三棱鏡——侯拙吾,、郭志剛,、王風(fēng)華當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)展
Xi'an Art Museum、15th Anniversary,、Celebration
Contemporary art invitational exhibition
Prism - Hou Zhowu, Guo Zhigang, Wang Fenghua trio joint exhibition
展覽時間:2024.12.28-2025.2.26
開幕時間:2025.01.18 15:30
展覽地點(diǎn):西安美術(shù)館3號展廳
總策劃:楊超
Art Director:Yang Chao
策展人:楊墨白
Curator: Yang Mobai
主辦單位:西安美術(shù)館
Organizer: Xi'an Art Museum
策展助理:黃鶯,、馮瑾茹、徐若馨,、侯舒婷,、袁建煒、張一弛,、韓鑫,、張一鳴、于畫,、楊茜
Assistant of Curator: Huang Ying,、Feng Jinru、Xu?Ruoxin,、Hou Shuting,、Yuan Jianwei、Zhang Yichi,、Han Xin,、Zhang、Yiming,、Yu Hua,、Yang Xi
展覽執(zhí)行:樊林福、黃鶯,、宋崗,、何依航、許強(qiáng),、郝聆溪,、劉麗君
Preparator: Fan Linfu、Huang Ying、Song Gang,、He Yihang,、Xu?Qiang、Hao Lingxi,、Liu Lijun視覺設(shè)計(jì):觀間又 Visual design:Again Design
三棱鏡
文/楊墨白
展覽“三棱鏡”,,由王風(fēng)華,郭志剛,,侯拙吾,,三位風(fēng)格各異且鮮明的當(dāng)代藝術(shù)家的作品所呈現(xiàn),。正逢西安美術(shù)館十五周年館慶之際,,這樣一個展覽是有重大意義的,他們均是西安這片歷史厚重的土壤上生長出的在各自領(lǐng)域獨(dú)樹一幟的當(dāng)代藝術(shù)家,。在古城墻下的我們,,背靠歷史,立足當(dāng)代,,展望未來,。
“三棱鏡”展如其名,每位藝術(shù)家都如一面鏡子,,從不同角度和切入點(diǎn),,投射出我們各不相同的內(nèi)心世界和精神鏈接。由于主觀意識的局限性,,我們每個人終其一生只能看見自己眼中的世界,,而當(dāng)代藝術(shù)作品給了我們一個難得且寶貴的機(jī)會,去一窺他人眼中的世界,。所以,,站在這面三棱鏡前,不僅僅可以看見自己,,也可以看見他們,。
王風(fēng)華:
“生命總像一株長著根莖的植物。真正的生命力是高不可見的,,藏在根莖當(dāng)中,,地面上能看到的部分,只有一個夏天的壽命,。然后他就枯萎,,仿佛曇花一現(xiàn)的幻影。但我總覺得,,在這永恒的涌動之下,,有種東西存活并延續(xù)著。我們眼見鮮花盛放,好景不長,,但根莖一直在那,。”——榮格自傳
王風(fēng)華的作品用微觀敘事的方式,,通過具象的草木植物等,,描繪出生命的形狀和生命力的光芒。夾縫中的枝干,、被石頭壓著的小草,,野蠻生長的藤蔓,安靜,、自由且堅(jiān)韌的向陽光處探去,。生命的長度是有限的,但生命力卻是永恒存續(xù)的,,在每一處我們在意的或不在意的地方,,旺盛的流淌。
