在華人油畫收藏界內(nèi),，聽聞某人家中收藏有趙無極,、吳冠中的作品,，必然能與其身家財(cái)富聯(lián)結(jié)。而若能收藏常玉油畫者,，那崇敬之心更甚，因?yàn)檫@不僅代表著個(gè)人的財(cái)富富足，更多是品味與眼光的展現(xiàn)。早年出身富裕,，大半生顛沛潦倒的常玉，恐怕沒有想過在他身后五十年,，拍賣公司,、畫商和收藏家們無不四處尋覓他的作品。

　　2017年至今,，常玉藝術(shù)的影響力在市場(chǎng)和學(xué)術(shù)兩端集中爆發(fā),。幾場(chǎng)重要展覽的接連舉辦，都以不同的方式和作品,，持續(xù)向社會(huì)傳唱著這位“翩翩佳公子”富于傳奇色彩的一生,。而拍賣市場(chǎng)上不絕于耳的高價(jià)，更將常玉的市場(chǎng)行情推上了史無前例的高峰,。這甚至還引發(fā)了小范圍里,，對(duì)于2017究竟該定義為“趙無極年”還是“常玉年”的爭(zhēng)議。

　　梵高一生郁郁不得志,，他的畫在有生之年幾乎無人問津,。而常玉不同，他的窮困潦倒,，很大程度都是拜個(gè)性的孤獨(dú)清高所致,，是他主動(dòng)選擇了自己的命運(yùn)。

　　每一個(gè)成名藝術(shù)家,，似乎都有一些故事,，常玉就是屬于生前懷才不遇、死后才大享盛名的典型,。但除了本身不可替代藝術(shù)造詣之外,，常玉的異軍突起還糅雜了太多方面力量的合作甚至博弈。從籍籍無名到登上金字塔尖,，究竟是誰助常玉完成了這華麗的“逆襲”,？

　　為何人人都愛常玉,？

　　“常玉的魅力,，在于他不唱高調(diào)，一看就感覺很親近,�,！痹缭�90年代即大量引進(jìn)常玉畫作的大未來林舍畫廊負(fù)責(zé)人林天民形容，常玉作品色彩豐富,、可愛嬌俏,，“他不會(huì)讓你看不懂。”

　　作為一個(gè)20世紀(jì)初傳統(tǒng)中國家族的“富二代”,，自幼隨著名書法家趙熙學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)書法和水墨山水的經(jīng)歷,，貫穿了常玉一生的創(chuàng)作�,！斑@種帶有一點(diǎn)文人畫的西畫,，又有深厚的人文底蘊(yùn)，放到世界各地,，一看就知道是華人作品,。”

常玉《金毯上的四裸女》 臺(tái)北歷史博物館藏

　　可以說,，常玉繼承了元代以來的文人畫傳統(tǒng),，努力在西方的繪畫中，實(shí)現(xiàn)中國人“平淡”和“天真”的美學(xué)理想,。

　　但是,，這樣一種美學(xué)并不容易被欣賞，耿畫廊負(fù)責(zé)人耿桂英談到：“大多數(shù)的觀者第一次欣賞他的作品時(shí),，會(huì)覺得毫無藝術(shù)感,，只有在重復(fù)觀察之后，才能體會(huì)蘊(yùn)含在意境中的真誠與嚴(yán)謹(jǐn),�,！�

　　常玉自己說：“歐洲繪畫好比一席豐盛的菜肴，當(dāng)中包含了很多燒烤,、煎炸的食品以及各式肉類,。我的作品則像是蔬菜、水果和沙拉,，能幫助人們轉(zhuǎn)換及改變對(duì)于欣賞繪畫藝術(shù)的品味,。”

常玉（前排最右）與友人,，約1925年在巴黎

　　一如常玉在繪畫中的追求，他也身體力行地將自己的人生活成了“顏色不一樣的煙火”,。無論是初到巴黎時(shí)進(jìn)入與學(xué)院派背道而馳的“大茅屋畫院”,；小有名氣后不屑于畫商合作，揮霍無度又沉溺美色間“浪蕩子”形象,；亦或是晚年窮困潦倒,，在彷徨和無助中客死他鄉(xiāng)的唏噓結(jié)尾，都用濃厚的傳奇色彩,，滿足了社會(huì)對(duì)一個(gè)“梵高式”悲劇藝術(shù)家形象的所有想象,。

