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《有效加速·2140》數(shù)字科技藝術(shù)展在深圳木星美術(shù)館開幕
策展人顧振清、木星美術(shù)館館長呂紅榮與參展藝術(shù)家及嘉賓開幕式合影 2024年1月31日下午4時,，由顧振清任策展人,、呂紅榮任出品人的《有效加速·2140》數(shù)字科技藝術(shù)展在木星美術(shù)館正式開幕。本次展覽由深圳市木星美術(shù)館與深圳萬眾藝心文化創(chuàng)意有限公司聯(lián)合主辦,，由文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心數(shù)字藝術(shù)與區(qū)塊鏈實驗室,、深圳市數(shù)字創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)協(xié)會、量子學(xué)派,、北京荔空間,、機械星聯(lián),、杭州易現(xiàn)先進科技有限公司支持,。展覽邀請了41位（組）中國與國際藝術(shù)家參展，旨在探討Web 3.0技術(shù),、人工智能技術(shù)與數(shù)字藝術(shù)的迅速發(fā)展及與之相關(guān)的社會,、經(jīng)濟,、文化等問題,，揭示了一個沉浸式的Web3.0元宇宙，展現(xiàn)了文化,、藝術(shù)和科技的完美融合,。整個展覽分“從零到一”、“超級對齊”,、“有效加速”三個主題展區(qū),，從數(shù)字藝術(shù)史文獻研究角度樹立展覽的學(xué)術(shù)背景和學(xué)術(shù)線索,。展出作品涵蓋了早期編碼藝術(shù)、生成藝術(shù)以及加密藝術(shù),、AIGC等新興數(shù)字領(lǐng)域的藝術(shù)家創(chuàng)作，旨在梳理數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò),，通過藝術(shù)家技術(shù)和藝術(shù)結(jié)合的創(chuàng)作經(jīng)驗，打開人類社會全新的精神時空,。藝術(shù)家推出的影像裝置、混合現(xiàn)實,、全息技術(shù),、數(shù)字加密、人工智能藝術(shù)作品,，構(gòu)筑了一個交互性、動態(tài)化的展覽現(xiàn)場。他們的作品不斷刷新了人們的視網(wǎng)膜體驗,，展示了數(shù)學(xué)模型與幾何模型的公式之美,，而且彰顯了某種來自不可見的額外維度,、平行宇宙的啟示,，證明了人類創(chuàng)造力的無盡疆域,、好奇心的哲學(xué)深度以及技術(shù)創(chuàng)新的變革力量,。 開幕式上,，策展人顧振清,、木星美術(shù)館館長呂紅榮先后致辭,，他們指出：在人工智能大模型技術(shù)迅猛發(fā)展的助力下,，人類科技正在加速走向虛實融合、碳硅同體的Web3.0元宇宙世界,。今天,，木星美術(shù)館等國內(nèi)藝術(shù)機構(gòu)致力于數(shù)字藝術(shù)的創(chuàng)作與展示,、研究。這些工作的前瞻性和實驗性,，幾乎與國際上一些發(fā)達國家同步。此次展覽中,，中國數(shù)字藝術(shù),、加密藝術(shù)、AIGC藝術(shù)不斷刷新的勢頭,，尤其值得關(guān)注。文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心數(shù)字藝術(shù)與區(qū)塊鏈實驗室主任王鐘、深圳市數(shù)字創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)協(xié)會秘書長皮取兵、深圳萬眾藝心文化創(chuàng)意有限公司創(chuàng)始人高揚,、藝術(shù)家何啟如,、量子學(xué)派傅羽珊在致辭中紛紛向策展人與參展藝術(shù)家聯(lián)手端出的視覺盛餐表示祝賀,。在《有效加速·2140》數(shù)字科技藝術(shù)展現(xiàn)場,，藝術(shù)家通過極具吸引力的作品，不斷邀請人們?nèi)雸鰮肀粗臐摿�,，無畏地進入未知的領(lǐng)域,，打開預(yù)見人類未來的全域視角。 據(jù)悉,，《有效加速·2140》數(shù)字科技藝術(shù)展的展期從2024年1月31日起,，一直開放至2024年3月17日（展期內(nèi)每周一閉館、春節(jié)假期2024年2月8日至16日閉館）,。歡迎大家踴躍觀展,。
策展人顧振清為“有效加速·2140”數(shù)字科技藝術(shù)展作導(dǎo)覽 《有效加速》 文 / 策展人顧振清 硅基科技加速現(xiàn)代社會的演進，指向的是人類未來的生活方式與人類文明長期存續(xù)的可能性,。人工智能,、機器人和Web3.0技術(shù)的指數(shù)級發(fā)展必將帶來的科技奇點，正在改變?nèi)祟惿鐣蜕锶ο到y(tǒng),。有效加速的技術(shù)革新是人類文明發(fā)展倫理上的一種正當(dāng)行為,。人類只有加快進步，才能保障自身在整個熵增宇宙中的生存,。有效加速的科技理性,，正在彌合物理和數(shù)字領(lǐng)域之間的模糊界限，將現(xiàn)代社會帶入一個令人敬畏的虛實相生,、碳硅同體的新時代,。聚焦數(shù)字科技的藝術(shù)家、科學(xué)家和工程師不斷挑戰(zhàn)創(chuàng)造力,、發(fā)明力的邊界,，刷新知識生產(chǎn)體系、迭代人類認知結(jié)構(gòu),。他們以非凡的感知力,、想象力預(yù)報了一個奇點降臨的認知革命，反映了新興技術(shù)對人類生活和整個社會產(chǎn)生的巨大影響,。