除了對微觀生命的刻畫之中,,探索那不滅不朽,,超越物質(zhì)形體的生命力,在城市系列中更是在現(xiàn)實(shí)和幻境的邊界上游走,,近乎不真實(shí)的光影以及角度,,呈現(xiàn)著隨處可見的畫面,一種帶有“夢核”色彩的作品誕生了,。這種游離且模糊真實(shí)性的表現(xiàn)方式,,將原本的物質(zhì)秩序解構(gòu)重組,重新搭建了一切關(guān)于“記憶”,、關(guān)于“意識”,、關(guān)于一切與生命和自然相關(guān)的認(rèn)知體系,完成了一種關(guān)于“真實(shí)的想象”,。
郭志剛:
郭志剛在三棱鏡展覽中帶來了三幅重要作品,,“一面湖水”“醒來”,以及“失眠書”,。下面我主要解讀一面湖水以及醒來,,并闡述其的內(nèi)在相關(guān)性。
巨幅作品“一面湖水”共有幾層可被探索的意義,,其一,,它訴說著中華文明從夏商周至今,文脈的流動,。時代的氛圍用文字體現(xiàn)的話,,必定走向不可言說的方向,,而湖面上的色彩或水波的涌動則可四兩撥千斤似得將它體現(xiàn)的生動無比。一面講述著歷史的必然命運(yùn),,一面在涌動的水面之下透出文明背后的生命之光,,那是中國美學(xué)獨(dú)有的詩性美學(xué)和幻境美學(xué)。
其二,,則更具有主觀感受的色彩,,藝術(shù)家郭志剛作為一個生而為男性的個體,被時間的痕跡所再構(gòu),,并進(jìn)行一次次的人格解離,。一些刻板印象中的“男性”身份特性逐漸被消磨掉,這些人格碎片像掉落的一節(jié)節(jié)脊椎,,散落在來時的路上,。個體與記憶的關(guān)系恰似現(xiàn)在與歷史的關(guān)系,“一面湖水”的完成過程也是從“歷史”中找回掉落的人格碎片的過程,。
在作品“醒來”的圖像中,,一把冰溜似的長劍打破分割了整個畫面,,驚擾了峭壁懸崖邊頑強(qiáng)生長的花朵,。花朵的符號代表著女性向的特質(zhì),,而冰劍則意味著男性向特質(zhì),。冰劍鋒利卻易碎,花朵柔軟卻有韌性,,兩種性別特質(zhì)互為關(guān)系,,也彼此消磨著對方。
結(jié)合“一面湖水”和“醒來”兩幅作品,,如果前者是藝術(shù)家原始男性向的自述,,那么后者則是在成長歷程中人格重組趨于完成的路上,新的組成部分,。而逐漸趨于完成的人格,,早已不能用男性或女性這一身份標(biāo)簽所定義,注定是無性別的,,是無邊界的,。
侯拙吾:
赫卡圖的作品中提到:“你問我取得了什么樣的進(jìn)展,我已經(jīng)開始成為我自己的朋友了,�,!� 這讓我想起侯拙吾與他的作品的關(guān)系。他的創(chuàng)作是一個完成“自己”的過程,,作品是他的手段,、是工具,,是一次次累積“自己”的草稿紙,不是目的,,更不是為了成為藝術(shù)家,。在作為藝術(shù)家的身份下,絕不是為了做而做,。蔑視藝術(shù)本身,,才能無限接近藝術(shù)。
因此他不同時期不同系列的作品轉(zhuǎn)變巨大,,根源在于藝術(shù)家真實(shí)的階段性體驗(yàn),。從關(guān)注社會到關(guān)注精神;從具象符號到隱晦傳達(dá),;從寫意到寫實(shí),;再從寫實(shí)回到寫意。這一次次的創(chuàng)作轉(zhuǎn)變是他個人探索,,是階段性的自我體驗(yàn),,自我完成的必經(jīng)之路。
在他的作品中,,尤其是圖像系列,,我們可以很明顯的看出強(qiáng)烈的符號意向以及宗教似的神圣感,使我們不得不面對一切關(guān)于生命與死亡的思考,。那些可怖的,、怪誕的、具有審判意味的意識流的圖像,,帶領(lǐng)著我進(jìn)入另一個異世界,。在那里,一切善與惡,、靈與肉,,都變得透明且不可遮擋。至此我明白這些畫面是藝術(shù)家對靈魂與精神世界的探索,,也是內(nèi)觀所得,。這些為完成自己所畫的“草稿紙”犀利且魅惑。