　　共同的文化共鳴,，加上一生傳奇故事，和極其有限的油畫數(shù)量,，讓常玉的畫作在近年來奇貨可居,，入圍絕大多數(shù)華人油畫藏家的夢(mèng)想名單。

　　常玉的逆襲之路

　　業(yè)界常言,，一個(gè)畫家能否成名,，除了本身獨(dú)特、杰出的藝術(shù)造詣不可或缺之外,，需要有背后三種力量的支撐：一是美術(shù)館,、博物館在學(xué)術(shù)專業(yè)的認(rèn)同；一是畫廊,、經(jīng)紀(jì)人或拍賣行在藝術(shù)市場(chǎng)的舉薦,；另一則是收藏家的青睞與購藏。而如今常玉的廣受追捧,，便得益于這三方力量的協(xié)作,。

　　1959年，常玉生前重要贊助人知名作家侯謝（Henri-Pierre Roché）逝世后,，其遺孀在跳蚤市場(chǎng)拋售常玉作品,，被慧眼識(shí)珠的巴黎畫廊尚?克勞德?希耶戴（Jean-Claude Riedel）的買下，為后來常玉市場(chǎng)的崛起埋下伏筆,。

1963年，黃季陸訪問常玉巴黎畫室

　　1964年常玉應(yīng)臺(tái)灣教育部長(zhǎng)黃季陸之邀計(jì)劃在臺(tái)任教,，寄出42張油畫抵臺(tái),。沒想到尚未抵臺(tái)，他就在1966年客死巴黎,，這批畫終被劃歸臺(tái)灣歷史博物館接收,，后來成為常玉晚期畫作最完整的收藏。

1965年,，常玉在其好友勒維先生的巴黎別墅中舉辦最后一個(gè)展覽。

　　1980年,，旅居巴黎的臺(tái)灣學(xué)者陳炎峰發(fā)現(xiàn)了常玉皮箱里的一批1930年代的水彩,、素描，多達(dá)800余張,。他隨即在1982年于臺(tái)灣版畫家畫廊舉辦了“常玉30年代素描水彩展”,，與此同時(shí)，歷史博物館也在1978,、1984,、1990三年曾經(jīng)有過幾場(chǎng)小型的展覽，但因當(dāng)時(shí)臺(tái)灣市場(chǎng)多局限于本土名家,，卻未引起關(guān)注與回響,。

　　1989年臺(tái)北市立美術(shù)館舉辦“中國-巴黎”聯(lián)展，之后帝門藝術(shù)中心,、大未來畫廊,、家畫廊相繼開始去巴黎引進(jìn)常玉的作品，而他們以及后來的蘇富比和佳士得的主要渠道,，便是向手中握有最多畫作的希耶戴購買常玉畫作,。

　　林天民回憶，在大未來畫廊的創(chuàng)業(yè)初期,，他和耿桂英經(jīng)手過上百張常玉油畫,，但擔(dān)心常玉作品流散出去，均只加微薄的利潤(rùn)便快速轉(zhuǎn)售給華人藏家,，至今常常引以為遺憾,。“經(jīng)營(yíng)常玉很大的困難在于,，第一必需抑制價(jià)格過度向上揚(yáng)升,，第二是阻止巴黎的畫外流到別處，因?yàn)榕馁u公司也開始跟巴黎藏家買畫,；第三是又要增加價(jià)值以提升藏家認(rèn)同感和市場(chǎng)信心,。一直到常玉幾乎所有作品都到了華人藏家的手上時(shí)，常玉才真正開始在拍場(chǎng)爆出天價(jià),，這個(gè)經(jīng)營(yíng)布局整整有十年,。”