從虛擬景觀到互動裝置,，從增強現(xiàn)實體驗到生成藝術(shù)，藝術(shù)家的工作不但見證了藝術(shù)和科技的融合,，體現(xiàn)了人類想象力和機器的變革力量之間的協(xié)同作用，顯示了人類在藝術(shù)創(chuàng)造和技術(shù)創(chuàng)新交匯的各種超級節(jié)點所釋放的無限能量,。 人類的求知欲與探索精神表現(xiàn)為對于自身發(fā)展與進步的一種無盡追求,。有效加速的科技動力在理論推測、哲學(xué)探索和尖端技術(shù)創(chuàng)新上展開了一場超越性的奧德賽之旅,，揭示了一個沉浸式的,、虛實融合的Web3.0元宇宙,。算法的復(fù)雜性結(jié)構(gòu)編織了生成美學(xué)錯綜復(fù)雜的和諧與平衡，而增強現(xiàn)實,、擴展現(xiàn)實挑戰(zhàn)了物理世界的本體論框架,。在虛實融合的多維時空體驗中，藝術(shù)家的表達與科學(xué)技術(shù)的更新迭代互激,、互鑒,，打破了人類對已知與未知領(lǐng)域的傳統(tǒng)理解，讓更多人卷入一次又一次現(xiàn)場感十足的思想實驗,，從而跨越認知沖突,、心理落差，感知人與世界存在的本質(zhì),。在藝術(shù)現(xiàn)場的作品中,，藝術(shù)家試圖釋放技術(shù)奇跡的全部潛力，讓每一種可見與不可見的信息與能量在現(xiàn)場傳遞,、交換中產(chǎn)生共振,、共鳴。人的認知結(jié)構(gòu),、哲思習(xí)性,、審美機制與各種信息的現(xiàn)場輸入相互沖撞、糾纏,，正在為人類文明的發(fā)展進程賦予無數(shù)的意義光暈,。
《2140》 文 / 量子學(xué)派 有效加速的技術(shù)革新，使得碳基生命與硅基生命的進化同樣加速,�,？萍祭硇允沟锰蓟矣谔絾枺�116年之后，2140年的時空是否依然遵循經(jīng)典力學(xué),，引力（F）沒有隨時間膨脹,，光線也沒有隨歲月偏轉(zhuǎn)？牛頓力學(xué)是否依然是文明的基石,？熵增宇宙中,，人類是否依然是一個熵減的過程，但又無可避免地制造著熵增,？社會進步究竟是一種積分過程,，還是完全功利的h/2π量子化？ 當(dāng)一部分人開始懷疑F=M（dV/dT）萬物皆可控,，不再認為麥克斯韋電磁轉(zhuǎn)化Φ=B·S·cosθ天經(jīng)地義,，開始在科學(xué)方面產(chǎn)生對原創(chuàng)力的自我懷疑，聚焦數(shù)字科技的藝術(shù)家們,，其想像力不但沒有被社會吸引而彎曲,，其原創(chuàng)力反而被科學(xué)引擎推動得更加蓬勃張揚,。他們在理論和實踐中奮勇前行，在現(xiàn)實與理想主義中一次次左沖右突,，在時光縫隙中撒下藝術(shù),、美學(xué)和科技的種子。亮著的美術(shù)館永遠在提問,，不眠的藝術(shù)家一直在作答,。 2140年，人類算力的最高峰,�,！�2140”創(chuàng)造了一個平行時空，人類可以在這里用算力為連接,，創(chuàng)造另一個自己,，構(gòu)架未來新生態(tài)，可以用想象力勾勒草圖,，拓荒一個科幻世界,。當(dāng)人類佇立在向數(shù)字文明躍遷的門口，元宇宙成為70億人擁擠在地球這顆藍星上的最大公約數(shù),，“2140”攜手“有效加速”,，既是科幻與藝術(shù)的結(jié)合，也是想象與美感的統(tǒng)一,，現(xiàn)實與未來,，在此時此地交織，共同締造一場數(shù)字科技藝術(shù)的美妙幻夢,。
“有效加速·2140”數(shù)字科技藝術(shù)展展覽現(xiàn)場 第一單元 從零到一 新意識須有新方法,。新藝術(shù)須有新媒介、新語言,。1946年,，第一臺計算機ENIAC誕生，人類進入計算機時代,。天才科學(xué)家馮·諾依曼提出“存儲程序”的計算機設(shè)計理念,，將計算機指令進行數(shù)字編碼后存入計算機，以執(zhí)行程序代碼的方式控制計算機運行,。馮.諾依曼計算機體系實現(xiàn)了數(shù)字技術(shù)從0到1的科技進步,，從而開創(chuàng)了人類文明的數(shù)字時代。數(shù)字技術(shù)的爆發(fā),，為藝術(shù)家打開了一個奇妙的數(shù)字伊甸園,，讓藝術(shù)家在虛擬世界確立起一個或多個數(shù)字IP身份，實現(xiàn)從0到1的身份轉(zhuǎn)換、路徑轉(zhuǎn)換,。數(shù)字藝術(shù)意味著許多當(dāng)代藝術(shù)家換了一條數(shù)字路徑重新出發(fā)。這是人類文明數(shù)字化遷徙,、Web世界“虛實相生”的發(fā)展大趨勢倒逼出來的一種精神出路,。數(shù)字藝術(shù)所鏈接的，其實就是一個通向線上虛擬社會多元復(fù)合的元宇宙的轉(zhuǎn)接口,。社交媒體使人們能夠以多種方式進行交流,，這在某種意義上改變了物理時空的距離。數(shù)字路徑讓藝術(shù)家失去的只是物理實體世界中心化體制的種種規(guī)約,、限制,、盤剝和禁錮，獲得的卻是整個數(shù)字虛擬世界的無盡可能,。 01視覺文獻廳 早期繪圖儀數(shù)字藝術(shù)作品
