近年來，藝術(shù)家鄒瓊輝的創(chuàng)作持續(xù)不斷地引發(fā)藝術(shù)界的關(guān)注,，繼而引發(fā)了人們對架上繪畫和架下藝術(shù)的重新思考,。這其中注定存在著藝術(shù)界普遍關(guān)注的創(chuàng)作潮流和由此帶來更為集中的話題。不少評論家從創(chuàng)作題材出發(fā),，將話題的中心集中在鄒瓊輝創(chuàng)作的系列作品過程上,，如何從蟬語到蟬懷再到禪境的創(chuàng)作演繹過程和相應(yīng)的人生境界升華過程。筆者不打算再從蟬語到禪境升華的角度來探討鄒瓊輝的創(chuàng)作,，而是力圖從鄒瓊輝的系列創(chuàng)作中表現(xiàn)出來的生命意識以及表現(xiàn)這種生命意識所展現(xiàn)出來的創(chuàng)作手法變革來觸及其創(chuàng)作指向,。筆者將這一創(chuàng)作指向歸結(jié)為原創(chuàng)的東方材料抽象表現(xiàn)主義，或許正是這種東方材料抽象表現(xiàn)主義創(chuàng)作指向,，構(gòu)成了鄒瓊輝系列作品引發(fā)藝術(shù)界普遍關(guān)注的內(nèi)在結(jié)構(gòu)之謎,。

鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時代》系列,，200x180cm,，綜合材料，2017

鄒瓊輝,，《蟬聯(lián)時代》系列,，220x180cm，綜合材料,，2017

鄒瓊輝打破了架上繪畫與架下藝術(shù),，寫實藝術(shù)與抽象藝術(shù)之間的創(chuàng)作隔閡，找到了具有屬于自己的原創(chuàng)路徑,。此前,，人們要么仰望架上繪畫的神圣高度,，排斥一切與此對立的創(chuàng)作行為；要么推倒架上藝術(shù),，將架上藝術(shù)斥之為傳統(tǒng)與保守,，將藝術(shù)創(chuàng)作貶抑為隨意的膽大妄為。鄒瓊輝回避了這兩種極端敵對的做法,，重新在架上架下之間尋找和重建新的創(chuàng)作空間,，讓蟬蝶的翅膀在架上架下之間自由飛翔。換一種方式說,，鄒瓊輝不再在架上繪畫和架下藝術(shù)的排隊中選邊站,，而是尊崇自身不懈探索的藝術(shù)意志。她一直堅信,，真正永恒的藝術(shù)高地是不拘一格的自由創(chuàng)造和由此而來展開的生命之舞,。

接下來的問題是鄒瓊輝是怎樣在寫實藝術(shù)與抽象藝術(shù)，架上繪畫和架下藝術(shù)之間開辟了全新的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)空間,，這才是她《蟬聯(lián)時代》系列獲得藝術(shù)界廣泛關(guān)注的奧秘所在,。這種全新的藝術(shù)表現(xiàn)空間主要集中在兩個方面：一是出于女性藝術(shù)家無意識的創(chuàng)造性直覺，持續(xù)不斷地關(guān)注和表現(xiàn)蟬的生命存在狀態(tài),，二是采取綜合材料的語言方式去體驗,、挖掘、構(gòu)筑蟬生命存在狀態(tài)的多重表現(xiàn)空間,。正是對蟬生命存在狀態(tài)的深度挖掘和對綜合材料的體驗式運用,，使得鄒瓊輝的創(chuàng)作空間越來越廣闊，并由此強(qiáng)化了架上繪畫和架下藝術(shù)之間的審美表現(xiàn)張力,，讓觀眾對她的作品產(chǎn)生不斷的質(zhì)問和新的期待,。

鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時代》系列,，220x180cm,，綜合材料，2017