1995年蘇富比舉行全臺(tái)首場(chǎng)常玉專拍,，讓常玉知名度在華人藝術(shù)圈大開

　　而1995年的兩個(gè)關(guān)鍵性事件，提前引爆了常玉市場(chǎng)的熱度：

　　其一是在史博館的精心籌劃下,，一舉將海內(nèi)外收藏的常玉作品120件,，自10月14日（常玉生日）盛大展出一個(gè)多月。策展人高玉珍主編的精美畫冊(cè)《常玉畫集》和論文撰述,，讓一個(gè)悲情畫家在不同畫藝上的杰出表現(xiàn)首次在世人面前系統(tǒng)且專業(yè)地展現(xiàn),，自然而然奠定了常玉在畫壇上傲人的藝術(shù)地位。

　　其二,、隨展覽開幕而舉行臺(tái)灣蘇富比(微博)常玉專拍,，32幅作品全部拍出。同一時(shí)間的“近現(xiàn)代油畫”拍賣中,，有3幅常玉畫作也都悉數(shù)拍定，其中一幅《白蓮》更以當(dāng)時(shí)最高價(jià)1325萬臺(tái)幣被富邦金控董事長(zhǎng)蔡明興購得,。這一拍，讓佳士得,、羅芙奧也都緊跟著競(jìng)相推出常玉專拍或以之為圖錄封面,。

1995年由臺(tái)灣藏家蔡明興拍得的常玉作品《白蓮》

　　此外，林天民也提到常玉市場(chǎng)的另一個(gè)重要推手——前蘇富比臺(tái)灣負(fù)責(zé)人的衣淑凡,�,！八�在常玉的推��(dòng)上可說是真心付出，包括搜集常玉的資料,、幫常玉修墓,、大力推薦常玉作品上拍、還有找到常玉的藏家約翰?法蘭寇（Johan Franco）等都對(duì)常玉有很大的貢獻(xiàn),，一直到后來陳泰銘用當(dāng)時(shí)的天價(jià)買下了包括《五裸女》在內(nèi)的一常玉批作品,，都與衣淑凡息息相關(guān)�,！�

1998年衣淑凡（右）與羅博·法蘭寇在潘桐墓園為常玉墓整修

　　“而到2000年前后SARS肆虐,，市場(chǎng)不景氣一度導(dǎo)致常玉的作品在市場(chǎng)上很嚴(yán)重地被惜售，后來因?yàn)槭┛≌椎倪M(jìn)場(chǎng),，幾乎每一件都是搶到頂才罷休,，緩解了緊張的市場(chǎng)局面。2000年之后進(jìn)場(chǎng)的還有像是元大的馬維建,、鄧傳馨等,，直到三商陳太太的丈夫過世，他們收藏的常玉才進(jìn)入拍賣市場(chǎng),。在這過程中,，的確是有很多人對(duì)常玉付出了貢獻(xiàn)，這絕對(duì)不是一個(gè)人可以作出來的局面,�,！�

　　油畫市場(chǎng)“三級(jí)跳”

　　進(jìn)入新世紀(jì)后，亞洲藝術(shù)市場(chǎng)的中心從臺(tái)灣轉(zhuǎn)移到香港,，藝術(shù)市場(chǎng)上常玉的畫作變得一畫難求,，尤其是拍場(chǎng)上一旦出現(xiàn)來源正確的油畫，成交率經(jīng)常接近100%,。華人油畫收藏家不愛常玉者甚少,，手中已握有常玉者又惜畫如金，形成市場(chǎng)上需求遠(yuǎn)高于供給的情況,。

　　據(jù)衣淑凡先后編撰的兩冊(cè)《常玉油畫全集》統(tǒng)計(jì),，目前常玉油畫作品的數(shù)量應(yīng)在300件左右，其中200余藏于私人藏家手中。而至今在亞洲拍賣市場(chǎng)中流通過的常玉作品為134件,，濾掉重復(fù)交易,，流通數(shù)量在100件左右。

圖表1-2004-2017年常玉油畫作品成交信息表

圖表2-常玉油畫歷年平均價(jià)格及最高價(jià)格對(duì)比圖

　　通過對(duì)比常玉歷年油畫作品的成交額和最高成交單價(jià)不難發(fā)現(xiàn),，常玉的市場(chǎng)走勢(shì)并非穩(wěn)步上升的類型,，而是會(huì)有一些特定的時(shí)間節(jié)點(diǎn)或者展覽事件對(duì)其造成影響,，出現(xiàn)短期快速上漲的趨勢(shì),。此外更為難得的是，除了2008年全球金融危機(jī)外,，常玉油畫作品在攀升上新價(jià)位后,，極少會(huì)受市場(chǎng)起伏而出現(xiàn)調(diào)整或顯著下滑，并且會(huì)以周期模式逐步遞增,。