很多早期的生成式數(shù)字藝術(shù)家都使用平板繪圖儀制作作品,。德斯蒙德·保羅·亨利畢生熱衷于一切機械事物。1950 年代初他購買了一臺軍隊剩余的模擬投彈計算機,。多年間,，他一直注視著計算機內(nèi)部工作部件運動時的 "無與倫比的拋物線"。1960 年代初,，他決定嘗試在紙上捕捉這些機械運動,，發(fā)明了以炸彈視角計算機部件為基礎(chǔ)的第一臺繪圖儀。繪圖儀能按照人們要求自動繪制圖形的設(shè)備,。它可將計算機的輸出信息以圖形的形式輸出,。主要可繪制各種管理圖表和統(tǒng)計圖、大地測量圖,、建筑設(shè)計圖,、電路布線圖、各種機械圖與計算機輔助設(shè)計圖等,。亨利繪圖儀使用一種或多種機械化繪圖工具（起初是生物筆,，后來是使用印度墨水的管狀筆）繪制出抽象、曲線,、重復(fù)的線條圖,。亨利將這些奇特的有機圖像與自然形態(tài)數(shù)學(xué)中描述的圖像或使用鐘擺諧波儀和裝飾性幾何車床制作的圖像進行了比較。每臺亨利繪圖儀構(gòu)造和功能中固有的偶然因素,，確保了其無限變化的視覺效果的不可復(fù)制性,。這些"機械分形"的美學(xué)魅力在于其獨特的秩序與混亂、規(guī)則與不規(guī)則的融合,。亨利對這些機器生產(chǎn)的圖像要么不加修飾,、要么根據(jù)其暗示性特征進一步手工潤色，兩種結(jié)果都可以是一種創(chuàng)作。1968年維拉·莫爾納爾開始使用早期的計算機編程語言 FORTRAN 制作《中斷》系列的作品,。她會設(shè)定一系列直線,，然后旋轉(zhuǎn)一些直線，使她嚴格設(shè)定的標記錯位,。然后,，為了讓畫面更加混亂，她會隨機擦除某些部分,，再重新對齊,。在莫爾納爾 1974 年創(chuàng)作的"(Des) Ordres "作品中，根據(jù)她輸入的信息,，繪圖儀創(chuàng)造出一個由同心方形組成的圖案,。
德斯蒙德·保羅·亨利《無題》，1962,，繪圖儀繪畫,，紙上彩墨，27.5 x 33 cm Desmond Paul Henry, Untitled,，1962, Plotter drawing, ink on thick paper, 27.5 x 33cm
德斯蒙德·保羅·亨利 德斯蒙德·保羅·亨利（Desmond Paul Henry,，1921-2004 年），英國人,，1949-1982 年任曼徹斯特大學(xué)講師和哲學(xué)系講師,。在 1960 年代全球計算機藝術(shù)運動興起之時，他是最早嘗試使用機器生成視覺效果的英國藝術(shù)家之一,。亨利利用二戰(zhàn)時期轟炸機的投彈瞄準模擬計算機繼續(xù)研發(fā),，于 1960 年、1963 年和 1967 年分別制造了三臺電子機械繪圖儀,。亨利的繪圖儀生成效果類似于微軟 Windows Media Player 附帶的抽象曲線圖形的復(fù)雜版本,，可以說是計算機圖形學(xué)的早期代表。1962年亨利在英國索爾福德藝術(shù)館舉辦了 "世界上首次單人機器展",。第二臺亨利繪圖儀及其效果被列入 1968 年倫敦I.C.A的藝術(shù)與技術(shù)大型展覽《網(wǎng)絡(luò)的偶然性》,。
維拉·莫爾納爾《哥特》系列，1986,，繪圖儀繪畫,，紙上噴墨，29 x 38 cm Vera Molnár, Gothique Serie, 1986, Plotter drawing, ink on paper, 29 x 38 cm
維拉·莫爾納爾 維拉·莫爾納爾（Vera Molnár,，1924-2023 年）,，一位生于匈牙利、長期在法國工作的媒體藝術(shù)家,、電腦藝術(shù)與生成藝術(shù)的先驅(qū),。她也是最早在藝術(shù)實踐中使用電腦的女性之一，她曾在匈牙利美術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)美學(xué)和藝術(shù)史。1940 年代她創(chuàng)作非具象繪畫,。1959 年她開始創(chuàng)作組合圖像,；1968 年她使用計算機創(chuàng)作了第一幅算法繪畫。,。莫爾納爾用電腦按照自己設(shè)計的一套規(guī)則創(chuàng)作出閑適,、簡約的圖畫。這些圖畫調(diào)侃秩序分解為混亂和混亂整合為秩序的點,。1960 年代，她在巴黎開始手工創(chuàng)建算法,，并通過這些算法創(chuàng)作繪畫作品,。她將這種方法稱為 "想象中的機器"。1968 年,，她首次在法國索邦大學(xué)使用電腦進行藝術(shù)創(chuàng)作,。莫爾納爾通過在電腦上安裝一支筆，并向電腦提供工作指令而完成創(chuàng)作,。幾十年來,，她對計算機圖形、繪圖儀等的基本嘗試為今天基于算法的數(shù)字藝術(shù)打下根基,。2007 年她被授予法國藝術(shù)與文學(xué)騎士勛章,，作品被各大博物館廣泛收藏。莫爾納爾以在世最年長的參展藝術(shù)家身份參加了 2022 年威尼斯雙年展,。2023 年她甚至為蘇富比拍賣行制作了 500 件 NFT,，累計成交額達 120 萬美元。
讓·皮埃爾·赫伯特《灰色顯現(xiàn)Ⅵ》,， 1990,，繪圖儀繪畫，雙層不間斷的單線條,，中國墨,，38 x 38 cm Jean-Pierre Hébert, Emergences grises Ⅵ,1990, Plotter drawing, in two layers, each layer drawn in an uninterrupted line (China ink) 38 x 38 cm
讓·皮埃爾·赫伯特 讓-皮埃爾-赫伯特（1939-2021年），一位法裔美國藝術(shù)家,。他擅長算法藝術(shù),、繪畫和混合媒介。他在加州大學(xué)圣巴巴拉分�,？ǜダ锢碚撐锢硌芯克↘ITP）擔(dān)任駐校藝術(shù)家至去世,。1977 年他創(chuàng)作了自己的第一幅圖畫，成為電腦藝術(shù)領(lǐng)域的先驅(qū),。他將傳統(tǒng)藝術(shù)媒體和技術(shù),、個人軟件、繪圖儀和定制設(shè)備融為一體，創(chuàng)作大量原創(chuàng)作品,。他以美國藝術(shù)家安妮-阿爾伯斯（Anni Albers）為他早期的靈感來源,。2012 年他獲得 ACM SIGGRAPH 數(shù)字藝術(shù)終身成就杰出藝術(shù)家獎。赫伯特創(chuàng)作的紙上作品包括水墨畫和鉛筆畫,、油畫,、蝕刻畫、聚合物和銅版干點以及數(shù)字版畫,。他還創(chuàng)作了沙,、水和聲音裝置、算法視覺音樂,、墻面展示作品,、基于物理的算法作品等。他的作品被廣泛展出,，并經(jīng)常參加 SIGGRAPH 藝術(shù)畫廊的評審,。
