畫作品里,，遠和近,，具體和抽象，準確與模糊,，這些繪畫系統(tǒng)是建立在信仰與藝術理想之上的,；作品的氣質(zhì)總顯得靜謐、冷靜而不夸耀,，作為一個藝術經(jīng)歷相對年輕的藝術家,，任哲沉著而細致的探討了空間與時間、現(xiàn)實與想象的多重可能,。

任哲 觀看 2018
130×180cm 布面油畫 

如果將繪畫與煉金術放在一起討論,，是一項巨大浩瀚的梳理工作，只因二者皆是是人類文明史上不可取代和不會消失的精神創(chuàng)造力,，亦是曾經(jīng)的神跡,。作者也只是試圖借用煉金術這樣一種古老卻又新穎的概念，為這個繪畫展覽呈現(xiàn)一種魔幻色彩,。

任哲 美術館-10 2019
200×315cm 布面油畫

繪畫與煉金術都帶著人類古老的記憶,，高超的智慧，高能的行動,；如果今天還能期望從繪畫中得到什么,，那一定是一種超凡脫俗的能力和一種指向未來的精神。

當繪畫成為了生活的煉金術,，藝術家的生活就成為了有景觀的未來,。“原物雖逝,，其幻影,，即那強大的奇異之存在，卻與世長存”,。

此次展覽由愿景藝術與有喜藝術共同舉辦,，聯(lián)合推出，展覽于7月25日結束,。

文/郭小力