鄒瓊輝,，《星空》,，220x180cm，綜合材料,，2022

事實上,，綜合材料繪畫無疑是中國當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的新趨勢，它應(yīng)時代發(fā)展而生,，應(yīng)時代之需而長,。綜合材料繪畫在中國出現(xiàn)的時間雖然不長，但絲毫不影響它的蓬勃發(fā)展勢頭,，并很快成為藝術(shù)界的熱門話題,。在當(dāng)代社會畫種概念的邊緣在漸漸模糊,，架上繪畫與架下藝術(shù)之間的邊界已經(jīng)打破，藝術(shù)創(chuàng)作需要用更多手段,，材料技法來表達(dá)情感,、情思、觀念,表現(xiàn)前人沒有表現(xiàn)過的內(nèi)容題材,。面對新時代人們的審美需要,，如果我們僅僅運用歷史上已經(jīng)形成的，固有的方式方法肯定是不夠用的,。因此才會出現(xiàn)綜合材料繪畫,，這也是符合歷史發(fā)展潮流的,。綜合材料繪畫究竟是怎樣一種藝術(shù)樣式？目前尚無定論,，用兩句話解釋其內(nèi)涵,，就是：“單畫種的材料技法的演進(jìn),，多畫種或多種材料技法的互滲融通”,，其中有兩點值得思考,，其一所謂“演進(jìn)”，單純技法的創(chuàng)新和拓展是不夠的,，還要結(jié)合國際大美術(shù)發(fā)展的趨勢,，評估多國美術(shù)當(dāng)下的創(chuàng)作狀態(tài),，思考中國的美術(shù)到底需要什么,？所謂演進(jìn)就是要從本質(zhì)上改變這個畫種原有的概念的主宰,，研究和考察國際美術(shù)的成果,，發(fā)動和調(diào)度中國美術(shù)的創(chuàng)造力，真正意義上與國際接軌,。其二是“多畫種多種材料的相互滲融通”,，在當(dāng)下繪畫形態(tài)和總體格局中，綜合材料繪畫作為單一畫種與多畫種技法互滲融通的增長極,，在體現(xiàn)與時俱進(jìn)的文化理念和當(dāng)代生活的多元化藝術(shù)表現(xiàn)上,，為中國美術(shù)時代性和國際化形象的樹立發(fā)揮著重要的作用。

鄒瓊輝,，《蟬聯(lián)時代》系列，200x180cm,，綜合材料,，2017

鄒瓊輝，《蟬聯(lián)時代》系列,，200x180cm,，綜合材料，2017

鄒瓊輝在創(chuàng)作《蟬聯(lián)時代》系列中,，有意識擺脫傳統(tǒng)繪畫的條條框框,，有意識地突破架上繪畫的技法程式，有意識拆除架上繪畫與架下藝術(shù)之間的種種界限與壁壘,，自覺讓創(chuàng)作者潛入到無意識的感覺領(lǐng)域,，擺脫一切現(xiàn)實的理性強(qiáng)加。這種擺脫與突破是否從現(xiàn)實創(chuàng)作層面上全面否定架上繪畫的文化傳統(tǒng),，當(dāng)然不是,，相反正是讓繪畫的東方美學(xué)傳統(tǒng)真正作為其獨立的審美精神加入到藝術(shù)家現(xiàn)實的創(chuàng)作之中。對綜合材料的理解不能局限在就材料論材料,，而是讓材料重新說話,，讓材料顯現(xiàn)出新的面貌來，而不是單純就材料的技術(shù)層面尋找答案,，即便是就材料的綜合技術(shù)也不是綜合材料繪畫的宗旨,。綜合材料僅僅是一種導(dǎo)入手段，一種媒介,，一種新繪畫的創(chuàng)作起點,，是藝術(shù)家重新審視繪畫藝術(shù)的精神視點。它更多始于藝術(shù)家對繪畫和材料的理解和觀念加入,，讓材料在與藝術(shù)家的全新遭逢中展現(xiàn)出新的景象,。這種新的景象是藝術(shù)家對材料的現(xiàn)實拷問,，讓材料敘說自身的視覺美學(xué)。