　　如果以價(jià)格階段來劃分,，2000年后常玉油畫作品的價(jià)格演變大致可分為三個(gè)階段，且每個(gè)階段均有較大增幅：

　　1950年作《青花盆與菊》2006年在佳士得以2924萬港元成交,，是常玉作品第一個(gè)突破性高價(jià),。4年后《青花盆與菊》再次出現(xiàn)在佳士得拍場(chǎng)中以5330萬港元成交，也再度刷新了當(dāng)時(shí)常玉的拍賣紀(jì)錄

　　第一階段試探期（2004-2008）,。2004起,，度過了SARS陰霾，同時(shí)由于巴黎集美博物館的常玉回顧展對(duì)市場(chǎng)買氣的活絡(luò),，藏家開始將90年代購藏的常玉油畫逐步釋出,，期間香港佳士得發(fā)揮了主導(dǎo)作用，先后拍出多件常玉精品,。2006年在香港佳士得的《青花盆與菊》是常玉在香港市場(chǎng)第一個(gè)突破性的高價(jià),，成為常玉市場(chǎng)的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。該階段常玉油畫均價(jià)約在500-1000萬元區(qū)間,。

2011年,，《五裸女》于羅芙奧以1.28億港元成交,，是迄今為止常玉的拍賣最高紀(jì)錄

　　第二階段發(fā)酵期（2009-2013）。由于看到常玉價(jià)格快速的成長(zhǎng)勢(shì)頭,，包括蘇富比,、羅芙奧和保利等多家拍賣行均加大了對(duì)常玉油畫的挖掘力度，每年亞洲拍場(chǎng)上出現(xiàn)的常玉油畫數(shù)量保持在10件左右,，形成群雄逐“玉”的局面,。不過，市場(chǎng)需求量的暴漲也滋生了作偽行為,，面對(duì)2010年“新發(fā)現(xiàn)20件常玉油畫”的真?zhèn)我稍�,，耿畫廊集臺(tái)灣重要藏家之常玉作品,，高調(diào)舉辦“常玉個(gè)展”起到正本清源的作用。加之2011年香港藝術(shù)市場(chǎng)沖頂,，陳泰銘1995年所購的《五裸女》在羅芙奧釋出,，以1.28億港元成交，至今仍是常玉油畫作品拍賣紀(jì)錄,。這5年間常玉油畫均價(jià)已提升至1500-2000萬元間,。

　　2016年在香港佳士得以10358萬港元成交的《瓶菊》是第二件過億元成交的常玉作品

　　第三階段成熟期（2014-至今）。由于前一階段的大力挖掘,，加之常玉油畫資源極其有限,，藏家惜售，在2014年后各家拍賣行想征集到來源可靠的常玉作品已變得難上加難,。隨著剩余機(jī)會(huì)越來越少,，各路買家的心情也變得更加急迫，直接結(jié)果便是帶動(dòng)了作品價(jià)格再一次大幅提升,。期間常玉油畫高價(jià)頻現(xiàn),，直至2016年《瓶菊》在香港佳士得秋拍以1.036億港元第二次破億成交，彌補(bǔ)《五裸女》1.28億港元之后的各個(gè)價(jià)位空缺,，形成了完整的價(jià)格階梯,。

2017年,，臺(tái)北歷史博物館為常玉舉辦回顧展“相思巴黎”，圖為展覽現(xiàn)場(chǎng)

　　而2017年臺(tái)北歷史博物館在常玉誕辰50年后第五度舉辦常玉回顧展,，精心修復(fù)后品相完美的52件常玉作品不僅震撼華人收藏圈,，也引燃了延燒至今的“常玉熱”。由于此時(shí)常玉油畫均價(jià)已進(jìn)一步躍升至3000-4000萬元區(qū)間,，全年10件油畫作品的成交,，創(chuàng)造常玉市場(chǎng)成交總額的新紀(jì)錄。常玉也因此首次躋身Artprice2017全球藝術(shù)家TOP50,，位列第32,，隨著常玉作品價(jià)格進(jìn)入成熟階段，如果在低位沒有入手,，指望常玉作品價(jià)格回調(diào)恐怕遙遙無期,。