羅曼·韋羅斯特科《曼徹斯特 3》，1998, 繪圖儀繪畫,，紙上彩墨 76 x 56 cm Roman Verostko, Manchester 3, 1998, Plotter drawing, ink on paper, 76 x 56 cm
羅曼·韋羅斯特科 羅曼·韋羅斯特科Roman Verostko,，生于 1929 年，美國藝術(shù)家,，一位使用自己算法創(chuàng)作計算機生成藝術(shù)的藝術(shù)家,。他創(chuàng)作的代碼生成圖像被稱為算法藝術(shù)。1960 年代維羅斯特科作為藝術(shù)家時提出的形式理念,。1970年代他開始開發(fā)自己的原創(chuàng)藝術(shù)生成軟件,。他的算法藝術(shù)程序軟件可以控制一種被稱為鋼筆繪圖儀的機器的繪圖臂。這種繪圖儀主要是為工程和建筑繪圖而設(shè)計的,。維羅斯科在編寫軟件代碼時,，將機器的繪圖臂視為自己繪圖臂的延伸或假肢。繪圖儀通常使用墨水筆繪圖,，但韋羅斯科將東方毛筆改裝成適合繪圖臂的筆刷,，并編寫了交互式例程來實現(xiàn)繪圖儀的筆觸。他在并通過在鋼筆繪圖儀中使用東方畫筆形成了獨特的視覺風(fēng)格,。1995年,，他與讓·皮埃爾·赫伯特共同創(chuàng)建了藝術(shù)家團體算法派Algorists。
漢斯·德林格《水平線 02》,，2007,，紙上鉛筆，25 x 25 cm Hans Dehlinger, Horizon 02, 2007, Pencil on paper, 25 x 25 cm
漢斯·德林格 漢斯·德林格Hans Dehlinger,，1968 斯圖加特大學(xué)建筑學(xué)專業(yè)畢業(yè),，獲建筑師工程文憑,。1968 年任慕尼黑奧運村設(shè)計團隊建筑項目經(jīng)理。1969 年獲加利福尼亞大學(xué)伯克利分校建筑學(xué)碩士,，1978 年獲加利福尼亞大學(xué)伯克利分校博士學(xué)位,。1966 年開始使用編程語言和計算機。1970-1973年任加州大學(xué)伯克利分校環(huán)境設(shè)計學(xué)院副教授,。1973-1980 年任斯圖加特大學(xué)建筑系 "規(guī)劃基礎(chǔ)研究所 "副所長,。從事建筑設(shè)計的教學(xué)和研究工作。1980-2004年任德國卡塞爾大學(xué)產(chǎn)品設(shè)計系工業(yè)設(shè)計基礎(chǔ)教授,。從事設(shè)計方法和工業(yè)設(shè)計,、計算機輔助設(shè)計、建筑和規(guī)劃設(shè)計,、規(guī)劃信息系統(tǒng)設(shè)計,、生成藝術(shù)等方面的教學(xué)和研究工作。1983 年起從事生成藝術(shù),，參加過世界各地的展覽。1988年任柏林藝術(shù)與商業(yè)組織創(chuàng)始成員,。1991-2004年任德國卡塞爾大學(xué)藝術(shù)學(xué)院Rechnergestütztes Darstellen und Entwerfen 研究所所長,。1996 年獲格拉德貝克市 "金繪圖者獎。 區(qū)塊鏈網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品
瓊·海姆斯克《變色龍》,，2021,，生成視頻，7秒,，尺寸可變 Joan Heemskerk, Chameleon,2021, generative video, 0:07min., variable size 瓊·海姆斯克《變色龍》是2021年以太坊上一件非常流行的加密作品系列,。每一個《變色龍》的數(shù)字通證都是獨一無二的，由其擁有者的錢包地址生成,，每當(dāng) NFT 的擁有者易手,，生成的音頻和視頻作品也會隨之改變。變色龍 NFT 采用 16 位計算機美學(xué)設(shè)計,，會閃爍色彩,，并發(fā)出與所有者獨一無二的加密貨幣錢包編號相關(guān)的 Chiptune 音頻，該編號會在視頻底部滾動,。在16位進制計算機美學(xué)的迷人魅力的引導(dǎo)下,，每只變色龍都在其核心數(shù)據(jù)的推動下，使用所有者的以太坊錢包地址（由 "0X "和 40 個十六進制數(shù)字組成）演奏交響樂,。這些神秘的數(shù)字是打開一系列鮮艷色彩的鑰匙,。加密作品的結(jié)構(gòu)本身與其密碼學(xué)起源交織在一起，產(chǎn)生了一系列色調(diào),�,！蹲兩垺芬肓艘粋�迷人的概念,，即每個加密作品 都與其所有者的錢包地址和諧發(fā)展。它們都會在錢包地址本身獨特特征的引導(dǎo)下,，蛻變成與眾不同的視聽體驗,。這一過程也會影響色彩、圖形和聲音的動態(tài)交互,，從而制作出真正個性化的加密作品,。當(dāng)《變色龍 》易手、所有權(quán)轉(zhuǎn)移時,，藝術(shù)品也會發(fā)生全新的變化,，新主人的個性合為一體。