鄒瓊輝,，《規(guī)則與規(guī)律》,，250x180cm，綜合材料,，2014

鄒瓊輝,，《夢蝶》，100x100cm,，綜合材料,，2022

在創(chuàng)作時鄒瓊輝有過非常強(qiáng)烈的創(chuàng)作體會。在她的創(chuàng)作探索過程中,，她嘗試將鐵皮,、鋁皮、銅皮等廢舊金進(jìn)行綜合處理,，通過焚燒,、電焊、熔鑄等傳統(tǒng)金屬加工手法制作而成,。這僅僅是從作品創(chuàng)作的技術(shù)層面而言,，但藝術(shù)家絕不會就此打住，所有的目的絕不是在此僅僅向世人展示她對各種金屬廢舊材料處置的超強(qiáng)能力,，更進(jìn)一步說,，鄒瓊輝想通過對這些材料的加工與綜合處理，讓材料開口說話,，說出各自最深處的生命存在之謎,，包括所遭遇的生命坎坷與焚毀。在作品中,，鄒瓊輝還將裝修材料參與到畫面營建之中,，這當(dāng)然也是綜合材料的運用,，但它的意義絕不會局限于此,。從一個更深遠(yuǎn)的角度看，藝術(shù)家對裝修材料加入了豐富的本土文化因素,，使之顯現(xiàn)東方家居文明遺存的記憶影像,，同時使觀眾產(chǎn)生閱讀語境的多重性意義指向，既是地道的東方精神傳統(tǒng),，又是極端當(dāng)代性的審美指向,。

鄒瓊輝，《夢蝶》系列,，120x90cm,，綜合材料,，2022

在鄒瓊輝看來，綜合材料繪畫它不是一個標(biāo)新立異的東西,，而是時代發(fā)展的必然產(chǎn)物,，是東方集體無意識在當(dāng)代社會的視覺回應(yīng)。鄒瓊輝的作品將這種東方集體無意識凝聚和轉(zhuǎn)化為一種創(chuàng)作意志,，并以此來回收和熔鑄現(xiàn)實中雜亂堆積的廢舊材料,。這種材料表現(xiàn)主義既是極端東方傳統(tǒng)的又是極端當(dāng)代世界的。如果我們不能把東方文化的傳統(tǒng)帶到今天來,，所謂的當(dāng)下藝術(shù)就不會存在,，綜合材料繪畫亦不復(fù)存在。綜合材料繪畫是從中國傳統(tǒng)繪畫里發(fā)掘出來的精神元素,，并將這種文化精神元素滲透進(jìn)物質(zhì)層面,。應(yīng)該講它所具備的應(yīng)用價值，是單一畫種所不具備的,，也是單一畫種很難完成的,。如果我們對綜合材料繪畫所具備的廣泛的應(yīng)用價值沒有充分的研究和認(rèn)識，它就會直接地影響到它的學(xué)術(shù)價值和社會價值,。

打破架上繪畫與架下藝術(shù),，寫實藝術(shù)與抽象藝術(shù)之間界限，采取對綜合材料的東方體驗式創(chuàng)作是一種極端富有挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作方式,。鄒瓊輝的創(chuàng)作讓我們不僅看到蟬因多次蛻變體現(xiàn)出來的生命存在狀態(tài),，也讓我們領(lǐng)略到鄒瓊輝材料藝術(shù)探索的重重艱辛，正因為如此,，也展現(xiàn)出她在不斷超越之中所帶來的生命之舞的炫麗多彩,！

邱正倫（西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院 教授/博導(dǎo)） 

藝術(shù)家鄒瓊輝

川音成都美術(shù)學(xué)院教授（碩士生導(dǎo)師），中國美術(shù)家協(xié)會會員,；

1995年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院附中,，2000年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，同年任教于川音成都美術(shù)學(xué)院至今,。先后研修于北京電影學(xué)院,，中央美術(shù)學(xué)院和北京大學(xué)，并于2014年在美國密歇根大學(xué)作訪問學(xué)者�,，F(xiàn)生活工作于北京和成都,。

鄒瓊輝的藝術(shù)創(chuàng)作涉及油畫、綜合材料,、裝置和互動影像等多個領(lǐng)域,；先后在北京、紐約、多倫多,、馬來西亞,、意大利、英國,、法國等地舉辦個人藝術(shù)作品展,，曾多次入選中國美術(shù)家協(xié)會舉辦策劃的的全國美展，及其藝術(shù)作品被各大美術(shù)館,、博物館和藝術(shù)基金會廣泛收藏,。