今年夏天,，自由藝術(shù)家、繪本畫家阿澤在法國多爾多涅省圣富瓦市博物館,，舉辦了一場名為“素記”的展覽,，展品中既有完成于2008年的地震手稿，也有十年來完成于世界各地的作品,，意大利托斯卡納地區(qū)游記,、紐約游記、繪本故事書底稿,、繪本手卷,、游記本，甚至讀書筆記……

高線公園里的音樂家

圣馬可廣場的鐘聲

   這些形式各異,，但記錄著藝術(shù)家生活軌跡的充滿個人風(fēng)格的作品,，用意向純凈的繪畫和靜雅的文字無縫結(jié)合，反映出藝術(shù)家在經(jīng)歷豐富的人生體驗和社會閱歷后,，逐漸洗滌出他自己希冀的生活方式,，仿佛當(dāng)代文人畫,，拋棄奇巧技藝，追求大象無形,，大道至簡的創(chuàng)作哲學(xué),。

童書編輯

托斯卡納游記本

阿澤

   阿澤90年代畢業(yè)于四川美院油畫系，八年專業(yè)學(xué)習(xí),，師從龐茂琨,、張杰、楊述等當(dāng)代名師,，除了向自己喜愛的藝術(shù)家米勒,、梵高、弗洛伊德,、大衛(wèi).霍克尼等人吸取養(yǎng)分,，也從欣賞的作家黑塞、歌德,、羅曼羅蘭,、斯蒂芬.茨維格和奧維爾等作品中，磨練心性,，獲得靈感,。于他的畫作中，你能感受到不慌不燥的揣摩,，細(xì)細(xì)體悟的情感,，靜于探索中的專注，和癡迷于色墨間的俏皮,。

中央公園的對弈者

雨中的錫耶納 

展覽畫冊

展覽觀眾留言

  正如這次的展覽名稱——“素記”,，其表達的展覽概念，是“用簡單的方式去觀看豐富的人生”,。行走中的記錄，往往鮮活而接近本質(zhì),。草圖,，也往往更加單純質(zhì)樸。這樣的記錄,，多年以后,，在重新翻開之時，往往第一眼就會感受到撲面而來的天真,、困惑,、激情、沖動及愛,�,；蛟S,，在這些圖中沒有龐大的解讀或精密的建構(gòu)，但阿澤自己反而喜歡這種親切和溫暖,，因為,，正是這種點點滴滴的少許感動，才得以在茍且的生活里有滋有味,，生命才得以充實圓滿,。

“繪畫的美源自真切。對生活的摯熱和生命的惜愛,，這種感動會在畫筆間自然的流淌出來,，或雖有痛苦、悲傷和黑暗,，那也源自于能感受的心和能觀察的眼,。正是這種真切的美，在呵護著人類對生命的向往,；也正是這能觀察的眼,，讓自然之間，無時無刻不充滿魅力……“ （節(jié)選自《阿澤筆記 畫姿》）

   創(chuàng)作的過程是辛苦的,，可繪者卻陶醉于其中的甘甜,，同他對自己生命的摯愛一般， 這是所有繪者的幸福,，也是人類的璀璨,。新的美悄然的出現(xiàn)，生命也有了新的延續(xù),，有了更靈動豐富的注解,。遇藝術(shù)而見人生，阿澤說,，希望以后的工作,，是給孩子們提供一扇窗戶，這扇窗戶打開時,，孩子們能發(fā)見更多美麗的花園,，生命的花園。