瓊·海姆斯克 瓊·海姆斯克Joan Heemskerk 生于 1968 年,，是荷蘭當(dāng)代藝術(shù)家,，從事網(wǎng)站、軟件,、游戲,、照片、視頻,、表演和裝置藝術(shù)創(chuàng)作,。她研究從密碼學(xué)系統(tǒng)到量子非二進制計算的 Web4 的各種可能性，同時在云中將世界網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作為日常藝術(shù)實踐,。她也是藝術(shù)團體 JODI 或 (jodi.org) 的成員,，JODI 是 1995 年網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的先驅(qū)。JODI 是第一批研究和顛覆互聯(lián)網(wǎng),、計算程序和 vhdeo ajd 計算機游戲的藝術(shù)家,。JODI從根本上顛覆了這些系統(tǒng)的9種語言，包括視覺美學(xué),、界面元素,、命令、錯誤和代碼,。JODI是一種外在的數(shù)字干預(yù)措施,，它確定了計算機技術(shù)與IDS使用之間的關(guān)系，并對計算機的使用和IDS的使用提出了要求,。瓊·海姆斯克舉辦的個人展覽有：2023 年 "REc+>>",，Rectangle，Waldburger Wouters 畫廊,，布魯塞爾,；"w3b4"，p0.nz/i 畫廊,，惠靈頓,，她參加的群展有"Atlas",，F(xiàn)oxy Production，紐約（2023 年）,；"WATERWORKS",，V2，鹿特丹（2022 年）,；"NODOUS",，JPG. space/rosa，柏林（2022）,；"藝術(shù)與區(qū)塊鏈",，Rozenstraat 59，阿姆斯特丹（2022）,。 Web3.0生成藝術(shù)作品
幼蟲實驗室《密碼朋克 #4559》,，2017-2019，鏈上生成,，PFP LarvaLabs,CryptoPunk #4559,2017-2019,on-chain generative, PFP 《密碼朋克》是存儲在以太坊區(qū)塊鏈上的10,000個具有所有權(quán)證明的唯一可收集PFP符號,，也是以太坊上最早的NFT之一。2017年,，幼蟲實驗室Larva Labs聯(lián)合發(fā)起人John Watkinson用程序代碼創(chuàng)作了“像素角色生成器”,，可以用它生成1萬個24x24像素的細節(jié)特征各自不同的朋克風(fēng)頭像。每個像素頭像都不一樣,，大多數(shù)品種是人類，其中3840個女性,、6039個男性,；還有少量品種是外星人、僵尸和猴子,。當(dāng)時以太坊上只有發(fā)行FT同質(zhì)化通證的ERC-20標準可用,。為了讓ERC-20標準能成為代表每個頭像單一而又唯一的通證，幼蟲實驗室Larva Labs聯(lián)合發(fā)起人Matt Hall對這1萬個頭像的智能協(xié)議進行了修改和增添,，使之在代碼上盡可能接近ERC-20標準,。2017年6月，幼蟲實驗室Larva Labs為該項目取名《密碼朋克》 并在Twitter,、Reddit等網(wǎng)站上發(fā)布,，以此向1990年代“密碼朋克（Cypherpunks）”運動致敬。網(wǎng)上所有用戶都可以免費領(lǐng)取這些朋克風(fēng)的PFP像素頭像,。于是,，《密碼朋克》成為了以太坊上第一個藝術(shù)收藏類NFT項目，其中8600多個頭像被領(lǐng)取,。由于《密碼朋克》每個頭像代幣都是唯一的,，因此不能像 ERC-20 代幣那樣在 1:1 的基礎(chǔ)上進行交換,。因為市場需求， 確立NFT標準的ERC-721 協(xié)議在《密碼朋克》面世后應(yīng)運而生,，被Cryptokitties游戲開發(fā)者迪特·修利Dieter Shirley等開發(fā)出來,。因而，《密碼朋克》是ERC-721標準的靈感來源,，該標準為鏈上交易大多數(shù)數(shù)字藝術(shù)和收藏品提供了動力,。《密碼朋克》項目面世后,，被Mashable,、CNBC、《金融時報》,、彭博社,、《巴黎評論》、Salon,、The Outline,、倫敦佳士得、Art Basel,、PBS新聞時間,、《紐約時報》(2018年和2021年) 等廣泛接受并傳播，極大地激發(fā)了現(xiàn)代加密藝術(shù)運動,。該項目最初是作為一項實驗,，以了解在區(qū)塊鏈上展示和銷售數(shù)字藝術(shù)在技術(shù)上和心理上是否可行。團隊面臨的一些挑戰(zhàn)包括：如何以經(jīng)濟有效的方式在區(qū)塊鏈上展示藝術(shù)品,，以及如何修復(fù)管理 CryptoPunks 銷售的代碼中的一個錯誤,。盡管面臨這些挑戰(zhàn)，該項目還是取得了成功,，并為不可篡改的NFT通證領(lǐng)域的其他項目鋪平了道路,。
幼蟲實驗室《Autoglyph #412》，2019,，鏈上生成藝術(shù) Larva Labs,Autoglyph #412,，2019,on-chain generative art Autoglyphs是幼蟲實驗室Larva Labs于2019年鏈上發(fā)布的最具數(shù)據(jù)算法生成性的系列藝術(shù)作品。項目直接將算法部署在智能合約中,，在鑄造的時候根據(jù)算法生成鏈上數(shù)據(jù)圖片,，是生成藝術(shù)的代表之作，總數(shù)僅有512個,，是早期Larva Labs的實驗項目,。該項目成為區(qū)塊鏈上第一個生成藝術(shù)項目，推動了全球鏈上生成藝術(shù)賽道的發(fā)展,。它為創(chuàng)造數(shù)十億受Autoglyphs啟發(fā)的藝術(shù)品開辟了新的途徑,，每件藝術(shù)品都可以有自己獨特的身份,，這是防篡改的，充滿了出處和真實性,。