同時,,侯拙吾作為一個中國藝術(shù)家,,不論在圖像的運(yùn)用,亦是構(gòu)圖所營造的氛圍,,都很難看出刻板印象中的任何民族或國家屬性,,而是糅合了各種文化的特點(diǎn)。我想這一去標(biāo)簽化的行為是藝術(shù)家故意而為之,,從而達(dá)成在精神上祛魅,,在形式上造魅的目的,。
鏡:
三面鏡子即是獨(dú)立存在,也互相作用,。他們分別從不同的觀察角度,,觀察距離,思考方向,,與展現(xiàn)形式,,投射著他們看見的世界,這些都是客觀現(xiàn)實(shí)的組成部分,。無數(shù)面鏡子,,無數(shù)雙眼睛,無數(shù)個靈魂,,組成了這個世界,,你與我即是鏡子本身,也是鏡中人,。
展陳設(shè)計(jì):
在做“三棱鏡”的布展方案時,,三種氛圍的營造以及動線的設(shè)計(jì),都是為了營造一場夢境一般的體驗(yàn),,在純粹的潛意識驅(qū)動下去感受三位藝術(shù)家展現(xiàn)的三種作品,。遞進(jìn)式的方法讓觀眾逐步的將感受融匯至現(xiàn)實(shí)。
第一面鏡 - 王風(fēng)華,,為了讓觀眾更好的感受形而上的生命力,,我盡可能的讓空間完全消失,。將所有的注意力全部集中在畫作上,,讓一切存在都是純意識的,沒有形體,,沒有時空概念,,沒有五感的干擾,營造一個連夢境都稱不上的純粹意識流狀態(tài),。
第二面鏡 - 郭志剛,,從只有意識的狀態(tài)進(jìn)入一個半夢半醒的幻境之中,像彌散著白色霧氣的幻境中,,這個空間中有了“人”的概念,,也有了一定程度的時空概念,但與現(xiàn)實(shí)的秩序并不相同,。
第三面鏡 - 侯拙吾,,這一部分則逐步接近于真實(shí)空間,迷霧即將消散,,一切生活中的對立概念也逐步存在,,也從無序重新回到有序,。
參展藝術(shù)家
侯拙吾
畫署盾乙
當(dāng)代水墨藝術(shù)家
文化學(xué)者
中國古典書畫收藏家
鑒賞家
曾就讀于西安美術(shù)學(xué)院中國畫系,于西北大學(xué)文博學(xué)院進(jìn)修歷史,、考古專業(yè),。因長期生活工作在中美兩地,作品呈現(xiàn)出在不同環(huán)境與文化中復(fù)雜多元性,,致力于水墨媒介在當(dāng)代性觀念及語言的試驗(yàn)性探索,,呈現(xiàn)出豐富厚重的視覺構(gòu)成和多重文化、歷史隱喻,。其秉持著自由而獨(dú)立的創(chuàng)作研究方向,,敏銳地將古典與現(xiàn)代藝術(shù)方式的差異性及文化個體在時代變異中的矛盾進(jìn)行文本化轉(zhuǎn)述,形成某種互文關(guān)糸,。曾在國內(nèi)外舉辦和參加了多場大型個展和群展及文化交流活動,,作品為一些海內(nèi)外美術(shù)館、博物館收藏,。作為一名擁有影響力的文化大V,,在社會文化傳播領(lǐng)域頗有建樹。出版有《墨變·盾乙一一侯拙吾作品集》《溟廬藏畫》《中國古代書畫鑒定》等,。
侯拙吾 《致一場史詩級的邂逅與災(zāi)難》
95×132cm 水墨綜合材料 2024
郭志剛
西安美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)系教授
當(dāng)代藝術(shù)家