　　雖然常玉的藝術(shù)最早由臺(tái)灣發(fā)掘，目前全球90%以上的常玉作品已盡數(shù)藏于臺(tái)灣民間,，然而他們從未放棄過對(duì)大陸市場(chǎng)的拓展,。作為延續(xù)著相同審美趣味的國內(nèi)收藏群體，也日益展現(xiàn)出對(duì)常玉的高度興趣，如在近3年里,，北京保利每年均有一件常玉油畫作品上拍,，雖然不似香港市場(chǎng)中白熱化的競(jìng)爭(zhēng)態(tài)勢(shì)，但每件均順利成交,。

　　2017年北京保利秋拍中,，常玉的《休閑之馬》以2587.5萬元成交，有消息稱買家為馬云(微博)

　　需求平移,，洛陽“紙”貴

　　常玉藝術(shù)的熱度在華人收藏圈中持續(xù)發(fā)酵,，但其油畫卻越來越有市無價(jià)，迫得許多買家的收藏目標(biāo)不得不從常玉油畫,，退而追求其水彩,、素描甚至版畫等紙本作品,。常玉油畫罕有,，水彩創(chuàng)作亦不超過300幅，素描,、速寫數(shù)量最多,，約在2000件左右，且大多完成于1920-1930年代,，此外還有少量版畫及雕塑,。

　　實(shí)際上，紙本作品雖然早在1980年代即被陳炎峰引入臺(tái)灣,，距今已近40年,，但由于華人收藏群體對(duì)紙上作品接受度不及歐洲藏家，其次紙上作品尤其素描容易存在偽作爭(zhēng)議,，所以一直使許多藏家望而卻步,，火起來也僅僅是近兩年的事。

　　2016年蘇富比“美的想象”常玉紙本專拍中,，1920-30年代的水彩《嫵媚》以524萬港元成交,，是常玉水彩作品的最高紀(jì)錄

　　尤其是2016年，在常玉誕辰50周年之際,，香港蘇富比舉行的“美的想象——常玉人物速寫”專場(chǎng),，清晰可靠的作品來源，使該專場(chǎng)不僅收獲白手套,，整體成交價(jià)也遠(yuǎn)超先前估價(jià)數(shù)倍,，甚至還分別刷新了常玉水彩和素描的拍賣紀(jì)錄，讓人看到紙本作品的市場(chǎng)潛力,。

　　同樣在“美的想象”常玉紙本專拍中,，1920-30年代的素描《斜倚風(fēng)情》以137.5萬港元成交，刷新了常玉素描作品的最高紀(jì)錄

　　而自2016年開始，常玉紙本作品,，尤其素描速寫開始大量出現(xiàn)在市場(chǎng)當(dāng)中,，除蘇富比外，包括佳士得,、羅芙奧,、北京誠軒均在2017年舉行了常玉素描作品專題，無一例外取得熱烈的回應(yīng),，全年亞洲上拍的74件常玉素描全部成交,，其中品相較好者，常常成為拍場(chǎng)激烈競(jìng)爭(zhēng)的標(biāo)的,。

　　而常玉紙本作品的均價(jià)也順著這股熱度大幅上揚(yáng),，水彩均價(jià)從以往的30-40萬元突破至100萬元以上，而素描作品均價(jià)也從10萬元攀升至30萬元左右,。

2004-2018年常玉水彩及素描作品的成交均價(jià)圖

　　除了油畫需求的平移,，常玉紙上作品出現(xiàn)可靠的參考依據(jù)，亦是推高紙本作品走勢(shì)的重要因素,。2014年和2017年衣淑凡相繼編撰了《常玉素描與水彩全集》和《常玉版畫全集》為原本撲朔迷離的常玉紙本市場(chǎng)提供了相對(duì)明確的指引,。