幼蟲實驗室 幼蟲實驗室Larva Labs是一家總部位于美國的技術(shù)公司,，由加拿大人約翰-沃特金森（John Watkinson）和馬特-霍爾（Matt Hall）于 2005 年創(chuàng)立。公司最初專注于為 T-Mobile Sidekick 編寫應(yīng)用程序,，后來擴展到其他平臺,，如 Android 和 iOS，為 Sidekick 開發(fā)了 50 多個應(yīng)用程序,，為其他平臺開發(fā)了 20 多個應(yīng)用程序,。該公司有機會與谷歌和微軟等客戶合作開展各種項目，還提供一系列技術(shù)和軟件開發(fā)服務(wù),，包括網(wǎng)絡(luò)基礎(chǔ)設(shè)施,、基因組學(xué)分析軟件、8 位角色扮演游戲和區(qū)塊鏈藝術(shù)項目,。Larva Labs 最著名的項目之一是2017 年 6 月發(fā)布的《密碼朋克（CryptoPunks）》,，這是一個在以太坊區(qū)塊鏈上算法生成的 10,000 個獨一無二的像素藝術(shù)角色的集合。每個 CryptoPunk 都是獨一無二的不可篡改代幣NFT,，可以在公開市場上買賣,。該項目獲得了藝術(shù)界和加密貨幣界的廣泛關(guān)注，許多 CryptoPunks 在拍賣會和市場上以高價售出,。2022 年 3 月,，Larva Labs 將 CryptoPunks 和 Meebits 系列的知識產(chǎn)權(quán)出售給了競爭對手 NFT 系列 Bored Ape Yacht Club 的創(chuàng)建者 Yuga Labs。盡管已經(jīng)出售,，但 CryptoPunks和 Meebits 市場仍托管在 Larva Lab 的網(wǎng)站上,。Larva Labs 還向 Yuga Labs 出售了這兩個系列的版權(quán)和幾個 NFT。
德米特里-切爾尼亞克《指針#999 》,，2021,，鏈上生成藝術(shù) Dmitri Cherniak,Ringers #999, 2021,on-chain generative art 《指針（Ringers）》是加拿大藝術(shù)家兼編碼員德米特里-切爾尼亞克Dmitri Cherniak于2021年1月發(fā)布的1000個生成式NFT的集合,。集合中的每個NFT都是從唯一的事務(wù)散列中派生出來的,，并在Javascript中生成。德米特里-切爾尼亞克說：“自動化是我的藝術(shù)媒介,、手工編碼的作品,。” 德米特里-切爾尼亞克作為一名受過教育并從事工程行業(yè)的工程師,，他認為自動化行為比公眾給予的評價要有更多的創(chuàng)造性,。在他的藝術(shù)實踐中，他使用軟件在不到一秒的時間內(nèi)自動生成獨特的藝術(shù)作品,。他希望激發(fā)人們在觀看手工生成的藝術(shù)時所感受到的同樣的情感和反應(yīng),，并幫助他們將自動化視為一種藝術(shù)形式和創(chuàng)造性行為,。
德米特里-切爾尼亞克 德米特里-切爾尼亞克Dmitri Cherniak是加拿大藝術(shù)家和程序員，也是一位使用算法產(chǎn)生獨特藝術(shù)作品的生成性NFT藝術(shù)家�,，F(xiàn)居紐約,。他的算法藝術(shù)作品曾在世界各地的博物館、畫廊和展覽中展出,。最重要的是,，德米特里-切爾尼亞克將自動化視為自己的主要藝術(shù)媒介。他獲得了蒙特利爾麥吉爾大學(xué)生理學(xué)和計算機科學(xué)理學(xué)學(xué)士學(xué)位,，并于 2019 年開始使用社交媒體分享他正在進行的項目,。
泰勒·霍布斯《菲登扎Fidenza #575》，2021,，鏈上生成藝術(shù) Tyler Hobbs,Fidenza #575,2021, on-chain generative art 在Art Blocks網(wǎng)絡(luò)平臺上發(fā)行的算法生成藝術(shù)《Fidenza》系列是泰勒·霍布斯Tyler Hobbs迄今為止最流行的作品,。雖然它不太復(fù)雜，但該算法的核心結(jié)構(gòu)非常靈活,，允許有足夠的多樣性來產(chǎn)生持續(xù)令人驚訝的結(jié)果,。這是評估生成算法質(zhì)量的最有趣的方法之一，當(dāng)然也是媒體獨有的方法,。即使對該領(lǐng)域最好的藝術(shù)家來說,，在不可預(yù)測性和質(zhì)量之間取得正確的平衡也是一項艱巨的挑戰(zhàn)�,！禙idenza》的主要基礎(chǔ)是流場算法,。自 2016 年以來，泰勒·霍布斯一直在使用流場技術(shù),。它能讓泰勒·霍布斯創(chuàng)作出不可預(yù)測的有機曲線,。這些曲線還具有不重疊的美學(xué)特性，它們總是與相鄰的曲線并行,，而不會發(fā)生碰撞,。流場本身的構(gòu)造是多變的。它可以被改變?yōu)檩p度湍流或極度湍流,，也可以被改變?yōu)槎糖�或長曲線,，甚至可以改變?yōu)檠劁J角的曲線，而不是平滑流動的曲線,�,！禙idenza》 的一個重要組成部分是在流場上繪制的形狀。它使用的不是細長的曲線,，而是粗大的弧形矩形,。重要的是，算法會檢查以確保矩形不會碰撞和重疊。這樣,，各元素之間就有了很好的間距,。《Fidenza》使用概率調(diào)色板,。這些顏色都是手工挑選出來的,，可以很好地搭配在一起。調(diào)色板中的每種顏色都有一個概率,。
泰勒·霍布斯 泰勒·霍布斯Tyler Hobbs是一位來自美國德克薩斯州奧斯汀的視覺藝術(shù)家,，主要從事算法、繪圖和繪畫工作,。他的藝術(shù)作品專注于計算美學(xué),，現(xiàn)代計算機硬件和軟件的偏見如何塑造它們，以及它們?nèi)绾闻c我們周圍的自然世界建立聯(lián)系和互動,。Tyler開發(fā)和編程用于生成視覺圖像的自定義算法,。通常，這些在計算機擅長的寒冷,、堅硬的結(jié)構(gòu)和我們可以在我們周圍的自然世界中觀察到的凌亂的有機混亂之間取得平衡,。