在國家藝術(shù)權(quán)威,、核心等期刊發(fā)表論文70余篇,作品800余幅,。繪畫作品在中國北京,、上海、湖北,、西安與法國等地重要美術(shù)館舉辦10次個展,,作品在意大利佛羅倫薩美術(shù)館、美國紐約洛克非勒藝術(shù)中心,、新西蘭漢密爾頓博物館,、韓國首爾美才館、日本京都美術(shù)館,、臺灣臺北,、高雄與桃園美術(shù)館和香港藝術(shù)展覽中心等地多次展覽。作品榮獲七次全國高等藝術(shù)院�,!棒斔嚤豹�,、八次中國西部美術(shù)年展“高原,高原”金銀銅獎,,和“陜西美術(shù)創(chuàng)作獎"及十三屆全國美展實(shí)驗(yàn)藝術(shù)展與壁畫展等全國獎項(xiàng),。絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)特別榮譽(yù)獎,“湖都,古都”中日美術(shù)交流展金獎,,日本賀滋縣省長獎,。出版學(xué)術(shù)著作有《何時為藝術(shù)》《骨癥》《魂兮歸來》和《失眠書》,。
郭志剛 《失眠書》 360×890cm 墨2021
王風(fēng)華
西安美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)系副教授
油畫家
作品被中國美術(shù)館、銀川當(dāng)代美術(shù)館,、四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館,、崔振寬美術(shù)館、余德耀基金會,、英國當(dāng)代繪畫協(xié)會等藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏,,曾受邀英國利茲大學(xué)、埃塞克斯大學(xué),、美國斯坦福大學(xué),、印尼萬隆美術(shù)學(xué)院等舉行論壇及講座,在世界多國舉辦個人繪畫作品展,。作品以涉及中國城市,、鄉(xiāng)村的時代變遷和社會環(huán)境等主題,以繪畫,、錄像,、裝置等藝術(shù)形式表達(dá)個人的生命體驗(yàn)。
王風(fēng)華 《明天會是什么樣子NO.39》
50×61cm 布面油畫2024
策展人
楊墨白
策展人
10歲去往加拿大溫哥華,,完成小學(xué)及中學(xué)學(xué)業(yè),。2018年畢業(yè)于University of the Arts London倫敦藝術(shù)大學(xué)、Central Saint Martins中央圣馬丁學(xué)院,,文化批評與策展專業(yè),,獲學(xué)士學(xué)位。
主要經(jīng)歷:
2024 策展“西安美術(shù)館十五周年館慶·當(dāng)代藝術(shù)邀請展:三棱鏡——侯拙吾,、郭志剛,、王風(fēng)華當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)展”,西安美術(shù)館,;
2024 策展“西安美術(shù)學(xué)院油畫系‘知行’系列展覽·二‘億萬人中的你’西安美術(shù)學(xué)院油畫系2022屆本科畢業(yè)創(chuàng)作甄選展暨西安美術(shù)學(xué)院教務(wù)處‘名生名作’項(xiàng)目”,,西安美術(shù)館;
2023 聯(lián)合策展“第十五屆“王子云藝術(shù)獎獲獎作品展暨第十五屆“王子云藝術(shù)獎”國際博士生論壇”,,西安美術(shù)館;
2023 策展“記憶切片——初劭瑋個展”,,西安美術(shù)館,;
2022 策展“山海心相——邵泳當(dāng)代水墨展”,西安美術(shù)館,;
2021 聯(lián)合劉淳策劃“次元裂痕——方少華作品展”,,西安美術(shù)館;
2019 與合伙人共同成立Moliiin服裝品牌,;
2014 攜策展“The Everyday Lens日常鏡頭——鏡頭下的思考攝影展”參加2014平遙國際攝影大展,,山西平遙,;
2014 策展“The Everyday Lens日常鏡頭——鏡頭下的思考攝影展”(15歲),西安美術(shù)館,。