　　2016和2017年在各家拍賣行熱賣的常玉紙本作品，凡有收錄于衣淑凡的目錄者,，大都能順利成交,。而與此同時(shí)，巴黎老字號(hào)拍賣公司Artcurial也有多幅常玉紙本作品上拍,，但有些拍品沒有簽名或風(fēng)格不似常玉者,，也有沒權(quán)威收錄，成交狀況平平,，甚至流拍許多,。隨著史料被補(bǔ)齊，原本被低估的或許將有更大的升值空間,。

　　真假常玉,，誰說了算？

　　說一千道一萬,，常玉作品雖好,，但其前提也必須建立在真正常玉作品的基礎(chǔ)上。由于藝術(shù)家本身離世得早,，目前缺乏公認(rèn)的權(quán)威機(jī)構(gòu)認(rèn)證,，在亞洲也難以透過法律制裁，使得市場(chǎng)上不免出現(xiàn)偽作,，混肴視聽,。

　　而隨著價(jià)格越來越高,，有關(guān)一件真?zhèn)挝炊ǖ某Ｓ褡髌罚�究竟誰說了算,，目前市場(chǎng)上也正在展開激烈競(jìng)爭(zhēng),。

　　2018年“細(xì)看常玉”展覽開幕現(xiàn)場(chǎng)左起：三位策展人施俊兆、衣淑凡,、姚謙,。圖片提供：陳芳玲

　　在今年3-4月間，便有兩場(chǎng)展覽圍繞“常玉”相繼舉行,。一邊是以衣淑凡,、施兆俊和姚謙為策展團(tuán)隊(duì)，在誠品畫廊開幕的“細(xì)看常玉”（3.3-4.1）,，展覽強(qiáng)調(diào)常玉迷你小畫的細(xì)細(xì)品賞,，燈光打得幽微，文獻(xiàn)做得細(xì)致,，甚至在史料研究上,，提出新發(fā)現(xiàn)，有如巴黎沙龍的溫馨斗室,，細(xì)細(xì)與常玉交心,、與作品對(duì)話。

“細(xì)看常玉”展上，誠品畫廊用一個(gè)空間還原了常玉巴黎時(shí)期的生活景象

　　另一邊則是在耿畫廊,，以耿桂英及眾多臺(tái)灣資深藏家藏品為主體的“藏枒入華：常玉與浪蕩子美學(xué)”（3.24-4.29）,，展覽邀年輕策展人以當(dāng)代語言進(jìn)行跨世代的并置與詮釋，并且把常玉隱喻為浪蕩才子,，層次分明,。兩場(chǎng)展覽的接連舉行，也成為常玉鑒賞話語權(quán)的兩條不同線索,。

　　“藏枒入華：常玉與浪蕩子美學(xué)”展覽開幕現(xiàn)場(chǎng)左起：富邦藝術(shù)基金會(huì)展覽組組長(zhǎng)陳緯倫,、總干事熊傳慧、耿畫廊負(fù)責(zé)人耿桂英,、策展人許峰瑞,。（耿畫廊提供）

　　“細(xì)讀常玉”策展人之一，資深藏家施兆俊談起展覽初衷時(shí)表示：“在所有旅法藝術(shù)家里,，常玉爭(zhēng)議大概最大,，誰拿出來都會(huì)有人反駁說畫作是有問題的，很麻煩,。所以我們想藉由這個(gè)沒有商業(yè)行為的展覽,，讓大家有個(gè)公平公開的地方提出問題一起討論,！例如在衣小姐出的第二本畫冊(cè)里有很多的疑問，我都請(qǐng)衣小姐盡量把那些作品借回來,，這個(gè)展覽可以那么近距離的去觀賞藝術(shù)家作品,，觀眾看了之后，真?zhèn)斡勺约簛矶▕Z,，沒有誰要試圖說服誰,。期待藉由這樣，常玉的畫作在市場(chǎng)上不會(huì)再有那么多的疑問,，這樣對(duì)藝術(shù)家是件好事,，對(duì)市場(chǎng)也是件好事�,！�

“藏枒入華：常玉與浪蕩子美學(xué)”展覽現(xiàn)場(chǎng)

　　而已經(jīng)第六次舉辦常玉展覽的耿桂英對(duì)自己更有自信,，她在此前接收媒體采訪時(shí)曾表示：“我一定要告訴大家，看常玉全世界沒有一個(gè)人能超越耿桂英,，在辦常玉畫展的時(shí)候,，我的幾個(gè)大客戶全力支持我，相信我一定會(huì)穩(wěn)贏,�,！�

　　而對(duì)于如何鑒別常玉作品真?zhèn)危�雙方也各有方法,。

　　耿桂英以其多年經(jīng)手常玉作品的經(jīng)驗(yàn),，點(diǎn)出幾個(gè)判斷常玉作品的關(guān)鍵：

　　第一、常玉具有深厚的書法和金石底蘊(yùn),，畫中的空間關(guān)系和線條處理絕對(duì)不會(huì)有曖昧雜亂的情形出現(xiàn),；

　　第二、常玉的性情幽雅簡(jiǎn)潔,，質(zhì)地層次分明,，符合唐朝白居易詩中的“溫泉水滑洗凝脂”，畫面絕不輕易草率,；

　　第三,、常玉的藝術(shù)氣息孤傲而冷漠，不會(huì)給人低俗或嘩眾取寵的觀感,；

　　第四,、目前所知，常玉最多的仿作出現(xiàn)在花卉題材,，然而除了具有上述的幾個(gè)特征外,，常玉的盆花流露出的是一種仍在生長(zhǎng)、向上勃發(fā)的精神姿態(tài),，絕不會(huì)給人呆板或是僵硬的印象,。

　　而衣淑凡則將標(biāo)準(zhǔn)鑒定程序歸納為“作品來源文獻(xiàn)”,、“風(fēng)格分析”、“科學(xué)驗(yàn)證”,�,！拔覐腄r。 James Martin身上學(xué)到如何透過儀器了解作品材料的成分,、修復(fù)紀(jì)錄,、藝術(shù)家作畫習(xí)慣、畫布與紙張性質(zhì),。之前,，我請(qǐng)他來臺(tái)幫忙分析常玉畫作使用的材料。一,、兩個(gè)禮拜的時(shí)間,，他告訴了我好多事。其一,，常玉1930年代的畫作常使用一種毒性非常非常高的綠色paris green（砷化物）,，高到1982年被列為禁物。所以他說如果可以在畫中找到這成分,，那就是真的了,，畢竟賣畫還不值得冒生命危險(xiǎn)�,！�

　　2018年3月10日“與常玉相遇”講座上,，衣淑凡將同時(shí)期的類似畫作做風(fēng)格分析。（攝影/陳芳玲）

　　衣淑凡以一次收到的常玉作品照片為例講到,，為了考證真跡與否,，除上述方式，她還必須找文獻(xiàn)佐證,。先請(qǐng)?jiān)�藏家提供一些收藏這張畫時(shí)的相關(guān)照片，透過畫作周遭物件加以判斷時(shí)間的合理性與真實(shí)度,，并請(qǐng)藏家寫了封信自我介紹,，以及如何獲取這張畫。經(jīng)由信件,，衣淑凡可以得知其簽名,、學(xué)位、工作經(jīng)歷,，藉身家調(diào)查以確認(rèn)其言正確性,，接著對(duì)照侯謝的賣畫交易清單、畫板后方的編號(hào)方式和庫存清單內(nèi)容,、侯謝的logo,，以及1964年赴紐約現(xiàn)代美術(shù)館（Museum of Modern Art）展覽的紀(jì)錄,、老畫框上的裝框公司的訊息。

　　衣淑凡說：“這些文獻(xiàn)來源,、畫作表面提供的線索讓我們知道作品來源應(yīng)該是OK的,。再來，就是風(fēng)格分析,，藝術(shù)鑒賞里最好玩也最難的部分,。看了原作后,，我將同時(shí)期類似的畫來比較,。裡頭的筆觸、線條,、簽名,、用色等，都是可以一一研究的項(xiàng)目,�,！憋L(fēng)格分析相當(dāng)主觀，癡迷者或?qū)＜覍?duì)其關(guān)注,、愛及所下功夫,，使他們總能以“感覺”的方式告知一件作品是不是常玉。但若能搭配其他客觀的研究方式,，結(jié)果定能更說服人心,。

來源： 雅昌藝術(shù)網(wǎng)專稿 作者：劉龍