孫博涵《How-2-10k》，2022,，鏈上生成藝術(shù) SunBohan, How-2-10k,2021, on-chain generative art 孫博涵作品《How-2-10k》系列由10000件完全不同的算法生成的解構(gòu)作品組成,。10k=10000，10000是一個幾乎可以讓每一個人可識別,、可感知,、可控制的常數(shù)，本件作品由生成式算法結(jié)合區(qū)塊鏈世界里的meme文化基因“10k”,，聯(lián)合呈現(xiàn)了一個當(dāng)下時代感的鏈上生成作品系列,。
孫博涵 孫博涵工作生活于北京/上海/洛杉磯/硅谷的應(yīng)用科學(xué)藝術(shù)家，SBHStudio硅基藝術(shù)工作室主理人,、Bca科技藝術(shù)創(chuàng)始人,、Zonff Partners 合伙人、中國中小企業(yè)協(xié)會產(chǎn)業(yè)區(qū)塊鏈專委會副會長,。中央美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè),、中央美術(shù)學(xué)院碩士、中央美術(shù)學(xué)院附屬實驗學(xué)校教師,、中央美術(shù)學(xué)院國際學(xué)院講師/研究員,。曾參與2018國家藝術(shù)基金&清華大學(xué)-人工智能時代藝術(shù)展覽,。2021年3月作為出品人/策展人策劃了北京UCCA Labs 全球首場線下大型加密藝術(shù)群展“Virtual Niche”,。2022年6月作為唯一華人機構(gòu)登上NFT NYC舞臺2023年11月作為策展人策劃了位于北京三里屯024中國首場生成藝術(shù)大型群展“硅基未來·科創(chuàng)生成”。2023作品入選中國美協(xié)國家級大展“首屆中國數(shù)字藝術(shù)展”。作品曾被中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏,。2021年于上海外灘創(chuàng)立的BCAGallery曾參與ArtBasel,、NFTNYC、NFTLA,、CES,、溫哥華雙年展等海內(nèi)外知名展會。 中國代碼生成藝術(shù)
吳亦深《玄武紋》,，2006,，編碼藝術(shù)，60秒,，尺寸可變 Wu Yishen, Xuanwu Patterns, 2006, coding art, 1:00min., variable size 2004年,，吳亦深開始思索傳統(tǒng)圖案和分型在底層結(jié)合的可能性實驗。2006年的《玄武紋》最終成了最能代表那個系列作品的一個案例,，龜背紋是中國典型的傳統(tǒng)圖案,，其形狀源于龜類背甲那種拉長的六角形。密集排布龜背紋飾常見于在中國傳統(tǒng)的絲綢和建筑器物之中,。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn),，自然世界中的烏龜背部，總是擁有排列整齊的13塊結(jié)構(gòu),。于是,，他運用計算機代碼將13塊龜背紋合成一個結(jié)構(gòu)，象征烏龜?shù)囊淮蔚�,，�?3個同樣的烏龜結(jié)構(gòu),，可以形成一個更大一級的大龜背結(jié)構(gòu)，類似幾何分型,，以此類推,。玄武是古代傳說中的神龜，代表了一種高維度的龜背紋設(shè)計,。這件豐富色彩的作品的整體趣味來自古典中國美學(xué)對藝術(shù)家的啟示,。這件作品源文件EXE是一條1/1可互動算法藝術(shù)，曾經(jīng)參加了2006年《擴張的轉(zhuǎn)折2》藝術(shù)展,，并有圖片著錄,。
吳亦深 吳亦深，生成藝術(shù)家,，互聯(lián)網(wǎng)常用名“With｜用”,，現(xiàn)在工作生活于上海。吳亦深1982年出生于一個中國傳統(tǒng)藝術(shù)世家,，他的曾祖父吳湖帆是一個頗為知名的藝術(shù)家和收藏家,。吳亦深大學(xué)畢業(yè)后，曾進入上海工美拍賣行工作。2006 年,，吳亦深的作品參加了中國最早收錄生成藝術(shù)的展覽之一《擴張的轉(zhuǎn)折 2》,，他同時還是一位主流的古董和當(dāng)代藝術(shù)收藏家，吳亦深作品風(fēng)格恬靜⽽優(yōu)雅,，他常年年致⼒于將 古典的中國文化轉(zhuǎn)化成原創(chuàng)的生成藝術(shù)作品,，致⼒于生成藝術(shù)的全球分享。
譚亮《�,！�,，2022，編碼,，影像裝置,，尺寸可變 Tan Liang Dizzy, 2022, coding art, video installation, variable size
譚亮《突變》，2022,，編碼,，影像裝置，尺寸可變 Tan Liang,Mutation, 2022, coding art, video installation, variable size
譚亮,、劉再偉,、葉宇興、胡元婧《她的旅程》,，2023,，編碼，影像裝置,，尺寸可變 Tan Liang, Liu Zaiwei, Ye Yuxing, Hu Yuanjing Her Journey, 2023, coding art, video installation, variable size 譚亮的《�,！肥撬囆g(shù)家運用編程的三重迭代結(jié)構(gòu)以及隨機功能生成的作品。作品中,，每個單元是由數(shù)十個不同色彩的同心圓組成,，這讓這件作品共產(chǎn)生了幾千種色彩。另外根據(jù)色彩的動態(tài)變化生成電子迷幻聲音效果,。在簡單的二維陣列結(jié)構(gòu)中融入了炫目的色彩變化,，編程藝術(shù)的最大特點在于作品是由設(shè)計師和計算機共同完成的，設(shè)計師制定視覺效果的總體規(guī)律和原則,，而具體的變化細節(jié)是由計算機產(chǎn)生,，蘊含著不可預(yù)知的隨機美感。在譚亮編碼藝術(shù)作品《突變》中,，藝術(shù)家受到數(shù)學(xué)概念無窮變量的啟發(fā),，運用編程代碼生成一系列有著隨機變化的放射狀形態(tài)。每個具體造型的線條分布和色彩構(gòu)成都是獨一無二的,。但它們在總體比例和視覺特征方面又存在著相似的規(guī)律,。色調(diào)方面主要運用青和紫紅兩種色彩形成對比,。通過視覺藝術(shù)的顯性形式來隱喻生態(tài)的無窮變異，每一次細胞的分裂都存在著基因變異的可能性,。譚亮、劉再偉,、葉宇興,、胡元婧作品《她的旅程》運用AIGC和算法創(chuàng)造出超乎日常視覺的數(shù)字影像體驗，表達對女性身體的關(guān)注,。作品以超現(xiàn)實抽象元素的演變進行數(shù)字化敘事,，共分為四個階段：1、生命律動,，從一個小圓點開始延伸出逐漸律動的螺旋曲線,，接著變化為心跳律動的線條，逐漸變化為數(shù)量復(fù)雜線條,。2,、感知世界，線條逐漸分裂,、延伸,、擴張，形成一個抽象的女性身體,，鏡頭緩慢變換角度,，強化線條的三維感，線條迅速伸展,。3,、矛盾挑戰(zhàn)，所有的線條逐漸收縮,，色彩變得灰暗,、粗糙。鏡頭迅速閃過,，接著造型逐漸恢復(fù)光滑和鮮亮,，線條生長出花朵和葉子意象的形態(tài)。4,、生命綻放,，線條逐漸變?yōu)榱Ｗ樱Ｗ硬粩嚅W耀,，與火,、水或光等元素融合。象征著女性在面對健康挑戰(zhàn)時所擁有的韌性和內(nèi)在力量,。
譚亮 譚亮,，2000年畢業(yè)于湖南工業(yè)大學(xué),；2001-2004年就讀于廣州美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院，獲設(shè)計藝術(shù)學(xué)碩士（數(shù)字媒體藝術(shù)）,；2014-2019年就學(xué)于香港理工大學(xué)設(shè)計學(xué)院,，設(shè)計學(xué)博士（交互設(shè)計）。現(xiàn)為廣州美術(shù)學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)教授,，博士生導(dǎo)師,、香港理工大學(xué)設(shè)計哲學(xué)博士、廣州美術(shù)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)科技研究所聯(lián)合負責(zé)人,；兼任灣區(qū)元宇宙數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)新研究基地專家,，香港科技大學(xué)計算媒體藝術(shù)學(xué)域客座教授，深圳南方科技大學(xué)訪問教授,。主要研究方向為數(shù)字藝術(shù),、交互設(shè)計、加密藝術(shù),。2009-2010年在法國�,？怂埂て樟_旺斯藝術(shù)學(xué)院任訪問學(xué)者期間，曾師從著名數(shù)字藝術(shù)家道格拉斯·史丹利Douglas Edric Stanley學(xué)習(xí)代碼藝術(shù),。2011年他出版中國國內(nèi)第一部代碼藝術(shù)著作《Processing互動編程藝術(shù)》,。
展覽信息 策展人：顧振清 出品人：呂紅榮 開幕Opening：2024年1月31日16：00 展期Dates：2024年1月31日至2024年3月17日 展地Venue：木星美術(shù)館，廣東省深圳市福田區(qū)藍花道6號 參展藝術(shù)家： 埃瑞克·卡爾德隆Erick Calderon,、鮑里斯·埃爾達格森 Boris Eldagsen,、查爾斯·楚里Charles Csuri、陳文令,、陳欣,、陳陽昕、笪秋焱,、德米特里·切爾尼亞克Dmitri Cherniak,、杜巖、郭銳文,、范懿文Reva,、繪圖儀藝術(shù)家、何啟如,、胡婧璇,、胡權(quán)齡+章愳、瓊·海姆斯克 Joan Heemskerk,、凱文·阿博什 Kevin Abosch,、劉嘉穎、劉可,、呂瀅,、盧思屹+I-SURROUNDINGS LAB,、繆曉春、Pak,、施政,、宋婷、孫博涵,、泰勒·霍布斯 Tyler Hobbs,、譚亮、u2p050,、吳亦深,、夏航,、許仲敏,、薛雷、楊千,、楊泳梁,、幼蟲實驗室Larva Labs、袁隆,、岳艷娜,、張立振+機械星聯(lián)、鄭宏昌,、朱塞佩·洛·夏沃 Giuseppe lo Schiavo 主辦：深圳市木星美術(shù)館,、深圳萬眾藝心文化創(chuàng)意有限公司 支持：文化和旅游部藝術(shù)發(fā)展中心數(shù)字藝術(shù)與區(qū)塊鏈實驗室、深圳市數(shù)字創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)協(xié)會,、量子學(xué)派,、北京荔空間、機械星聯(lián),、杭州易現(xiàn)先進科技有限公司 執(zhí)行策展：朱自杰,、盧思屹、 張立振,、孟祥遠 展覽總監(jiān)：王鐘,；數(shù)字總監(jiān)：胡布斯；腳本設(shè)計：羅金海 策展助理：劉星辰,、劉昱寧 展覽執(zhí)行總監(jiān)：陳觀亨,、凌萍 展覽執(zhí)行：李睿、劉悅 媒體宣傳：萬旖琦,、呂旻謙 票務(wù)運營：盧怡君,、謝昭耿 行政管理：肖秋霞 |
